история возникновения и технология изготовления
Главное
Традиционные богородские игрушки – это резные деревянные скульптуры из мягких пород дерева (липы, реже – ольхи или осины) — люди, животные или птицы, а часто — целые композиции из жизни русского крестьянина, образы из сказок, пословиц и басен. Промысел развивали крестьяне Троице-Сергиевой лавры, которой принадлежало село Богородское. По преданию, сам Сергий Радонежский вырезал из дерева куклы и дарил детям. Со временем слава местной резьбы по дереву позволила играть в богородскую игрушку даже царевичам.
История
Кто сделал первую богородскую игрушку, неизвестно, на этот счет существует целый ворох разных легенд. То ли девушка-мать, отчаявшись сделать своим детям надежную куклу из соломы или ткани, вырезала ее из липы, то ли глухонемой мещанин… Все истории схожи в том, что кукла из липы была продана купцу, который сделал большой заказ на игрушки, не справляясь с которым мастер набрал учеников из посадских детей.
Промысел, сложившийся к концу XVIII века, представлял собой типичное крестьянское производство. Поначалу «моду» диктовал Сергиев Посад: богородцы делали игрушки «в белье» (неокрашенное дерево) на заказ и по моделям Сергиевских игрушечников, а в посаде их расписывали и продавали. Именно отсюда возникла единая систему образов и сюжетов, а с середины XIX века промысел полностью переместился из Сергиева Посада в Богородское. Здесь возникло «игрушечное царство», где сотни людей занимались деревянной резьбой: сильным резчикам-мужикам помогали все их семьи. Изделия изготовлялись с осени и до весны — в перерывы между сельскохозяйственными работами возникли шедевры народного искусства.
К концу XIX века продукция богородских кустарей стала проигрывать дешевым заграничным товарам машинного производства, однако их поддержку обеспечили Московское губернское земство (1890—1900). Возникло целое движение, возрождающее в угасающем народном искусстве национальную основу, в котором участвуют меценат С.
В советский период, особенно в 1920-1940-х годах, этот промысел зачастую использовался в пропагандистских целях, утрачивая свою историческую идентичность. В 1960-е годы производство игрушки ставится на поток — вместо творчества на первый план выходит выполнение количественных нормативов.
Постсоветский период стал кризисным для промысла — спрос упал, производство богородской игрушки оказось нерентабельным. Сегодня количество богородских резчиков по дереву свелось к минимуму, но Богородская фабрика художественной резьбы продолжает работать.
Состояние
Символом промысла и сегодня считается композиция «Кузнецы», где медведь и мужик бьют молотами по наковальне (композиция изображена на гербе Богородского). А главное отличие богородских игрушек от всех прочих – подвижные детали, приводимые в действие легким движением пружины.
Сюжеты современной богородской деревянной игрушки – смешные (но реалистичные) гусары и дамы, всадники и плясуны, барыни и няньки, дровосеки и музыканты, крестьяне и баре. Многофигурные скульптурные композиции рассказывают о трудовых крестьянских буднях, праздниках, гуляниях, а животные выглядят очеловеченными. Особенно интересны игрушки с движением (дергачи).
Богородская игрушка выставляется в крупнейших залах (таких как Центральный манеж или ЦДХ) и музеях (например, в Государственном Русском музее).
Впечатления
Фабрика художественной резьбы в селе Богородское доступна для посещения, равно как и Музей Богородского Промысла. В селе действует Богородский филиал Высшей школы Народных Искусств, где обучаются будущие мастера.
Богородская фабрика проводит фестивали, мастер-классы, стремясь привлечь в Богородское новых туристов. Можно заказать игрушку или экскурсию, остановиться в гостинице или пообедать в ресторане.
Но из-за большого количества плагиата и подделок этот народный промысел на грани уничтожения. Купить богородскую игрушку можно лишь в месте производства, но она очень ждет истинных ценителей народного искусства.
|
|
Привязан к брендам:
|
Адрес: {{objectCandidate.address ? objectCandidate.address : ‘нет’}} {{objectCandidate.author}} Сайт:{{objectCandidate.site}} Координаты:{{(objectCandidate.coords || []).lat}} {{(objectCandidate.coords || []).lon}} |
Объекты
товары бренда на сайте Detsad-Shop.
ruВысокое качество игрушек, оригинальный сюжет и исполнения восхищает. Ручная работа мастера видна в каждой детали. Игрушки Богородской фабрики сделаны из экологически чистого материала — дерева, имеют все необходимые сертификаты. Цена невысокое, обычно товары народного промысла стоят гораздо больше. Невысокая стоимость делает эти игрушки доступными каждому, а главное детям и детским садам.
Богородская деревянная игрушка привьет в ваших детях любовь к родине, расскажет о культуре страны, в которой они жувут, воспитает в них лучшее, доброе!
Богородская игрушка – народное искусство с 350-летней историей. Появилась богородская игрушка неподалеку от г. Сергиев Посад, в селе Богородское. Начиналась она с небольшого промысла крепостных. Сегодня богородская игрушка – это синоним слов «оригинальность», «самобытность», «народность». Деревянных кузнецов, мишек, курочек можно увидеть на многочисленных выставках, проводимых как на просторах нашей родины, так и за ее пределами.
Каждая игрушка из с. Богородское – это настоящий шедевр. Самое удивительное, что этой игрушке все возрасты покорны. Она может надолго увлечь и малышей, и их взрослых родителей. Это легко объяснимо, если взять игрушку в руки.
Во-первых, сразу чувствуется натуральный материал – дерево. Как правило, это липа, которую выдерживают несколько лет, прежде чем отправить на фабрику.
Во-вторых, каждая богородская игрушка хранит в себе тепло рук мастера. Деревянные изделия работники вручную вытачивают и расписывают. Это значит, что каждая богородская игрушка уникальна сама по себе и по сути двух одинаковых изделий вы не найдете.
В-третьих, материалы, из которых сделаны деревянные игрушки, безопасны. В большинстве своем изделия не покрашены.
В-четвертых, каждое деревянное изделие содержит оригинальный сюжет. Это не статичное изображение, а целая история в движении. Подвигайте немного изделие, и лошадка будет качаться, курочки клевать зерна, белочка-затейница ковать, рыбачок ловить рыбу. Список можно продолжать, тем более,что современный ассортимент игрушек насчитывает более 130 изделий. Богородская игрушка вне времени.
В нее играли наши предки, в нее играли мы и играют наши дети.
Мир Богородской игрушки | Среднее профессиональное образование Москвы
Умение скульптора, художника, резчика и красильщика, а еще годы обучения и усердного труда – все это нужно тому, кто хочет научиться передавать дереву свои мысли и фантазии.
Участников ждет мастер-класс по росписи деревянной игрушки, экскурсия по музею Богородской игрушки с демонстрацией техники резьбы мастером-резчиком. В умелых руках мастера дерево превращается в необыкновенные по красоте игрушки.
В православном сердце России недалеко от г. Сергиев Посад, на живописном холме на берегу реки Куньи, стоит село Богородское – родина знаменитого народного промысла резных деревянных игрушек и скульптур.
Богородская игрушка и скульптура давно и прочно вошла в культурную жизнь русского народа, как его феномен. С помощью передачи мастерства из поколения в поколение промысел развивался, крепко вставая на ноги, заинтриговывая и притягивая к себе.
Богородские резчики – участники многочисленных выставок: их произведения отмечались золотыми медалями на всемирных выставках в Париже, Нью-Йорке, Брюсселе. Игрушка «Крестьянин и курочка» находится в Историческом музее Москвы, в Русском музее Санкт-Петербурга работает постоянная выставка, где экспонируются известные композиции «Как мыши кота хоронили», «Чудо-Юдо Рыба-Кит» и многие другие произведения.
При фабрике создан Музей Богородского Промысла, где собрана большая коллекция работ старинных и современных мастеров, работавших на фабрике.
Дата: 26 октября 2019 года.
Время: 14:45–16:00.
Адрес: Московская обл., Сергиево-Посадский городской округ, рабочий посёлок Богородское, 79Б.
Ответственный: Горяева Антонина Николаевна, методист ГМЦ.
Телефон: 8 (499) 763-70-39.
Отв. за размещение информации: Шаврина Н. Е., методист ГМЦ.
Богородская игрушка в гостях у студентов дошкольного отделения
Выездной музей Богородской игрушки 12 декабря побывал с мастер-классом в гостях у дошкольного отделения Международной гимназии Сколково.
Студенты узнали об истории промысла, познакомились с многообразием резных двигающихся игрушек. Мастер рассказал о видах механизмов, которые используют богородские мастера в игрушечном промысле (планочки, баланс, кнопочка, «дергуны»). В отличие от других музеев, в этом музее можно было потрогать все экспонаты, поиграть с ними и почувствовать разницу в работе разных механизмов. А затем дети самостоятельно собрали свою собственную игрушку «Заяц-барабанщик».
Дети захотели узнать у мастера, кто он по профессии. Оказалось, что у мастера не одна, а несколько профессий. Чтобы смастерить такую игрушку, нужно быть и столяром, и токарем и резчиком по дереву.
Было очень интересно, занимательно и познавательно! Всем ребятам очень понравилось! Ведь самая лучшая игрушка – это игрушка, которая сделана своими руками!
Вот что об этом говорят студенты:
Макар:
— Мне понравилось смотреть, как работают Богородские игрушки, и играть ими.
Даша (старшая B):
— Мне очень понравилось играть с игрушкой «Непослушный медвежонок» и делать игрушку самой.
Катя:
— Мне очень понравился волшебный шкаф, в котором живут и ходят на ярмарку Богородские игрушки.
Боря:
— Мастер дал нам поиграть в игрушки, которые он сам сделал.
Лева:
— Я сделал своего зайку для мамы.
Лиза:
— Мы познакомились с Богородской игрушкой.
Соня Е.:
— Мне понравилось делать зайчика, мы приклеивали разные детали, одну к другой, как показывал мастер.
Ульяна:
— Нам рассказывали историю, как появились деревянные игрушки. Одна крестьянская семья решила порадовать своих детей, родители вырезали им игрушку из дерева. Дети поиграли и забросили игрушку за печку. Папа поехал на ярмарку и взял с собой игрушку, чтобы показать там. Игрушка так понравилась, что ему заказали еще сделать такие игрушки.
Игорь:
— Было интересно, как работают игрушки и как работают механизмы.
Даша (старшая А):
— Глиняная игрушка может разбиться, тканевая может порваться, соломенная может рассыпаться, а деревянной можно пользоваться долго.
Вероника:
— Мне очень понравился мастер-класс по изготовлению деревянных игрушек. Спасибо дяде-экскурсоводу! Запомнились игрушки на балансе… в них нужно крутить шарик (баланс) — и игрушки начинают что-то делать, например, клевать. Мы, кстати, делали такую игрушку сами – зайчика-барабанщика.
Тимофей Р.:
— Я впервые в жизни увидел деревянную игрушку на кнопочке! И главное, она была сделана своими руками.
Тимофей Т.:
— Это был мастер-класс по Богородской игрушке. Она так называется по названию села, где ее впервые изготовили. Нам экскурсовод показал и рассказал, как выглядит Богородская игрушка. Потом мы делали игрушку своими руками. И я понял, что игрушка, сделанная своими руками, ценнее, чем игрушка, которую я мог бы купить с мамой в магазине.
Агата:
— Мне больше всего запомнился деревянный домик, в котором нам показывали представление о том, как появилась Богородская игрушка. Мне понравилось, что я сама делала игрушку: клеила частички, просовывала ниточки и забивала гвоздик. С этой игрушкой теперь я буду играть и вспоминать нашу гимназию.
Богородский резчик — Ассоциация Народные художественные промыслы России, НХП. Выставки Ладья, Жар Птица.
Известно, что Петр I как-то подарил сыну «кузнецов и секачей на колесах». Несомненно, привезли эту деревянную игрушку из Богородского, что в двадцати пяти километрах от подмосковного Сергиева Посада. В этом селе в 16-17 веках чуть ли не каждая семья знала это ремесло. А в 18 веке богородская резьба по дереву достигает наибольшего расцвета. Поколения богородских мастеров с той поры до наших дней создали своеобразный сборник правдивых былей и веселых небылиц о русской жизни со всеми ее приметами — от нарядов дам и гусар, миниатюрных портретов в полный рост всякого рода торговых и мастеровых людей, мужика на барщине и барина на охоте, ямщика на тройке с седоком и с медведем. И все это вырезается с легким юмором и незаурядной наблюдательностью — и скульптуру, и подвижную игрушку и жанровые композиции.
Старинным традициям следуют в творческом объединении Богородской резьбы по дереву . Опытные учителя и талантливая молодежь создают поражающие своей искренностью и неистощимой выдумкой новые произведения. Богородская игрушка начинает с нами играть, стоит только двинуть планки, нажать кнопку рычажка или качнуть баланс, соединяющий нитками подвижные части деревянной фигурки.
У богородских резчиков есть свой герой — медведь, Мишка. Он и кузнец, и плотник, и рыбак, и спортсмен, и космонавт — во всем подражает человеку, разве что получается это у косолапого смешно и забавно.
Ставшая классической игрушка «Кузнецы», где медведь и человек по очереди согласно стучат молотками по наковальне, стала символом этого замечательного народного промысла. Глядя на работу этих кузнецов, почему-то вспоминается случай из жизнеописания Сергия Радонежского, который жил в лесной глуши, не боясь диких зверей, и даже медведь его слушался.
Вырезается богородская игрушка из липового треугольного чурбачка без предварительного рисунка, с маху — в традициях русской маховой резьбы. Начиная с топорной работы, мастер затем особым богородским ножом и разной ширины стамесками «расписывает» по дереву четкие перышки птиц, мохнатую шерстку медведя, летящие гривы русской тройки. Среди двухсот мастеров есть резчики, сборщики игрушки и расписчики. В последнее время в Богородском возрождается сергиево-посадская традиция многоцветной росписи резных изделий.
Что такое богородская игрушка — Русь Великая
Пожалуй, самой известной богородской игрушкой можно назвать композицию «Кузнецы»: мужик и медведь по очереди бьют молотом по наковальне. Деревянные двигающиеся игрушки родом из поселка Богородское, что находится в Сергиево-Посадском районе, за триста лет своего существования превратились во всемирно известный народный промысел. Некоторые экземпляры этих игрушек являются экспонатами музеев, получали золотые медали на всемирных выставках в Нью-Йорке, Париже, Брюсселе. Во время политических и социальных потрясений разных лет промыслу пришлось нелегко, однако, деревянные игрушки и скульптура радуют глаз и по сей день.
Легенда о возникновении Богородской игрушки.
За давностью лет история о возникновении первой игрушки стала скорее легендой. Якобы сделала одна женщина для своих детей резную деревянную игрушку – Ауку. Поиграли дети, да забыли, а отец их взял и отвез игрушку на торг, уж больно хороша она была. Приглянулась Аука одному купцу, взял он ее не на продажу, а ради украшения своей лавки. Только не успела игрушка послужить украшением, выкупили её у купца за немалые деньги, да ещё заказали. Так и разрослось производство удивительных игрушек-механизмов, равных которым нет во всем мире.
Слияние деревенских и городских культурных традиций дало прекрасный результат.
Любопытно, что игрушки часто продавались бельём – так называется деревянное изделие, не покрытое росписью. А уж впоследствии скупщики разрисовывали липовые, осиновые и ольховые фигурки на свое усмотрение. Изначально Борогодская игрушка была сугубо крестьянским промыслом, изготовлялась в свободные от полевых работ осенне-зимние месяцы. Производство это очень зависело от покупателей из Сергиева Посада, работая исключительно по их заказам. Интересно при этом, что именно в этот период появились изделия, закрепившиеся в промысле как шедевры. Это композиция «Пастушок», собака со щенками, знаменитый медведь. Таким образом, на Богородскую игрушку – исконно крестьянский промысел – сильное влияние оказало ремесленное производство, перемешавшись с посадской культурой и традициями. Поэтому современный облик игрушки отражает и фарфоровую пластику, лубочные традиции, даже отголоски произведений профессиональных живописцев.
В салоне подарков «Русь Великая» богородская игрушка пользуется спросом и как презент ребенку, и как деталь интерьера, выдержанного в русском народном стиле.
Богородская игрушка | ТД «Карусель» — Оснащение детских садов
Сундучок «Народные промыслы» с методическим пособием..
Сундучок «Народные промыслы» с методическим пособиемСундучок “Народные промыслы” от ТД “Карусель” — это уникальная подборка изделий русского декоративно-прикладного искусства, с ее помощью вы легко познакомите дошколят с традиционной культурой Руси. Игры и творческие занятия с сундучком “Народные промыслы” способствуют познавательному и художественно-эстетическому развитию малышей: изучая культуру разных регионов, они расширяют кругозор, формируют первичные представления о Родине, социокультуных ценностях и традициях русского народа, учатся понимать предметы искусства, тренируют эстетическое восприятие, вырабатывают трепетное отношение к работе мастеров. В сундучке вы найдете: Матрешку из 6 куколок с хохломской росписью. Матрешка выполнена из дерева, размер самой большой куколки — 13х6,5 см. Все куколки раскрашены в едином стиле с узорами в виде ярких цветов. Поставок с крышкой. Деревянный поставок высотой 15 см и диаметром 11 см украшен хохломской росписью с золотыми листьями и красными ягодами на черном фоне. Бочонок с мезенской росписью. Нарядный деревянный бочонок высотой 14 см украшен традиционными для мезенской росписи мотивами: лаконичными образами лошадок, птиц, геометрическими узорами в красном и черном цветах. Бочонок покрыт прозрачным лаком. Разделочную доску с городецкой росписью. На прямоугольную доску с закругленными краями нанесены традиционные для городецкой росписи узоры — пышные цветы, яркие птички, листики и завитушки сочных оттенков. Доска выполнена из дерева, ее размер — 24х15х1,5 см. Вятскую игрушку “Барыню”. Барыня вылеплена из глины и “одета” в цветастый наряд, украшенный дымковской росписью. Каргопольский сувенир. Каргопольский сувенир — уникальный вид изделий. Не смотря на то, что каждая фигурка — единственная в своем роде, вы никогда не перепутаете каргопольский сувенир с чем-либо еще. Один материал (природная глина), единая тема (жизнь и быт славян), яркие краски и мягкие, округлые формы делают эти сувениры весьма узнаваемыми. В каждом сундучке “Народные промыслы” лежит своя, неповторимая фигурка. Жостовский поднос. Металлический поднос 21х18 см имеет овальную форму и фигурный край. Цветочный орнамент на нем выполнен на бирюзовом фоне. Филимоновскую игрушку “Павлин”. Фигурка павлина высотой 14-18 см изготовлена по классической технологии — вылеплена из цельного куска глины. Раскрашена она яркими оттенками — розовым, желтым, бирюзовым, с использованием привычных для филимоновского искусства геометрических элементов — полосок, “елочек”, треугольников и т.п. Вазу, расписанную гжелью. Фарфоровая ваза в форме цветка колокольчика украшена узнаваемыми безо-голубыми флористическими узорами с тонкими золотыми элементами. Все изделия, вложенные в сундучок, изготовлены и расписаны вручную. Сам сундучок размером 52х37х17 см выполнен из прочной фанеры толщиной 8 мм. Его крышка украшена яркой росписью и крепится к сундучку с помощью пазов. Для удобства организации учебного процесса к сундучку прилагается методическое пособие, записанное на CD-диск. В нем вы найдете информацию об особенностях каждого промысла, инструкции по лепке изделий и схемы рисунков. Материал: глина, дерево, металл, бумага. Размер сундучка: 52х37х17 см. Страна-производитель: Россия.
Где находятся основные центры Богородской игрушки.
Богородская резная игрушка и скульптура.История Богородской игрушки начинается с легенды. Говорят, что в небольшом селе недалеко от современного Сергиева Посада жила крестьянская семья.
Это были бедные, многодетные люди. Мама решила развеселить детей и сделать из них куклу. Сшила из ткани, но через несколько дней дети разорвали игрушку. Сплетали ее из соломы, но к вечеру кукла рассыпалась.
Тогда женщина взяла стружку и вырезала игрушку из дерева, и дети назвали ее Аука.Детей долго развлекали, а потом кукла им надоела. И отец отвел ее на ярмарку.
Был купец, который нашел игрушку забавной, и заказал у крестьянина целую партию. С тех пор, как говорят, большинство жителей села Богородское и занялись «игрушечным» ремеслом.
А если серьезно, то народные промыслы зародились под влиянием Троице-Сергиева монастыря — одного из крупнейших центров художественных промыслов Московской Руси 350 лет назад.Определить действительную дату возникновения промысла довольно сложно.
Долгое время большинство исследователей считали, что уже с 17 века в Богородском занимаются объемной резьбой по дереву. Основанием для таких утверждений послужили дворцовые книги царя Алексея Михайловича, в которых говорится о покупке игрушек для царственных детей по дороге в Троице-Сергиев монастырь
Традиционные богородские игрушки — это неокрашенные фигурки людей, зверей и птиц, сделанные из липа, композиции из жизни русского крестьянина.«Человек и медведь» до сих пор считаются символом торговли в различных сюжетных постановках, первой из которых стала мобильная игрушка «Кузнецы».
Добродушный медведь и хитрый мужик по очереди бьют молотком по наковальне. Игрушка «Клюющие цыплята» тоже известна очень давно. Его играли дети еще во времена Пушкина и Лермонтова.
В начале прошлого века в селе Богородское появилось первое производство — ремесленная и игрушечная артель Андрея Чушкина.Позже артель получила название «Богородский резчик».
В советское время ремесло процветало, в артели, ставшей в 1960 году фабрикой художественной резьбы, работало 300 человек, выполнялись крупные государственные и зарубежные заказы.
Игрушка проходит долгий путь, прежде чем попасть на прилавок магазина. Он начинается с хорошо высушенного липового бревна — мягкой, податливой древесины. Изделия токарной и ручной обработки.
С первым все проще — детали будущих игрушек обтачиваются на станке, сборщики соединяют их, а маляры делают роспись, если нужно, лак.Но ручная работа намного сложнее.
Все игрушки сделаны из липы, сохнет деревце около четырех лет.
Резчики сами обрабатывают липовые «чураки». Дерево может быть мягким, но большинство мастеров на фабрике — женщины. Заготовка изделия предварительно вырезается топором.
Заготовки размечаются по лекалам и вырезаются ножом Богородского с очень острыми лезвиями и стамеской. Так что порезы — обычное дело для мастеров: они заклеивают рану пластырем — и снова в работу.На изготовление одного изделия у опытного мастера уходит около 15 минут.
Следующим шагом будет сборка игрушки. Самый красочный и завершающий этап — раскрашивание.
Вначале игрушки были раскрашены, позже богородская скульптура остается неокрашенной — фактура и характер резьбы отлично передают форму и движение, поэтому цвет может здесь мешать. Одной из отличительных особенностей ремесла всегда было изготовление движущихся игрушек.
Игрушка становится скульптурой и требует от мастера своего стиля резьбы, а это меняет характер резьбы. Вместо традиционного угловатого он становится сложным узорчатым. Мастер пытается передать оперение у птиц и шерсть у животных.
Богородскую резьбу всегда можно узнать по знаменитому следу от резного инструмента в виде выемки и круга изображенных персонажей — людей, животных, сюжетов.
Далеко за Подмосковьем известны православные мастера — чудотворцы Н. И. Максимов, В.В. Юров, С.Бадаев, М.А. Пронин, А.Я. Чушкин, А.А. Рыжов, И.К. Стулов и другие.
Богородские мастера-художники — участники многочисленных выставок; их работы были отмечены золотыми медалями на всемирных выставках в Париже, Нью-Йорке, Брюсселе.
Современная богородская резьба разнообразна по сюжетам и формам художественного выражения. Она органично вписывается в художественную культуру, сохраняя древние традиции ремесла.
Когда-то в коридорах фабрики кипела жизнь, но сегодня из-за скудной заработной платы большая часть сотрудников работает из дома, а их меньше и меньше. меньше желающих работать на фабрике.Но, несмотря на все трудности, богородская игрушка все еще жива.
Сегодня практически прекратила свою деятельность фабрика художественной резьбы, сменившая за 90 лет своего существования столько названий, что неудивительно в них запутаться.
Богородская игрушка и сегодня не потеряла своего значения, потому что это: тепло дерева, сохраненное руками мастера!
Блог Сударушки
Культурные истоки богородского ремесла и традиции художественной обработки дерева связаны с Троице-Сергиевым монастырем — крупным центром художественных промыслов в Московской Руси, с местной школой прикладного искусства.Укоренившиеся здесь традиционные кустарные промыслы, живое коллективное творчество, преемственность техники и мастерства художественной резьбы по дереву способствовали устойчивому развитию привлекательности игрушек народного производства на протяжении нескольких веков. Близость села к православному центру, Троице-Сергиеву монастырю и поселению, выросшему вокруг монастыря, обеспечила хорошую продажу резных изделий не только в лавках у монастырских стен, но и в Москве и других городах, по адресу: ярмарки.
Деревянная игрушка и скульптура из ниток в Богородском к началу XIX века приобрели характер ремесла. Изначально местные крестьяне вырезали «нижнее белье» для игрушек и скульптур, которое затем отправлялось в Сергиев Посад для росписи. Это были изделия двух видов — «серые» и «чистые». «Серые» — те, кого отдавали дешевле, вроде «кузнецов», «солдатиков» или «дам». «Чистый» — так называлась тщательно обработанная готовая продукция, которая продавалась по более высокой цене.Долгое время богородские резчики находились в прямой зависимости от сергиевского промысла, работая непосредственно по заказам покупателей. Мешок «дураков», как называли резчики фигурки «дама в шляпе», отдали перекупщикам за девяносто копеек. А это триста штук, и на их изготовление ушло три рабочих дня. Сотня «солдатиков» оценивалась в десять копеек, а «кузнецов» — от 1 рубля 15 копеек, «няни с ребенком» — полторы копейки, лошади без всадника — в три копейки, а с всадником — в четыре. .Заработок мастера в то время составлял от тридцати до семидесяти пяти копеек в день, а у лучших резчиков в самое жаркое время — до полутора рублей. Благодаря сотрудничеству богородских и сергиевских мастеров, устойчивому кругу тем и сюжетов, выработалась единая система образов, так что к середине XIX века сформировался собственный богородский художественный стиль, отличавшийся особым пластичность.
Классическая форма конструкции богородской фигурки — треугольник — обусловлена формой трехгранной подкладки (одна часть бревна, разрезанная вдоль).Материалом для резьбы служила мягкая липа, осина или ольха. Было выбрано дерево с небольшим количеством сучков, которое срезали с корнем зимой, когда в древесине было меньше влаги. Сушили под навесом (от нескольких месяцев до двух-трех лет). Иногда их пропаривали в духовке, тогда очищенное от коры дерево приобретало ровный золотистый цвет и при эксплуатации не трескалось. Инструменты мастера — нож Богородского, набор полукруглых долот и, конечно же, топор, с которым он начинает работать: делает «выемку», создавая форму фигуры, постепенно уточняя детали долотами и ножом. .Завершающим этапом является моделирование и отделка формы. Движения резчика должны были быть уверенными, ловкими, отработанными, как говорится, на ровном месте, сразу чистыми, быстро, аккуратно, без каких-либо заранее подготовленных эскизов. К предварительному «рисованию» опытные мастера прибегали только в тех случаях, когда готовили новую, сложную, неповторимую композицию. Игрушку оставили «в полотне», то есть неокрашенной. При всей внешней простоте получился силуэт фигуры. чтобы быть выразительным, изображение было узнаваемым.Игрушка и скульптура Они имели четкую пластическую форму, были самобытными, резчики не чурались юмора в передаче изображений. Поверхность готовой скульптуры была расписана стамеской, передавая тем самым шерсть медведя, гриву лошади. или оперение птицы, стремясь к простоте и обобщению форм.
Со второй половины XIX века в Богородском начали изготавливать различные игрушки с узорной резьбой (звери, петушки, цыплята), а в богородской скульптуре расширяется круг сюжетов, связанных с народным бытом.Впервые появляются многофигурные скульптурные группы — «Крестьянское хозяйство», «Пешеходная экскурсия», «Чаепитие», «Тройка» и другие жанровые сцены. Их многофигурные композиции обычно решаются фронтально, а пространство ограничивается подставкой, на которой разворачивается действие. Чтобы «оживить» сцену, резчики ввели условно расположенные деревья с колышущимися листьями, закрепленными на тонких проволочных пружинах.
Эта традиция проявляется в основных техниках обработки материала, в устоявшемся круге образов, отражающих представления мастеров о до-красном и об окружающем мире.Традиция формировалась и сохранялась веками стараниями многих безымянных мастеров игры. Мастерство и секреты художественного ремесла передавались из поколения в поколение. Богородское искусство резьбы по дереву — яркий пример проявления народной фантазии и умения в художественной форме отражать окружающий мир, что, несомненно, роднит это ремесло с другими видами народного творчества, включая сказку, песню, пословицы. .
Изделия богородских мастеров интересны не только резьбой, но и оригинальным дизайном, что делает их интересными.Различные части фигуры можно соединять полосами или приводить в движение с помощью кнопки, сжимающей скрытую пружину, или с помощью балансира. Иногда деревянные и груши «оживают» с помощью простых пружин, скрепляющих детали. И если самыми ранними образцами Богородской игрушки из всех сохранившихся являются работы неизвестных мастеров первой половины XIX века — фигурки льва и собаки с щенком, пластический раствор которых находится рядом с колодцем. -известная работа «Лошадь на коне», затем со временем появилась игрушка, изображающая поочередно ударяющие по наковальне человека и медведя.50-70-е годы XIX века, по мнению специалистов, — это время расцвета богородского резного ремесла, которое, зародившись в крестьянской среде, развивалось под влиянием городского ремесленного производства, испытывая влияние как фарфоропластики, так и книжной иллюстрации, популярная печать, литография и работы профессиональных художников и художников-ковриков. Богородские умельцы всегда чутко реагировали на новости дня, откликались на важные события современности. Таким образом, новой темой для них послужили военные победы русской армии в XIX веке, а фигурки военнослужащих в униформе того времени, изображения всадников, наборы солдат, а также жанровые композиции, посвященные эпизодам Появилась русско-турецкая кампания.
Важный этап в истории богородского промысла на рубеже XIX — XX веков связан с именем выдающегося искусствоведа, музейного деятеля и художника Н. Д. Бартрама (1873-1931) — «короля игрушек», который с 1904 года работал в Московском губернском земстве. Земство ведет ряд мероприятий в области традиционного производства, в том числе игрушек, что позволило разнообразить ассортимент, улучшить качество продукции и наладить ее сбыт.В работе с народными мастерами земские руководители активно поощряют использование литографий и старинных гравюр при создании многофигурных скульптурных композиций на исторические, фольклорные, сказочные и бытовые темы. Популярный популярный принт, например, послужил источником для богородского мастера, создавшего игрушки на военную тематику — солдатики и всадники на разводах.
В 1913 году 19 резчиков организовали ремесленную и игрушечную артель в селе Богородское. Одним из его создателей был мастер
.И I.Чушкин. Известно, что его отправили в Зимний дворец за сборной деревянной игрушкой, которую подарили цесаревичу от земства. Затем в течение года мастер работал с односельчанами в Царском Селе. Император иногда бывал в их мастерской, и десятилетний Алексей в то время увлекался богородскими игрушками. В том же 1913 году в Богородском была организована демонстрационная мастерская под руководством художника К.Е. Линдблата (1877-1937) с классом инструкторов по подготовке кадров по резьбе, а в 1914 году на базе этой мастерской было открыто земское училище, которое в 1922 году стало профессиональным училищем (позднее Богородское художественно-промышленное училище).
В 1923 году была восстановлена артель, в которой продолжили работу мастера старшего поколения. Богородский художественный промысел становится одним из ведущих в стране. Развивается пластика игрушек, ищутся новые формы и художественные решения, осваиваются новые темы. В 30-х годах прошлого века появились игрушки и скульптуры, которые при всех традициях техники резьбы отличаются новизной сюжетов, среди которых были Гражданская война и колхозный быт.Также созданы произведения по сказкам А.С. Пушкин и басни П.Д. Крылов. Кажущаяся условность богородской резьбы позволяет передать язык сказки, аллегорию яркими запоминающимися образами. Ведущими мастерами промысла в свои годы были В.С. Зинин, В. Полинов, В.Я. Грошкин, И. Стулов, А. Пронин,
Ерошкин Ф.Д. В летописи Богородских вписаны целые династии славных мастеров-резчиков — Бобловкиных, Барашковых, Барденковых, Гришкиных, Зининых, Пучковых, Стуловых, Устратовых, Чушкиных, Шишких пыхов.В 1960 году традиционная кустарная организация промыслов была ликвидирована, а артель преобразована в Богородскую фабрику художественной резьбы. Ассортимент продукции компании был разнообразным и включал как традиционные игрушки, так и скульптуры. Авторами выступили такие известные мастера, как М.И. Смирнов, В.С. Шишкин, М. В. Барашков, Н.М. Шипеев, М.П. Орлов, Н.М. Максимов, Д.С. Горшков.
Стоит отметить возвращение к жизни расписных игрушек в рамках богородского ремесла.Этот процесс был начат в 80-х годах прошлого века И. Беркутов, а затем продолжил С. Уласвич и ее ученики Богородского профессионального училища О.И. Михайлов, Т. Флионова и С.А.Паутов. Работы этих мастеров хранятся в коллекции Сергиево-Посадского историко-художественного музея-заповедника и Музея игрушек, иллюстрируя историю ремесла в конце ХХ века.
Богородской фабрикой художественной резьбы по дереву стало ЗАО «Бо-сити резьба», преобразованное в 2002 году в два тесно сотрудничающих предприятия — «Богородская резьба» и ЗАО «Богородская фабрика художественной резьбы по дереву».Ремесло развило производство резных белых игрушек, скульптур, расписных игрушек с вращением с движением в технике, основанной на старых принципах сборки и росписи, игрушек из толстой стружки и расписных игрушек, в том числе матрешек. В эти годы такие талантливые художники, как С.А.Паутов, М.Я. Дворников, И.М.Польский, М. Ахмадзяев, О. Глушенков, В.Я. Городов, Д. Муравьева, Т. Митрофанов. Масгеры сотрудничают с Троице-Сергиевой лаврой, возрождая резьбу иконостасов. Старые традиции основываются в своем творчестве, переосмысливая их, современные резчики А.Н. Варганов, О.И. Михайлов, М.Я. Дворников, С.А.Паутов, И.М. Польский, Т.Фленов. Они участники многочисленных конкурсов, крупных отечественных и международных выставок.
и понятен всем, от мала до велика. Улыбку у детей и взрослых вызывают игрушки, в которых с помощью кнопки, сжимающей скрытую пружину («Хитрость», «Дровосек», «Затейница», «Хозяйка»), передвижная штанга («Кузнецы», «Пилы») или весы, подвешенные под стойку и связанные нитками с подвижной частью («Бобины», «Мама», «Шахматисты», «Доброе утро»), лапа медведя приводится в движение или вся фигура получается смешно.Время идет, а «косолапость» неизменно остается главным героем народного промысла. Сегодняшние богородские медведи играют в футбол, катаются на велосипеде и даже играют на компьютере. Ремесленники возродили забытые инвалидные коляски, кресла-качалки, а специалисты разработали наборы деревянных игрушек для самостоятельной сборки, для развития моторики.
Действующие мастера ОАО «Богородская фабрика художественной резьбы по дереву» продолжаются! следуют традициям богородского ремесла в своей работе. Стилистические особенности резьбы, способы передвижения фигур продолжают сохраняться в творчестве современных резчиков.Простыми средствами им удается достичь высокой степени художественного обобщения. Искусство богородской резьбы остается органически близкой
Недавно на фабрике была выпущена новая игрушка с традиционным «балансирным» механизмом (позже эта игрушка была названа «токарный станок»). В основе новинок лежит игрушка «Клюющие цыплята», которую раньше делали полностью вручную, а позже процесс автоматизировали, а полуфабрикат изготовил токарь. Сборка и покраска остались ручными, которые со временем становились все более насыщенными, яркими и разнообразными.Современные игрушки изготавливаются из полуфабрикатов цилиндрической формы, которые изготавливаются на токарных станках. Сюжет с участием «человека и медведя» остается традиционным («Ход лошади», «Посадить дерево», «(Копай колодец», «Играем и поем»). Герои гнут дугами, играют на музыкальных инструментах. , танцуйте, пойте. Фигуры следующие: цвет частично вводится гуашью, затем покрывается масляным лаком в три слоя. В настоящее время фабрика также производит несколько видов деревянных скульптур (изделие скопировано по утвержденный образец).В декоре использована тонировка, которая придает скульптуре выразительность, усиливает игру света и тени, а также защищает дерево от неблагоприятных внешних воздействий. На «Богородской фабрике художественной резьбы по дереву» открыт музей, где хранятся фигурные деревянные игрушки. хранятся и проводятся мастер-классы.
В 2010 году фабрика выступила инициатором Фестиваля ремесленников, и теперь каждый год на фестиваль в Богородское приезжают, чтобы представить все ведущие ремесла России. И это очень ценно, ведь именно благодаря народным промыслам, уходящим корнями в глубину веков, мы чувствуем прямую связь между прошлым, настоящим и будущим.
В самом сердце православной России, недалеко от города Сергиев Посад, на живописном холме на берегу реки Куня находится село Богородское, родина чудесного народного промысла резных деревянных игрушек и скульптур. Богородское — старинное село. Уже в 15-16 веках местные крестьяне, в то время крепостные Троице-Сергиева монастыря, заложили основы развитого впоследствии художественного ремесла обработки дерева. Село стало одним из центров народного творчества в истории русского прикладного искусства.Разноцветные деревянные куры на подставке, фигурки кузнецов, человека и медведя — потяните за перекладину, и они забьют молотками по маленькой наковальне. Веселые игрушки, известные в России с незапамятных времен. Богородские игрушки традиционно изготавливают из мягких пород древесины — липы, осины, ольхи, так как с мягкой древесиной легче работать.
Кто из крестьян вырезал первую деревянную игрушку — жители села Богородское уже не помнят
Своеобразным символом «богородского стиля» является игрушка на подвижной планке «Кузнецы» , которой более 300 лет.Искусно вырезанные из дерева фигурки человека и медведя по очереди колотят молотками по наковальне, как только вы перемещаете планку, на которой закреплены забавные фигурки. Эти незамысловатые, но всегда гениальные по конструкции приспособления делают игрушку живой, выразительной и особенно привлекательной. Стоит переставить планки и сразу же начинается бойкая работа. Фигуры движутся в четком ритме, молотки вовремя стучат по наковальне. И игрушка «Цыпленок» — тоже долгожитель. Его играли дети еще во времена Пушкина и Лермонтова.Замысловатая «забава» с равновесием заключает в себе представление о ритме, к которому ребенок чувствителен от природы. Забавно наблюдать, как куры в строгом порядке клюют нарисованные зерна. Сами механизмы просты, но их действия эффективны. Звук обостряет динамику игрушки. Отличительной особенностью богородской игрушки является доска, пуговица или баланс, с помощью которых игрушка начинает двигаться, выполняя несложные движения. Как в случае с курицей, которые по очереди клюют зерно.Сюжеты первых богородских игрушек резчики позаимствовали из крестьянского быта и народных сказок, главными героями которых были трудолюбивый человек, но простой доверчивый медведь, домашние животные и птицы.
Названия богородских игрушек говорят сами за себя: «Крестьянин и курица», «Царь Додон и звездочка», «Кавалер и дама», «Как мыши похоронили кошку», «Крестьянский двор», «Солдаты на развод», «Пастух». Современные резчики по дереву до сих пор хранят традиции «богородского стиля» деревянных подвижных игрушек, ставшего неотъемлемой частью русской культуры.
Виды Богородских игрушек по принципу действияИгрушки на рейках … Одна из самых известных игрушек — Кузнецы. Эта игрушка, ставшая знаком богородского ремесла, отличается простым, но эффективным принципом действия. Фигуры, сидящие на двух параллельных планках, поочередно ударяют молотками по наковальне. Свою дружную работу они начинают с перемещения досок в разные стороны. Фигурки закреплены на четырех осях, в роли которых выступают деревянные шипы или гвоздики.На доски ставили не только крестьян с медведями. Богородские мастера изготавливали клюв птиц, закрепляя их на витых проволочках, продетых через отверстия на планках. Получилась забавная забавная игрушка. Тот же принцип действия игрушки на двух планках мастера используют по-разному. На двух одинаковых горизонтальных планках на шипах закреплены круглые площадки аутригеров с фигурами. При движении досок в разные стороны фигуры вместе с трибунами вращаются, имитируя работу косилок, игру хоккеистов с булавами, дуэт танцоров и т. Д.
Разводы — игрушки на параллельных горизонтальных полосах, соединенных шипами, играющими роль топоров. Обычно на рейки устанавливают фигурки солдат, всадников, красноармейцев, а также зверей с пастухом, гусей с погоной. Характер движения и построения фигурок зависит от последовательности, в которой соединяются наложенные полосы. Если расстелить доски, фигуры вдруг встанут полукругом или разойдутся упорядоченными рядами, если собрать их вместе, они плотно сойдутся в боевой отряд, соберутся под пастушескую мелодию в наваленное стадо.
Самая известная игрушка с весами — «Цыплята на круге» (или «Клюющие цыплята»). На круглой площадке с ручкой установлены токарные фигурки птиц с подвижными резными головами, закрепленными на проволоке в тушах. В шеи птички наклеены прочные нитки. При сборке игрушки в просверленные отверстия опускают нитки, платформу переворачивают, нити собирают в жгут и завязывают узлом. Затем срезаются лишние нити, а оставшиеся две наматываются на гвоздику и прибиваются к деревянному шару — отвесу на расстоянии 2-2.5 см от узла. Все пять соединительных ниток должны быть одинаковой длины — это обязательное условие правильной сборки игрушки.
С помощью этой простой конструкции вы можете управлять движением игрушки. Вы тянете мяч, и все цыплята, ведомые петухом, поднимают головы, опускают их — и все клювы сразу ударяются о землю. Раскачивая весы в разные стороны и вращая им по кругу, интересно наблюдать, как цыплята «клюют носы». Веселый стук птичьих клювов складывается в ритмичную звуковую последовательность, которой также можно управлять: быстрее и громче, медленнее и тише.Такая игрушка намного полезнее для ребенка, чем любое развлечение со спрятанным внутри механизмом. Визуальное действие игрушек с балансировкой — их самое ценное качество.
Богородские умельцы придумали десятки вариантов игрушек с весами. Под действием баланса медведь отталкивает пчелу, вибрируя под носом на пружине, поднимает и опускает гантели. Птицы машут и машут крыльями, как будто говорят на своем птичьем языке, лыжник машет палкой, чистильщик ежа чистит лапти зайцу.Качели медленно качаются под действием веса.
Дергуны … Дергунчик (от слова — подергивание, гримаса) — так называют игрушки, движущиеся части которых соединены нитками. В конце 19 — начале 20 веков в моду вошли вырезанные из картона и нарисованные на картоне придурки, клоуны, клоуны и куклы.
Богородские мастера по-своему использовали прием затейливой забавы. Их резные игрушки сделаны намного тщательнее, что отражено в местном, более серьезном названии — Дергуны.Самые популярные богородские дергуны — медведь-танцор и сова. Подвижные части игрушек мастера вырезали отдельно, соединив их нитками. Вы дергаете за веревку, и медведь разводит лапы в стороны, словно танцует или демонстрирует свою силу.
Сова дергуна раньше была игрушкой, потом превратилась в вешалку. Музейная сова-дергуна — поучительный образец художественной росписи Богородской игрушки. Он содержит утраченные цвета и орнаментальную культуру. Декор приведен в полное соответствие образу, адресованному ребенку: перед нами загадочный лесной житель, а не птица, нарисованная неуместно и ярко.
Игрушки на тумбочке с пуговицей . Герои этих игрушек совершают простое движение: вперед-назад. Это происходит под действием кнопки, которая сжимает пружину и перемещает шип вместе с фигурой: вперед-назад. Стальная пружина с семью-восемью витками опускается в просверленное в тумбочке отверстие (10 мм, не полностью), а затем вставляется круглая палка чуть меньшего диаметра (9 мм). На месте фигурки в прикроватной тумбочке проделывалась дыра, через которую к палке приклеивалась фигурка с шипом.При нажатии на кнопку фигура движется вместе с ней только по прямой линии. Фигурки на тумбочке тоже совершают колебательные движения: наклоняются вперед и откидываются назад. Так заяц тянет морковь, белка молотком колет орех, медведи качаются по доске.
Богородская резьба
История рыбалки
Сергиев Посад и его окрестности издавна считаются историческим центром игрушечного бизнеса России. Иногда его называли «русской игрушечной столицей» или «столицей игрушечного королевства».Игрушки делали во многих окрестных деревнях. Но самым известным было село Богородское, находящееся примерно в 29 километрах от Сергиева Посада. Игрушечные поделки Сергиева Посада и села Богородское специалисты называют двумя ветками на одном стволе. Действительно, у ремесел общие корни: традиции древней столпообразной пластики и школа объемной, рельефной резьбы по дереву Троице-Сергиевой лавры, известная с XV века.
В Сергиевом Посаде существует легенда о том, как в середине XVIII века один посадский житель вырезал из липовой глыбы куклу 9 вершков (40 см) и продал ее купцу Ерофееву, торговавшему в Лавре. .Поставил как украшение в магазине. Игрушка была немедленно куплена с большой прибылью для торговца. После этого Ерофеев заказал целую партию таких игрушек.
Согласно другой народной легенде, давным-давно в деревне жила семья. Мать думала развлечь маленьких детей. Она вырезала фигурку «ауку» из бруска. Дети радовались, играли и кидали «ауку» в печь. Однажды муж стал собираться на рынок и сказал: «Я возьму ауку и покажу торгашам на рынке».Купили Ауку и заказали еще. С тех пор в Богородском вырезают игрушки. И ее стали называть «Богородской».
Народные мастера, работая примитивным инструментом, сумели создать из дерева правдивые, реалистичные изображения окружающей действительности. Они вырезают фигурки животных и людей из липы, из народных бытов, басен и сказок.
Особенно интересны игрушки с движением: на планках, на балансе, с пуговицей. Эти незамысловатые, но всегда гениальные по конструкции приспособления делают игрушку живой, выразительной и особенно привлекательной.
Считается, что самые ранние из сохранившихся произведений богородского ремесла (находятся в Государственном Историческом музее, Государственном Русском музее, Музее народного творчества им. С.Т. Морозова и Художественно-педагогическом музее игрушек) относятся к началу XIX века. 19 век. Скорее всего, происхождение резной богородской игрушки правомерно отнести к XVII – XVIII векам, а становление ремесла — к концу XVIII — началу XIX веков.
Богородск резная игрушка кавалер и дама
Сначала ремесло было типичным крестьянским производством.Продукция производилась сезонно: с поздней осени до начала весны, то есть когда был перерыв в сельскохозяйственных работах. Долгое время богородские резчики находились в прямой зависимости от сергиевского промысла, работая непосредственно по заказу сергиевских покупателей и создавая, в основном, так называемое «серое» изделие или «полотно», которое окончательно дорабатывали и раскрашивали в Сергиев Посад.
Уже в середине XIX века центр резьбы переместился в Богородское, и Богородское ремесло стало самостоятельным.Большое влияние на формирование собственно богородского стиля оказали работы таких мастеров, как А. Зинина, а несколько позже — деятельность профессионального художника, уроженца Богородича П.Н. Время 1840-70-х годов XIX века, по мнению некоторых специалистов, — это время расцвета богородского резного ремесла.
Следующий этап развития игрушечного дела в Богородском связан с деятельностью в этом районе Московского губернского земства в 1890-1900 гг.В 1891 году в Сергиевом Посаде была организована учебно-демонстрационная мастерская, совмещающая в себе функции научно-исследовательского и учебного заведения, а также продажи игрушек в России и за рубежом. Несколькими годами ранее в Москве при поддержке С. Т. Морозова открылся Московский музей ремесел. По сути, это было целое движение, возрождающее и поддерживающее национальную основу в исчезнувшем народном творчестве. В развитии богородского ремесла значительную роль сыграли земские деятели и художники Н. Д. Бартрам, В. И. Боруцкий, И. И. Овешков.
Профессиональный художник, коллекционер, а затем основатель и первый директор Государственного музея игрушек (ныне Художественно-педагогический музей игрушек) Н.Д. Бартрам одним из первых попытался сохранить и возродить древние традиции. Однако, видя, что старинные работы не увлекают мастеров, он стал ориентировать их на создание произведений в народном стиле, но по образцам профессиональных художников. Противником этого пути был художник и коллекционер А. Бенуа, считавший этот процесс искусственным спасением ремесла.
В 1913 году в Богородском организована артель. Это помогло богородцам обрести экономическую независимость от сергиевских покупателей. Инициаторами создания артели стали резчики А.Я. Чушкин, Ф. Балаева, уже известного в то время. Во главе артели стоял своего рода «художественный совет», в который входили старейшие и опытнейшие мастера. Новоприбывшим в артель резчикам сначала давалась легчайшая работа, если молодой мастер умел делать простую игрушку, задача для него усложнялась: выполнение фигурок животных, многофигурные композиции.
В том же 1913 году в Богородском открылась учебно-демонстрационная мастерская с инструкторским классом, а в 1914 году на ее базе открылась земская школа, в которой мальчики учились на полном пансионе.
В первое десятилетие после Октябрьской революции в Богородском хранились старые земские образцы, а промышленная продукция в больших количествах шла на экспорт. В 1923 году была восстановлена артель «Богородский резчик», в которой продолжили работу мастера старшего поколения, а богородский промысел занимает одно из ведущих мест.Смена социальной структуры подтолкнула мастеров к поиску новых форм и художественных решений. Однако именно тогда и возникла проблема станковизма, возникшая в «земский период». В 1930-е годы появилась так называемая игрушечная скульптура, отличавшаяся новизной темы и ее раскрытием.
В течение следующих двух десятилетий (1930-1950) в дела ремесла снова вмешиваются профессиональные художники и искусствоведы — в основном сотрудники Научно-исследовательского института художественной промышленности (НИИХП), созданного в этот период.Не только в Богородском, но и в других отраслях начинается открытая политизация. Мастерами назывались темы, чуждые крестьянской натуре и народному пониманию красоты. У Богородского реакцией на идеологическое давление стало развитие сказочной темы. Условность богородской резьбы как нельзя лучше способствовала выражению необычного в сказке, созданию ярких и запоминающихся образов.
Сюжетная композиция «Сказка о золотом петушке»
Одной из самых трагических дат в истории богородского ремесла можно назвать 1960 год, когда традиционная для художественных промыслов артельная организация труда была ликвидирована и заменена фабричной.Этот процесс иногда удачно называют «фабрикацией» промысла. С этого времени ремесло начинает медленно умирать, и на смену ему приходят понятия «арт-индустрия».
В 1970-1980-х годах на Богородской фабрике художественной резьбы работало около 200 резчиков. Среди них были мастера высокого класса, разработавшие интересные образцы, были мастера-исполнители. В связи с бурными событиями в конце 1980-х — начале 1990-х годов ситуация в рыболовстве еще более ухудшилась. В настоящее время богородский промысел находится в бесконечном процессе борьбы за выживание, но завод продолжает выпускать продукцию.Непростая ситуация сложилась и в Богородском художественно-промышленном техникуме. Это постоянная нехватка местной молодежи; Приток студентов из субъектов федерации, с одной стороны, способствует популяризации богородской художественной резьбы, а с другой — сводит на нет классическую богородскую традицию.
Как создается Богородская игрушка.
Для богородской игрушки нужна древесина липы, она мягкая и податливая, хорошо просушенная на открытом воздухе.Вы также можете использовать осину и ольху, которые имеют такую же мягкую и однородную древесину. Материал, который нужно вырезать, должен быть хорошо просушен. Сушка дерева очень хлопотная. На открытом воздухе под пологом дерево сохнет от нескольких месяцев до трех лет. Сушка может быть ускорена во много раз, если древесина пропарена. Старые мастера пропаривали дрова в русской печи на свободном огне (то есть после удаления углей).
Древесина, пропаренная на пару, не только сопротивляется растрескиванию, но и приобретает насыщенный коричневато-золотистый цвет.
Игрушки можно повернуть и сделать своими руками. С первым все проще — детали будущих игрушек обтачиваются на станке, вырезаются по шаблону, монтажники соединяют их, а маляры делают роспись, при необходимости, лак.
Но ручная работа намного сложнее. Ствол распиливают на части, которые затем разрезают по волокнам на треугольные бревна в зависимости от необходимого размера игрушки. Затем игрушку «зарубают до смерти», т.е. придают ей наиболее общие очертания будущей работы.
Изделие «Notch»
Острейшим прямым Богородским ножом («щука») удаляют все лишнее дерево и имитируют форму. Окончательная отделка игрушки связана с работой небольших полукруглых стамесков (язычка), с помощью которых мех животного, птичьи перья или части одежды людей, тяжелые и легкие ткани, мех, кружево. , ленты изображены.
Работа с Богородским ножом
Другой способ отделки игрушки — шлифование формы мелкой наждачной бумагой.Этот метод обычно используется для визуализации гладких поверхностей. Затем деревянное чудо расписывают или покрывают лаком. Но чаще игрушки оставляют неокрашенными, сохраняя естественный цвет и структуру дерева.
Ручной труд легко отличить от заводского. Ремесло отличается проработкой мельчайших деталей, точным соблюдением пропорций. И такая игрушка намного дороже.
Самыми традиционными куклами в Богородском были дамы и гусары, няни, няни с детьми, солдаты, пастушки и мужчины.
Резная фигурка имела трехстороннюю форму, так как была изготовлена из бруска, полученного путем разрезания бревна на несколько частей.
Сначала игрушки раскрашены, позже богородская скульптура остается неокрашенной — фактура и характер резьбы отлично передают форму и движение, поэтому цвет может здесь мешать.
Расписная богородская игрушка
Игрушка становится скульптурой и требует от мастера своего стиля резьбы, что меняет характер резьбы.Вместо традиционного угловатого он становится сложным узорчатым. Мастер пытается передать оперение у птиц и шерсть у животных.
Богородскую резьбу всегда можно узнать по знаменитому шлейфу от резного инструмента в виде выемки и круга изображенных персонажей — людей, животных, сюжетов.
Скульптура «Всадник»
Большое место занимало изображение животных, среди которых самым любимым был медведь. По воле богородских мастеров он вместе с человеком активно участвовал в различных работах — гнуть дугах (правда, безуспешно), ковать металл, играть на музыкальных инструментах в часы досуга.
Среди других игрушек были маленькие фигурки в форме солдата или мастера, так называемые кликеры. Они не только служили украшением рабочего стола, но и имели конкретное практическое назначение — ломали орехи. Нижняя челюсть кликера входила в состав рычага, при подъеме которого гайка вставлялась в горловину кликера. При нажатии на рычаг гайка легко треснула. Подобный щелкунчик (Щелкунчик) стал героем известной сказки Гофмана и балета Чайковского.
Кликеры. XIX век. Троице-Сергиев Посад
Особенно интересны мобильные игрушки из Богородска. Они всегда пользовались особой любовью детей и взрослых, приводя детей и их родителей в неописуемый восторг. Они заставляют игрушки двигаться с помощью простых приспособлений. Есть игрушки на планках, с пружиной, с балансиром и пуговицей.
Некоторые фигурки закреплены на параллельных подвижных планках, скрепленных шпильками. Так, например, изготавливается игрушка «Кузнецы».
Дерните доски за концы в стороны, и фигуры оживают: хитрый и добродушный медведь стучит молотками по наковальне, зайцы лакомятся морковью, рыбак ловит рыбу.
Когда известному французскому скульптору Огюсту Родену подарили популярную богородскую игрушку «Кузнецы», он сказал: «Люди, создавшие эту игрушку, — великие люди».
Игрушке «Кузнецы» более 300 лет, и она является одной из старейших игрушек Богородска.Сегодня мобильная игрушка «Кузнецы» стала символом русских деревянных игрушек и является зарегистрированной торговой маркой предприятия «Богородский резчик».
И игрушка «Цыпленок» тоже долгожитель. Его играли дети еще во времена Пушкина и Лермонтова. Но даже в наше время при всем обилии игрушек простенькая игра с нарисованными цыплятами все равно радует и детей, и взрослых. Он устроен так: расписные цыплята закреплены на подставке, под ней — круглые весы, привязанные веревками к головам цыплят.Трос натянут — голова курицы сгибается. Стоит немного встряхнуть игрушку в руках, так как куры начнут клевать семечки. Крутите его посильнее, и цыплята будут дружелюбнее стучать клювами. Чем больше вы раскачиваете игрушку, тем активнее клюют цыплята. Если перестать шевелиться, движения цыплят станут более медленными, ленивыми — цыплята сыты. И только куча пшена на подставке не уменьшается, как «неизменная» копейка.
Игрушка на круге «Цыпленок»
На них похожи игрушки с подвешенным снизу мячом, например барабанщики
Медведь-барабанщик
Игрушки Дергун.Они сделаны в виде совы или медведя. Медведь стоит спокойно, лапы опущены, но если потянуть за веревку, он начнет ими махать.
Медведь Дергун
Некоторые игрушки устанавливаются на тумбу-тумбу, а внутрь вставлена спиральная пружина, активирующая фигурку («Лыжники», «Как посадить яблоню», «Медведь-дровосек»).
Медведь-лесоруб
У других при помощи вставленной внутрь пружины «оживает» только определенная часть.«Русская красавица» качает головой, листья на березе и зонтики в руках «дам» трясутся …
Весенние листья
Остроумная и занимательная игрушка «Акробатик» с легкостью и динамизмом совершает невообразимые пируэты на турнике. А еще есть медведь-акробат.
Мишка Тедди акробат
Другой традиционный механизм — развод, когда фигурки прикрепляются к скользящим стержням. Так работает «Солдаты на развод».
Наездники «Разводные» на подвижных штангах. Начало ХХ века.
В более сложных композиционных богородских игрушках каждый персонаж оживает и движется.
Составлены также целые композиции: «Крестьянская изба», «Крестьянский двор». В «Крестьянском дворе» все герои заняты своими делами: мать доит коров, отец рубит дрова, дочь кормит цыплят, а они клювом стучат, а сынишка качается на качелях. .Фигурки приводятся в движение кнопочным механизмом. Детали прикреплены к внутренней планке на крупной нити. Переместилась планка — и фигуры «оживают».
Передвижная композиция «Крестьянская избы»
Незамысловатые, но всегда гениальные по конструкции устройства «оживляют» игрушку, делают ее мобильной, выразительной и привлекательной.
Для маленьких детей эти игрушки самые лучшие: вы приводите игрушку в движение — рука развивается, а натуральный материал — это не какой-то пластик.
Легенды села БогородскоеОб истории Богородской игрушки рассказывают разные легенды и легенды.
По одной из легенд, основатель Троице-Сергиева монастыря Сергий Радонежский начал вырезать из дерева первые игрушки, которые одарили их приходившими к нему крестьянскими детьми.
Еще говорят, что в небольшом селе недалеко от современного Сергиева Посада жила крестьянская семья. Это были бедные люди, у них было много детей.Мама решила развеселить детей и сделать из них куклу. Сшила из ткани, но через несколько дней дети разорвали игрушку. Сплетали ее из соломы, но к вечеру кукла рассыпалась. Тогда женщина взяла чип и вырезала из дерева игрушку, и дети назвали ее Аука. Детей долго развлекали, а потом кукла им надоела. И отец отвел ее на ярмарку. Был купец, который игрушку нашел забавной, и крестьянину заказал целую партию. С тех пор, говорят, большинство жителей села Богородское занялись «игрушечным» ремеслом.
Богородские традиционные игрушки
Именно неокрашенные игрушки, фигурки людей, зверей и птиц из липы, украшенные лишь неглубокими быстрыми надрезами, опознали традиционные богородские игрушки в лице.Среди произведений того времени большим спросом пользовались мужские и женские фигурки: грибники и дровосеки, охотники, танцоры, музыканты.
Как правило, они устанавливались на высоком постаменте и подписывались яркими красками … Головы таких фигурок соединялись с телами с помощью небольшой пружины.Таким образом, игрушки были «анимированы».
На базаре игрушек перед покупателем развернулась картина современной жизни. Здесь можно было увидеть скачущего на коне гусара, щеголеватого офицера, толстого чванливого хозяина, миловидную барышню с гигантским цветком в руке. Образ всадника был характерен и для богородцев, постоянно меняющихся в поле: седла и казаки, генералы и охотники. Также часто были вырезаны фигурки простых солдат, идущих, бьющих по тарелкам или весело барабанящих.Большое место занимало изображение животных, среди которых самым любимым был медведь. По воле богородских мастеров он вместе с человеком активно участвовал в различных работах — гнуть дугах (правда, безуспешно), ковать металл, играть на музыкальных инструментах в часы досуга.
Среди других игрушек были маленькие фигурки в виде солдата или мастера, так называемые кликеры. Они не только служили украшением рабочего стола, но и имели конкретное практическое назначение — ломали орехи.Нижняя челюсть кликера входила в состав рычага, при подъеме которого гайка вставлялась в горловину кликера. При нажатии на рычаг гайка легко треснула. Подобный щелкунчик (Щелкунчик) стал героем известной сказки Гофмана и балета Чайковского.
Как создается Богородская игрушка.
Для богородской игрушки нужна древесина липы, она мягкая и податливая, хорошо просушенная на открытом воздухе. Вы также можете использовать осину и ольху, которые имеют такую же мягкую и однородную древесину.Игрушки можно повернуть и сделать своими руками. С первым все проще — детали будущих игрушек обтачиваются на станке, вырезаются по шаблону, монтажники соединяют их, а маляры делают роспись, при необходимости, лак.
Но ручная работа намного сложнее.
Ручную работу легко отличить от заводской. Ремесло отличается проработкой мельчайших деталей, точным соблюдением пропорций. Да и стоит такая игрушка намного дороже.
Как игрушки оживают
Особенно интересны передвижные Богородские игрушки.Некоторые фигурки закреплены на параллельно движущихся планках, скрепленных шпильками. Так, например, изготавливается игрушка «Кузнецы».
Когда известному французскому скульптору Огюсту Родену подарили популярную богородскую игрушку «Кузнецы», он сказал: «Люди, создавшие эту игрушку, — великие люди».
Игрушке «Кузнецы» более 300 лет, и она является одной из старейших игрушек Богородска.Сегодня мобильная игрушка «Кузнецы» стала символом русских деревянных игрушек и является зарегистрированной торговой маркой предприятия «Богородский резчик».
И игрушка «Цыпленок» тоже долгожитель. Его играли дети во времена Пушкина и Лермонтова. Но даже в наше время при всем обилии игрушек простенькая игра с нарисованными цыплятами все равно радует и детей, и взрослых. Трос натянут — голова курицы сгибается. Стоит немного встряхнуть игрушку в руках, так как цыплята начинают клевать семечки.Крутите его посильнее, и цыплята будут дружелюбнее стучать клювами. Чем больше вы раскачиваете игрушку, тем активнее клюют цыплята.
Некоторые игрушки устанавливаются на тумбу-тумбу, а внутрь вставлена спиральная пружина, которая активирует фигурку («Лыжники», «Как посадить яблоню», «Медведь-дровосек»).У других при помощи вставленной внутрь пружины «оживает» только определенная часть. «Русская красавица» качает головой, трясутся листья на березе и зонтики в руках «дам»…
В более сложных композиционных богородских игрушках каждый персонаж оживает и движется.
Традиции и современность.
Деревянные игрушки Подмосковья, созданные в середине и второй половине XIX века, представляют собой целую галерею персонажей, словно пришедших в музейные витрины из эпохи дореформенной России. Дамы и господа, гусары и дамы в изысканных сложных костюмах, миловидно и глупо улыбаясь, встают на треугольные подставки, слегка вытянув ногу и слегка наклонив голову.
Теперь есть новые сюжеты и новые игрушки. Сегодняшний медведь играет в футбол, катается на велосипеде, летает в космос, работает на компьютере.Литература:
- http://www.bogorodskoe.ru/
- http://mademaster.ru/istorija-remesel/bogorodskaja-rezba.html
- http://www.bus-turs.ru/index .php? option =com_content & view =article & id =56 & Itemid =46
Материал подготовила Елизавета Рощина
СТАРАЯ, НОВАЯ РУССКАЯ КУЛЬТУРА ПОСТАВЛЯЕТСЯ В ДЕРЕВЕНСКИЕ МАГАЗИНЫ
Для Ефима Ившина важны подписи художников на расписанных вручную шкатулках, подносах и фарфоровых тарелках, выставленных в его магазине.
«Все сделано вручную. Все», — сказал Ившин, управляющий Red Square Imports, новейшим магазином и художественной галереей в Old Avon Village.
Ившин, который уехал из Москвы три года назад со своей женой, импортирует российские артефакты из ГУМа, который, по его словам, был одним из крупнейших универмагов в мире, на Красной площади.
Полки, стены и витрины на Красной площади Импорт демонстрируют русскую культуру, старую и новую.
Российские механические военные часы с большим циферблатом, на одной из которых изображен американский флаг, саудовский национальный символ — пальма и два скрещенных меча, а также «Буря в пустыне», написанная русскими буквами.
Между тем, в продаже есть расписные эмалевые шкатулки для драгоценностей, ювелирные украшения и другие предметы, изготовленные с помощью 700-летней техники, называемой финифтом.
А традиционные деревянные игрушки, которые поколение за поколением производят жители небольшого поселка Богородск, занимают одну из полок. Когда нижняя деревянная часть игрушки перемещается, персонажи наверху перемещаются. Например, на одной игрушке пилили двух медведей, на другой кролик барабанил, а на любимце Ившина медведь вешает грибы на костре.
На другой игрушке, похожей на ракетку для пинг-понга с деревянным шариком, прикрепленным к ней на веревке, изображены пять цыплят. Когда весло перемещается и мяч раскачивается, цыплята клюют землю.
В магазине также представлены фарфоровые кофейные и чайные сервизы Gjell, тарелки, канделябры и часы; Украшения из русского янтаря; Керамогранит Уральских гор; ярко раскрашенные глиняные каргапольские фигурки и свистульки; и разноцветные шелковые бабушки.
В небольшой соседней комнате выставлена художественная галерея оригинальных картин маслом, акрилом и мелом русских художников.
Рита Залевская, украинка, делает кукол ручной работы в магазине и раскрашивает футболки с рисунками 86-летней художницы Эсфира Слободкиной, которая покинула бывший Советский Союз в 1928 году. Ившин планирует выставку работ Слободкиной в его галерея.
Бывший инженер-строитель, спроектировавший более 100 культурных, спортивных и промышленных зданий в бывшем Советском Союзе, 47-летний Ившин сейчас вице-президент Red Square Imports.
Хотя он сказал, что после выхода из «опасной ситуации» в Москве трудно начать заново жизнь в Соединенных Штатах, Ившин сказал, что ему нравится его новый дом и его руководящая конституция.
Ившин, проживающий в Ньюингтоне, сказал, что впечатлен тем, что в этой стране до сих пор живет Конституция, хотя она и была написана очень давно.
«Это великая страна. Очень важно, чтобы американское правительство каждый день старалось делать жизнь людей лучше».
История создания и интересные факты
История Богородской деревянной игрушки насчитывает более 350 лет. Изделия известны во всем мире, и в свое время их оценили не только дети, но и скульпторы с мировым именем.Отличительная черта Богородской игрушки — отсутствие явных деталей и строгих резных форм в изделиях скульптурного плана. Благодаря такому способу изготовления игрушка развивала у детей творческие способности и воображение, и долгое время не беспокоила их.
Двигающиеся игрушки были не менее интересными. Их продуманная конструкция проработала долго и не ломалась.
Богородская игрушка получила свое название от деревни, где жили мастера, изготавливающие деревянные заготовки.Богородская игрушка настолько прочно вошла в жизнь местного населения, что один из ее предметов стал символом села и изображен на его гербе. Это подвижная игрушка с человечком и медведем.
История рыбалки
Изготовление богородской игрушки началось в XV — XVI веках в одноименном селе под Сергиевым Посадом Московской области. Изначально по заказам покупателей работали мастера по обработке и художественной резьбе по дереву.Подготовили основу, которую потом расписали в Сергиевом Посаде.
Наконец, как ремесло изготовление богородских игрушек сформировалось в конце XVIII — начале XIX веков, когда весь процесс изготовления игрушек был передан мастерам из села Богородское. Разработали их, в зависимости от темы, сделали основы и при необходимости раскрасили.
В начале ХХ века в этом же селе была организована артель, в которой обучали мастеров вырезания игрушек, передавая им накопленные знания, приемы и навыки.Из-за войны и экономических неурядиц артель была временно закрыта, после чего в советское время начала работать с новой силой.
Богородские деревянные игрушки активно экспортировались в страны Европы. Сначала темы были представлены жизнью простых людей, позже, после окончания Второй мировой войны, мастера перешли к сказочной тематике. В последующие годы на появление участков для изготовления игрушек повлияли события, происходящие в стране, например, отправка человека в космос, популяризация спорта и т. Д.
Виды Богородской игрушки
Богородские деревянные игрушки были двух видов:
1. Скульптурная игрушка
2. Игрушка передвижная
Фигурки скульптурного плана отличались отсутствием четко выраженных черт. В них дети благодаря развитию собственного воображения могли увидеть медведя, лису и других животных.
Также игрушки с движущимися конструкциями были вырезаны богородскими мастерами.Фигурки мастера прикрепляли к подвижным относительно друг друга плашкам, внутрь них также отправляли пружины с пуговицами, а другой частью игрушек были фигурки, закрепленные на кубике с противовесом на нитках.
Самые известные Богородские деревянные игрушки:
Кузнецы закрепленные на штампах;
Танцующий человек с пружиной внутри;
Куры клюют зерна по кругу с противовесом.
В качестве сюжета для изготовления игрушек были выбраны эпизоды из обычной жизни, часто освещались ремесла и профессии того времени. Например, сапожник изображался при изготовлении сапог, прядильщик сидел с веретеном за прялкой, лесорубы рубили дрова, гусары сидели на лошадях, барышни изображались цветами в руке. В более поздних историях медведи появлялись в сопровождении космических спутников, пылесосов, чистящих ковров, футболистов и т. Д.
Технология производства
Традиционно Богородские деревянные игрушки вырезали из массива липы. Среди всех деревьев эта древесина самая мягкая и податливая.
Сначала заготовленные и просушенные стволы распиливали на чурки и только после этого отправляли на работу мастерам.
Мастера своими руками раскололи подушки на четыре части. Именно такая форма заготовок была наиболее удобной для работы.Фигуры вырезаны с помощью специальных богородских ножей и напильников. Дорогие игрушки изготавливались из цельного куска, а из оставшейся стружки делались игрушки попроще.
При отборе цыплят мы старались брать цыплят с наименьшим количеством сучков, так как дерево с сучками для такой ловли сложно обрабатывать. Мастерами резьбы по дереву, как правило, были мужчины.
Роспись богородской игрушки
( Цветные (раскрашенные) Богородские игрушки )
После подготовки всех элементов игрушки ее собрали и отправили на роспись. Если композиция представляла собой не единую конструкцию, а собиралась из множества фигурок или фишек, элементы скрепляли между собой с помощью клея ПВА и деревянных стеклярусов.
Чаще всего это были богородские игрушки, которые вообще не раскрашивались. Они позволили детям развить фантазию. Если игрушки расписывались, мастера брали цвета яркие, сочные и очень сочные. В игрушках прослеживались элементы хохломской и городецкой росписи, но в то же время они были лишены характерных для этих техник мелких деталей, поскольку игрушки предназначались для детей.
Изображения людей и животных были в обычаях восточных славян с древних времен. Фигурки имели символическое значение: медведь — символ власти, коза — покровитель урожая, баран и корова — плодородие, олень — изобилие. Благодаря обилию лесов деревянные игрушки существовали практически повсеместно в России. Село Богородское и Сергиев Посад считаются центрами производства деревянных игрушек, а время их появления в привычном нам виде — 15 век.
История рыболовства
В середине XV века село Богородское принадлежало московскому боярину М.Б. Плещеев (первое упоминание о Богородском относится к августу 1491 года в духовном письме (завещании) его сына Андрея), в 1595 году он перешел в собственность Троице-Сергиева монастыря, а крестьяне стали монашескими крепостными. Именно они заложили основы резьбы по дереву, прославившей нынешнюю «столицу игрушечного королевства» на весь мир.Село Богородское стало одним из центров народного творчества и русского прикладного искусства.
Крупнейший феодал, Троицкий монастырь, вокруг которого расположен посад, играет важную роль в общественной и политической жизни страны с XIV века. Монастырь привлекал паломников, к тому же был крепостью, охранявшей подступы к столице, что способствовало его материальному благополучию. В 15 веке вокруг монастыря начали объединяться ремесленники, что обеспечивало их процветание.Здесь работали искусные иконописцы, резчики по дереву и кости, токари. Посад не только отправлял царям и патриархам искусно сделанные деревянные изделия («троицкие» дары), но и получал приказы Всевышнего. То есть деревообрабатывающие промыслы Троице-Сергиева монастыря издавна ценились очень высоко, и в богородскую деревянную игрушку играли не только крестьянские дети, но и русские князья. Сергиев Посад называли «игрушечной столицей России». Во многих соседних деревнях делали игрушки (их называли «щепками» и «щетинками»), и самой известной из них было село Богородское.Игрушечные поделки Сергиева Посада и села Богородское специалисты называют двумя ветками одного ствола.
На рубеже XVII-XVIII веков в России развивались ремесла, это связано с формированием централизованного Российского государства и развитием рынка, создавшего условия для реализации товаров домашнего обихода (ремесло — форма существования, когда ремесло служит средством к существованию для семьи или целой деревни, и целые районы заняты производством определенного вида продукции).
Кто сделал первую деревянную игрушку, положившую начало народному творчеству, неизвестно, но уже более 300 лет из уст в уста передается легенда о Сергии Радонежском, который вырезал кукол из дерева и передавал их дети. Есть и другие легенды. По одной из них, житель Сергиева Посада продал липовую куклу чурак 9 вершок (40 см) купцу, торговавшему в Лавре. Поставил как украшение в магазине. Игрушка была куплена сразу. По-другому, в селе Богородское мама делала им игрушки, чтобы развлечь детей.Куклы рвали из ткани, из соломы крошились. Затем женщина вырезала игрушку из дерева. Дети звали ее Аука, а когда ей стало скучно, отец отвел ее на ярмарку. Третья легенда рассказывает о глухонемом торговце Татыге, который вырезал из липы большую куклу и продал купцу. Все истории похожи тем, что куклу из липы продали купцу, он сделал большой заказ на игрушки, не справившись с этим, мастер набирал учеников из горожан.
С тех пор большинство жителей села Богородское и занялись «игрушечным» ремеслом, и куклу стали называть «Богородской». А Сергиев Посад к началу 19 века превратился в российскую столицу игрушечного царства. Местный базар поразил разнообразием деревянных игрушек: токарных, столярных, резных.
Сначала богородские мастера изготавливали только отдельные детали, из которых посадские собирали целые игрушки. Затем Богородица стала полностью изготавливать игрушки «из льна» (некрашеного дерева), а в Сергиевом Посаде их расписывали и продавали.Эта экономическая зависимость богородских мастеров сохранялась довольно долго, к тому же им часто приходилось работать на заказ и по моделям сергиевских мастеров игрушек. В результате сложилась единая система образов и сюжетов, которая с годами превратилась в самостоятельный художественный стиль резьбы, сформировав ремесло под названием «Богородская игрушка», занявшее исключительное место в отечественной художественной индустрии. Деревянные резные игрушки и по сей день часто не расписывают, а только тщательно обрабатывают, иногда протирая «стеклянной» бумагой.
Традиционная богородская игрушка — это неокрашенные фигурки людей, зверей и птиц из липы, а также целые композиции из жизни русского крестьянина. «Человек и медведь» до сих пор считаются символом ремесла, а главное отличие богородских игрушек от всех остальных — это подвижные части, приводимые в движение легким движением пружины.
Ремесло, сформировавшееся к концу 18 века, изначально было типичным крестьянским производством.Первые фигурки людей, животных и птиц были одиночными, неокрашенными, а красота была навеяна узорной резьбой.
Со второй половины XIX века резчики начали делать скульптурные группы из нескольких фигур на общей основе в различных сюжетных постановках.
Мастера, работая с примитивным инструментом, умели создавать из дерева правдивые, реалистичные изображения окружающей действительности, животных и людей, персонажей из народного быта, басен и сказок.
С середины XIX века ремесло полностью переместилось из Сергиева Посада в Богородское, в этот же период начался расцвет Богородского резного ремесленного производства. В селе резьбой по дереву занимались в основном мужчины, потому что помимо умения нужны были физическая сила и свободное время, ведь они работали по 14-16 часов в день (сейчас большинство резчиков — женщины). Но часто в работе участвовала вся семья: старшие сыновья подготавливали материал, вырубали основную форму топориком без предварительных эскизов.Младшие дети шлифовали готовые фигурки, выполняли другие несложные операции. Работали сидя, держа заготовку на коленях (ногу плотно обматывали тряпкой, чтобы не было порезов). Каждая семья специализировалась только на одном или двух типах игрушек. Мастеров разделили на «фигуристов» (стриженных человечков), «анималистов» и «скворечников».
Продукция выпускалась с осени до весны (перерыв в сельскохозяйственных работах). Уже на первом этапе становления ремесла появились произведения, которые сегодня считаются шедеврами народного творчества.Ремесло хоть и зародилось в чисто крестьянской среде, но развивалось под сильным давлением посадского типа культуры (симбиоз городских и крестьянских традиций, вкупе с влиянием фарфоровой скульптуры, книжной иллюстрации, народной народной гравюры и произведений профессионального искусства). художники).
Следующий этап развития игрушечного дела в Богородском связан с деятельностью Московского губернского земства (1890-1900), стремившегося возродить лучшие традиции богородского ремесла.К началу 20 века рыболовство переживало тяжелые времена. Приток дешевых зарубежных товаров машинного производства привел к быстрому вытеснению традиционных ремесел. Художественный уровень игрушек снизился, а некоторые их виды полностью исчезли. Мастерам помогли расширить ассортимент продукции, организовали их продажи. При поддержке S.T. Морозова был открыт Московский музей ремесел, позже — мастерская, совмещавшая научно-исследовательскую деятельность, учебное заведение, продажу игрушек в России и за рубежом.Это было целое движение, возрождающее и поддерживающее национальную основу в исчезнувшем народном творчестве.
Профессиональный художник, коллекционер, основатель и первый директор Государственного музея игрушки (ныне Музей художественно-педагогической игрушки) Николай Дмитриевич Бартрам одним из первых попытался сохранить и возродить древние традиции. Понимая, что старинные работы не увлекают ремесленников, он переориентировал их на резьбу в народном стиле, но по образцам профессиональных художников (популярные гравюры, мотивы картин и старинных гравюр), которые внесли в игрушку натуралистическую интерпретацию и чрезмерную детализацию. .
У идеи были и противники (например, художник и коллекционер А. Бенуа), которые считали такое спасение ремесла искусственным. До сих пор ведутся споры о том, принесло ли вмешательство профессиональных художников в народные промыслы больший вред или пользу. Бартрам искал «игрушечную» форму, близкую к детскому восприятию, и в конце 1900-х перешел от трехмерного изображения к силуэтному, считая, что «силуэт фигуры служит началом детского штрафа. Изобразительное искусство.«
Более того, в его движущихся игрушках элементы двигались не в одном ритме, а медленно и беспорядочно, так что каждая фигура привлекала внимание. Однако Бартрам отказался от силуэтных игрушек, отметив, что дети предпочитают трехмерную форму, и разработал познавательные серии для коллективной игры: игрушки-яйца, архитектурные игрушки и этнографические сложные игрушки.
Н. Д. Бартрам поощрял создание уникальных скульптурных композиций на фольклорную и историческую тематику.Это соответствовало традиции: богородские мастера всегда откликались на происходящее. Боевые победы русской армии в 19 веке, непростая эпоха Гражданской и Первой мировой войны, коллективизация запечатлены в скульптурных композициях: наборы солдатиков, фигурки в военной форме, всадники, жанровые композиции на тему русских- Появилась турецкая кампания. В качестве образцов использовались и зарубежные образцы игрушек с движением, творчески интерпретированные местными резчиками.
В 1911 году местные жители решили организовать артель и учебные мастерские, а в 1913 году Главное управление земледелия и землеустройства создало образцовую мастерскую с полным пансионом для учеников от 7 лет и инструкторский класс по резьбе под руководством выпускник Императорской Академии художеств К.Э. Линдблат (позже его место занял Г.С. Серебряков, активно внедрявший зарубежные образцы, в основном из Германии и Швейцарии, оставившие неизгладимый след в истории рыболовных традиций). Методику обучения разработал и внедрил мастер Андрей Яковлевич Чушкин. Детей учили рисованию, технологии обработки дерева и резьбе по дереву. В то же время ремесленники основали «Ремесленную и игрушечную артель» — небольшое совместное предприятие, где совместно решали проблемы приобретения материалов, улучшения качества инструментов, сбыта продукции и т. Д.(создатели А. Я. Чушкин и Ф. С. Балаев), в него вошли 19 талантливых резчиков, которые работали по уставу, утвержденному генерал-губернатором Владимира И. Н. Сазонова. Артель дала мастерам полную экономическую независимость от сергиево-посадских покупателей. Первая мировая война (1914-1918) и последовавший за ней экономический кризис привели к упадку отрасли. Хотя в первое десятилетие после Октябрьской революции в Богородском старые земские образцы сохранялись, продавались на экспорт, с приходом большевиков богородский промысел стал служить делу мировой революции — мастера резали телеги, чекисты, революционеры, герои борьбы за власть мирового пролетариата.
В 1923 году с приходом новых мастеров организация была преобразована в артель «Богородский резчик», при которой работала школа. Но основную массу резчиков составляли семьи, передававшие знания из поколения в поколение. Ведь в основе любого ремесла — династии. Наряду с традиционными изделиями мастера создавали уникальные работы для различных выставок на темы новой советской жизни.
Изменение социальной структуры побудило мастеров искать новые формы и художественные решения. Однако именно тогда обострилась проблема «станковизма», возникшая в земский период. В 1930-е годы появилась так называемая игрушечная скульптура, и в течение следующих двух десятилетий в бизнес вмешались профессиональные художники и критики (в основном сотрудники Научно-исследовательского института художественной индустрии (НИИХП), созданного в этот период).
Не только в Богородском, но и в других промыслах началась открытая политизация: мастерам навязывались чуждые крестьянской натуре и народному пониманию красоты темы, в том числе формы, насильственно измененные и стилизованные под влиянием малая пластика мастеров гжельского, гарднеровского фарфора и других промыслов.
В Богородском реакцией на идеологический напор стало развитие сказочной темы, чему способствовали условность форм фигур и яркость запоминающихся образов. Но сказочные сюжеты решались и как декоративная скульптура, а не как игрушка.
Историческая тема в это время потеряла актуальность, но была возрождена в годы Великой Отечественной войны, временно отодвинув работу над игрушкой на второй план.Хотя и здесь нужно было, например, вырезать не простого солдата, а солдата Красной Армии, одетого по уставу с полной детализацией знаков различия, создавать сложные скульптурные композиции с серьезным патриотическим пафосом, развивать темы подвигов партизаны и разведчики, участие животных в боевых действиях. Это превратило детскую игрушку в станковую скульптуру, разрушив образ и предназначение куклы. С конца 1950-х годов он должен был отражать освоение космоса, новое строительство и спорт.
В 1960 году, накануне 300-летия зарождения народного промысла, артель была преобразована в фабрику художественной резьбы. Этот период оценивается по-разному. С одной стороны, традиционная артельная организация труда была ликвидирована и заменена фабричной. После этой «фальсификации» ремесло медленно умирало под давлением художественной (местной) индустрии, плана, вала и других концепций, чуждых народному искусству. С другой стороны, был явный всплеск нового интереса к народной культуре.Художники и мастера тщательно изучали и творчески осваивали традиции богородской резьбы, разрабатывали образцы изделий, посвященных сюжетам русской истории, национального фольклора. Кроме того, НИИХП не только диктовал мастерам ассортимент, сюжеты и сюжеты, но и спас от гибели народные промыслы (которые, тем не менее, настигли их с появлением свободного рынка в постперестроечный период). Но мастерам становилось все труднее работать. В 1970-х рядом с поселком была создана гигантская строительная площадка союзного масштаба — гидроаккумулирующая электростанция.Здесь они основали деревню для строителей гидроаккумулирующей электростанции, проложили новые дороги, построили многоквартирные дома, для чего разрушили деревни, снесли бревенчатые дома с кружевной отделкой, вырубили сады, а вместе с ними и традиционные собрания и ушла простота деревенского общения. Новоселы даже не слышали о местном ремесле художественной резьбы, и главный архитектор считал, что деревня не представляет архитектурной ценности и устарела. Многолетние корни богородского ремесла угасли.Несколько хижин остались от их прежней жизни, мастера переехали в многоэтажные дома, а традиционные ремесла становились все более проблематичными. Еще в 1984 году Г.Л. Дайн писал в журнале «Декоративное искусство СССР», что рядом с новостройками село становится маленьким и жалким, и охранная зона его не спасет, изменится быт людей, их духовное начало. и моральный облик, отсюда и искусство Богородска.
В 1970-1980-х годах на Богородской фабрике художественной резьбы мастера-мастера создавали образцы, воплощенные мастерами-исполнителями.После 1980 года олимпийский медведь вытеснил Богородского деревянного медведя, а остановившийся спрос на продукцию фабрики поставил его на грань закрытия.
Лучшие образцы продукции на тот момент производились только усилиями надомников, которые работали вне плана и выбирали участок по своему вкусу. А в период перестройки плачевное положение значительно ухудшилось. В начале 1990-х в стране переходили к рыночным отношениям, Богородский завод был приватизирован и преобразован в два предприятия: ЗАО «Богородский резчик» и ЗАО «Богородская фабрика художественной резьбы по дереву».В настоящее время «Богородский промысел» пытается выжить. Лучшие мастера уходят из «официального ремесла», но дома продолжают создавать высококлассные изделия, хотя большинство молодых мастеров идут по стопам рынка, выполняя работы, далекие от народных традиций.
В Богородском художественно-промышленном техникуме закладывается прочный фундамент, на основе которого строятся, развиваются и совершенствуются навыки: студенты осваивают академический рисунок, живопись, скульптуру, дизайнерскую графику. Педагоги развивают у учеников наблюдательность, творческую инициативу, поощряют участие в различных конкурсах и выставках.Школа выпустила из своих стен сотни резчиков, многие из них стали мастерами высокого класса. Музей образцов и дипломных работ выпускников дополняет огромную коллекцию экспонатов музея фабрики «Богородский резчик». Но, познав секреты и нюансы богородского стиля, выпускники часто работают в собственном индивидуальном стиле, который во многом возвращается к проблеме «станковизма» — игрушка перестает быть куклой для детей и превращается в станковую скульптуру. для сбора.Вторая важная проблема — наплыв студентов из субъектов федерации, дальних регионов и республик, сводящий на нет классическую традицию, поскольку выпускники не остаются работать на фабрике, а возвращаются туда, где нет знаменитой русской деревянной игрушки. нужный.
Технология резьбы
Материалом для резьбы служит мягкая древесина липы, реже осина и ольха. Заготавливать древесину можно только зимой, когда в древесине меньше влаги. Молодые деревья имеют рыхлую, неэластичную древесину, для резьбы подходят деревья в возрасте 50-70 лет.После удаления коры липу сушат на воздухе от 2 до 4 лет под навесом. Кора оставляется только по краям бревна в виде колец, чтобы древесина не трескалась при высыхании. (Старые мастера ускоряли сушку, пропаривая дрова в русской печи на свободном огне — после удаления углей. В чугун кладут полено, на дно наливают немного воды, накрывают и помещают в горячую пустую духовку до утром, затем древесину сушили несколько дней при комнатной температуре.) Затем распиливается ствол, бревна делятся на круглые — «горбатые» (часто использую часть пропила) для горизонтально ориентированных фигур, или нарезаются на треугольные бруски для вертикальных кукол. Исходная трехсторонняя форма всегда читается в готовом изделии. Сучков должно быть как можно меньше — они плохо смотрятся на изделиях, поэтому их обходят или вырезают, также стараются не зацепить сердцевину ствола в заготовку, массив должен быть с часто расставленными годичными кольцами, без рябь и пятна.Получившиеся заготовки мастер размечает на шаблоне, очерчивая шаблон карандашом, вырезает ножовкой, затем топором надрезает, очерчивая общие контуры фигуры. Лишняя древесина удаляется стамеской, тонкая работа выполняется специальным коротким и острым богородским ножом со скошенным клинком («пика»). Мастер должен бережно обращаться с материалом, любоваться красотой дерева и извлекать из него художественные эффекты. Резчики издавна занимаются резьбой без предварительных эскизов — смачу, отсюда и название «резьба по мухам» (рисовать эскизы и делать образцы из глины или пластилина привыкли только профессионалы, обучавшиеся в школе).Отходы липы (щепа) идут на мелкие детали или подставки для составов.
Игрушки токарные и резные, состоящие из нескольких частей, собираются из отдельных частей. Гладкие части скульптуры шлифуются до бархатистости. Хотя старые мастера обходились без наждачной бумаги (которую называли «стеклянной»), все операции выполнялись только ножом и стамеской. Теперь некоторые игрушки покрывают бесцветным лаком или раскрашивают.
Классические богородские игрушки не красят (лён), на них нет покрытий; для отделки различными мелкими стамесками применяют так называемую «роспись» с неглубокими надрезами — бороздками, имитирующими густую шерсть, мягкую кожу, оперение птиц, гривы и хвосты лошадей, складки человеческой одежды, траву и т. д.Благодаря фактурной обработке деревянной поверхности изделия отличаются четкостью и ритмичной четкостью силуэтов, игрой света и тени, проработкой мельчайших деталей, сочетанием орнаментальной тонкой резьбы с гладкой поверхностью.
Ассортимент
Самые ранние работы богородских резчиков, хранящиеся в музейных собраниях, относятся к концу 18 — началу 19 веков. Это шикарные куклы в костюмах гусар и барышень, крестьян и крестьян, многофигурные скульптурные композиции, резные миниатюры («Китайская штучка» — раскрашенные трехсантиметровые фигурки; в некоторых источниках утверждается, что они продавались в очках (5-6 фигурок). каждый) по копейке — деньги для немалых в разы.) и многие другие персонажи. Эти игрушки можно использовать для создания самых разных жанровых сцен.
Сюжеты современных Богородских деревянных игрушек — веселые гусары и дамы, всадники и танцоры, дамы и няни, няни с детьми, солдаты и пастушки, мужчины и рыбаки, дровосеки и музыканты, крестьяне и бар, монахи и монахини, лошади и упряжки, медведи и куры, зайцы и лисички. Все персонажи отличаются сочетанием реализма и юмора, характерной передачей поз и жестов, многофигурные скульптурные композиции рассказывают о буднях работающих крестьян, праздниках, гуляниях, чаепитиях, а животные выглядят очеловеченными.
Особенно интересны игрушки с движением (дергачи): с разводом (фигурки прикреплены к скользящим стержням), с пуговицей, с пружиной, с балансиром (детали прикреплены к шару на веревочке). Как только вы нажмете кнопку, потяните штангу, раскачиваете мяч — фигура оживает. Простые, но интересные по конструкции механизмы делают игрушку живой, выразительной и особенно привлекательной, а звук обостряет динамику игрушки.При работе над движущейся игрушкой важно мышление дизайнера. Живые жанровые сцены, листья, качающиеся на деревьях, закрепленные на тонких проволоках. Дети играли в мобильных «Цыплят» во времена Пушкина и Лермонтова. А «Кузнецы», обычно изображающие человека и медведя, стали символом торговли и самой деревни, войдя в ее флаг. Говорят, что в конце 19 века на Всемирной выставке в Париже знаменитый французский скульптор Роден называл «кузнецов» гением народного искусства и, получив такую игрушку в подарок, бережно хранил Это.
Помимо традиционных игрушек (резных, токарных, расписных, подвижных) мастера Богородской фабрики изготавливают резную мебель на заказ, настенные деревянные панно с объемными изображениями людей и животных, большие скульптуры и корпуса для часов, иконостасы и т. Д. наличники, и занимаются восстановлением любой сложности.
Несмотря на экономические трудности, искусство резьбы по дереву продолжает развиваться.Мастера используют метод творческой вариации при изготовлении каждого изделия. На предприятиях регулярно проводятся конкурсы, в том числе тематические, на создание новых образцов продукции.
Богородские мастера-художники — участники многочисленных выставок. Всероссийские выставки, проходящие в огромных залах (Большой Манеж, ЦДХ), требуют соответствующего масштаба работ. Так появляются двухметровые медведи и огромные ложки выше человеческого роста. Это означает, что, с одной стороны, большие экспозиции помогают мастерам вписаться в современную художественную среду, а с другой — отдаляют их от традиций народного творчества.
Современная богородская резьба разнообразна по сюжетам и формам художественного выражения. Иногда органично входит в художественную культуру, сохраняя древние традиции ремесла. Резчики находят оригинальные формы, позволяющие совместить традиции и реалии XXI века, например, движущуюся композицию, в которой вырезанный по всем канонам медведь Богородский бьет лапой по клавиатуре компьютера. Другие мастера работают иначе — выбирают не типичные для ремесла мотивы и сюжеты: ангелы и святые, Дед Мороз и Буратино, пластически близкие либо массовому культу, либо стилизованным станковым вещам. Некоторые художники, сохраняя традиции, продолжают работать в архаичном стиле, характерном для народной резьбы, воссоздавая старые и разрабатывая новые узоры, а некоторые в поисках решения пластической формы изобретают новые варианты игрушек. В результате, утратив естественную среду обитания, народные игрушки стали для нас произведением искусства, частью народного творчества, художественным явлением. Если богородскую скульптуру покупают, то не как детскую куклу, а только как украшение дома, часто оформленного в современном стиле.Время покажет, какие тенденции возьмут верх, останется ли промысел жизнеспособным в их противостоянии.
20.10.2010
Столица Богородской игрушки
«Богородская игрушка» обязана своим рождением поселку Богородское, ныне расположенному в Сергиево-Посадском районе Московской области. В 15 веке село принадлежало известному московскому боярину М.Б. Плещеев, после смерти которого село вместе с крестьянами унаследовал его старший сын Андрей, а затем внук Федор.
С 1595 года село Богородское перешло в собственность Троице-Сергиева монастыря, а крестьяне стали монашескими крепостными. Именно крестьяне заложили основы резьбы по дереву в XVI-XVII веках, прославившей на весь мир Богородское, нынешнюю «столицу игрушечного царства».
Легенды села Богородское
Жители села Богородское уже не помнят, кто из крестьян вырезал первую деревянную игрушку, положившую начало народному творчеству, но за более чем 300 лет из уст в уста передаются две интересные легенды об этом событии. .
Первая легенда гласит: «В селе Богородском жила крестьянская семья. Мать решила развлечь детей — вырезала из бруска забавную фигурку и назвала ее «аука». Ребята поигрались с «аукой» и бросили ее за печь. Итак, муж одной крестьянки пошел на базар и взял свою ауку с собой, чтобы показать торговцам. «Ауку» сразу купил и заказал еще игрушки. Говорят, с тех пор и началась резьба деревянных игрушек, которые стали называть «борого».
Вторая легенда повествует о том, как житель Сергиева Посада вырезал из липовой глыбы куклу с девятью вершками. Я пошел в Лавру, где торговал купец Ерофеев, и продал ему. Купец решил поставить в магазин забавную игрушку в качестве украшения. Не успела надеть, как игрушку сразу купили, но с большой прибылью для купца. Купец нашел крестьянина и заказал ему целую партию таких же игрушек. С тех пор богородская игрушка стала известной.
История развития народного декоративно-прикладного искусства
По свидетельству историков, крестьяне многих деревень, в том числе Сергиево-Посадской и Богородской, занимались резьбой по дереву еще в XVII веке. Итак, обе приведенные выше легенды верны.
Поначалу резчики села Богородское зависели от покупателей Сергиева Посада, выполняя их заказы. Сергиевское ремесло основывалось на закупке у крестьян так называемых «серых товаров», которые затем обрабатывались, красились и продавались.Примерно с середины XIX века центр народных промыслов переместился из Сергиева Посада в село Богородское, которое к этому времени было «воплощением местных традиций резьбы по дереву». По мнению исследователей, в конце 19 века Богородское резное ремесло процветало. Большая заслуга в формировании «богородского стиля» игрушек принадлежит таким древним мастерам, как А.Н. Зинин. Однако тесное сотрудничество Сергиево-Посадских и Богородских резчиков также оказало большое влияние на формирование единой системы образов и сюжетов игрушек.
В 1913 году по инициативе старейших резчиков Ф.С. Балаев, А.Я. Чушкина в селе Богородское была организована артель, которая дала богородским мастерам полную хозяйственную независимость от сергиево-посадских покупателей. В 1923 году в связи с пополнением штата новыми мастерами ранее созданная артель была преобразована в артель «Богородский резчик», при которой начала работать школа, обучающая детей с 7 лет мастерству резьбы по дереву. .В 1960 году артель «Богородский резчик» получила статус фабрики художественной резьбы. Это мероприятие было приурочено к 300-летию со дня рождения народного искусства в Богородском.
Как изготавливается Богородская игрушка?
Богородские игрушки традиционно изготавливают из мягких пород древесины — липы, осины, ольхи, так как с мягкой древесиной легче работать. Заготовленные бревна липы сушат по специальной технологии не менее 4 лет, поэтому заготовка липы — это непрерывный процесс.Высохшие бревна распиливают и отправляют на надрез. Полученные заготовки мастер размечает по выкройке, а затем специальным богородским ножом вырезает игрушку. В работе резчика также используется стамеска. Готовые детали игрушки отправляются в сборочный цех, а на завершающем этапе окрашиваются. Игрушки, которые нельзя красить, покрывают бесцветным лаком.
Особенности игрушки «Богородский стиль»
Разноцветные деревянные куры на подставке, фигурки кузнецов, крестьянина и медведя — потяните за брусок, и они будут молотить по маленькой наковальне… Забавные игрушки, известные в России с незапамятных времен, стали основным народным промыслом жителей подмосковного села Богородское.
Старинное село Богородское находится в 25 км от Сергиева Посада, недалеко от Москвы. Народные промыслы зародились под влиянием Троице-Сергиева монастыря — одного из крупнейших центров художественных промыслов Московской Руси
.Уже в XV — XVI веках богородские крестьяне, в то время монашеские крепостные, заложили основы художественного ремесла обработки дерева, которое впоследствии развилось.Село стало одним из центров народного творчества в истории русского прикладного искусства.
История Богородской игрушки начинается с легенды. Говорят, в небольшом селе недалеко от современного Сергиева Посада жила крестьянская семья. Это были бедные люди, у них было много детей. Мама решила развеселить детей и сделать из них куклу. Сшила из ткани, но через несколько дней дети разорвали игрушку. Сплетали ее из соломы, но к вечеру кукла рассыпалась.Тогда женщина взяла чип и вырезала из дерева игрушку, и дети назвали ее Аука. Детей долго развлекали, а потом кукла им надоела. И отец отвел ее на ярмарку. Был купец, который игрушку нашел забавной, и крестьянину заказал целую партию. С тех пор, как говорят, большинство жителей села Богородское и занялись «игрушечным» ремеслом.
Народные мастера села Богородское Московской области создают резные деревянные игрушки, которые, как и глина, относятся к народному творчеству.
Традиционная богородская игрушка — это неокрашенные фигурки людей, зверей и птиц из липы, композиции из жизни русского крестьянина.
Самый известный Богородский сюжет — кузнецы. Они везде — на воротах заводов и даже на фасадах домов. Игрушке «Кузнецы» более 300 лет. Стоит переставить планки и сразу же начинается бойкая работа. Фигуры движутся в четком ритме, молотки вовремя стучат по наковальне.
Народным мастерам, работающим с примитивным инструментом, удалось создать из дерева правдивые, реалистичные изображения окружающей действительности.
Основное отличие деревянной богородской игрушки — резьба по стружке (древесина обдирается мелкими кусочками).
Именно она создает фактурную поверхность, похожую на шерсть животных. Гладкие поверхности отшлифовать мелкой наждачной бумагой.
Большинство игрушек движется, и у каждого типа движения есть свое название. Особенно интересны игрушки с движением: на планках, с балансиром, с пуговицей. Эти незамысловатые, но всегда гениальные по конструкции приспособления делают игрушку живой, выразительной и особенно привлекательной.
Развод (доски разведены)
Balance.K шарик-балансир колеет и игрушка выполняет какие-то действия.
Пуговица игрушка. Нажимаем на кнопку — она движется.
Мастера вырезали из липы фигурки животных и людей из народного быта, басни и сказки.
Самыми традиционными куклами в Богородском были дамы и гусары, няни, няни с детьми, солдаты, пастушки и мужчины.
В игрушках отражены практически все этапы развития страны.
Богородские игрушки созданы не только для детских забав, но и для украшения дома, для уюта.
В 1923 году мастера объединились в артель «Богородский резчик» и открылось профессиональное училище, готовившее новые кадры мастерам художественной резьбы по дереву.
В 1960 году, накануне 300-летия зарождения народного промысла, артель была преобразована в фабрику художественной резьбы.
Говорят, что во время Великой Отечественной войны знаменитых резчиков отозвали с фронта, потому что богородская игрушка вывозилась в США в обмен на оружие.
Сейчас очень много игрушек вытачивают на токарных станках и раскрашивают вручную.
Деревянные игрушки считаются одними из самых полезных для развития мелкой моторики ребенка. К тому же их можно грызть, даже красить, ведь они покрыты специальным масляным лаком. Надо сказать, что многие взрослые «попадают в детство» при виде движущихся фигур!
Богородские игрушки можно найти в магазинах, музеях, на выставках, во многих домах не только в наших городах, но и за рубежом.
Далеко за Подмосковьем известны православные мастера — чудотворцы Н.И. Максимов, В. Юров, С.Бадаев, М.А. Пронин, А.Я. Чушкин, А.А. Рыжов, И.К. Стулов и другие.
Богородские мастера-художники — участники многочисленных выставок; их работы были отмечены золотыми медалями на всемирных выставках в Париже, Нью-Йорке, Брюсселе.
Игрушка «Крестьянин и цыпленок» находится в Историческом музее Москвы, композиция «Как мыши закопали кошку» — в Музее народного творчества, игрушка «Кавалер и дама», «Царь Додон и дама». Звезда »- в Российском областном краеведческом музее.Есть игрушки в Сергиево-Посадском музее-заповеднике.
Современная богородская резьба разнообразна по сюжетам и формам художественного выражения. Она органично вписывается в художественную культуру, сохраняя древние традиции ремесла.
Богородская деревянная игрушка — это не только интересный сувенир, но и отличная игрушка для ребенка: развивает руку, будит воображение, а материал безопасен.
Французский скульптор Огюст Роден, увидев богородскую игрушку, сказал: «Люди, создавшие эту игрушку, — великие люди.
Богородская резьба
История рыбалки
Сергиев Посад и его окрестности издавна считаются историческим центром игрушечного бизнеса России. Иногда его называли «русской игрушечной столицей» или «столицей игрушечного королевства». Игрушки делали во многих окрестных деревнях. Но самым известным было село Богородское, находящееся примерно в 29 километрах от Сергиева Посада. Игрушечные поделки Сергиева Посада и села Богородской специалисты называют двумя ветками на одном стволе.Действительно, у ремесел общие корни: традиции древней столпообразной пластики и школа объемной, рельефной резьбы по дереву Троице-Сергиевой лавры, известная с XV века.
В Сергиевом Посаде существует легенда о том, как в середине XVIII века один посадский житель вырезал из липовой глыбы куклу 9 вершков (40 см) и продал ее купцу Ерофееву, торговавшему в Лавре. . Поставил как украшение в магазине. Игрушка была немедленно куплена с большой прибылью для торговца.После этого Ерофеев заказал целую партию таких игрушек.
Согласно другой народной легенде, давным-давно в деревне жила семья. Мать думала развлечь маленьких детей. Она вырезала фигурку «ауку» из бруска. Дети радовались, играли и кидали «ауку» в печь. Однажды муж стал собираться на рынок и сказал: «Я возьму ауку и покажу торгашам на рынке». Купили Ауку и заказали еще. С тех пор в Богородском вырезают игрушки.И ее стали называть «Богородской».
Народным мастерам, работающим с примитивным инструментом, удалось создать из дерева правдивые, реалистичные изображения окружающей действительности. Они вырезают фигурки животных и людей из липы, из народных бытов, басен и сказок.
Особенно интересны игрушки с движением: на планках, на балансе, с пуговицей. Эти незамысловатые, но всегда гениальные по конструкции приспособления делают игрушку живой, выразительной и особенно привлекательной.
Считается, что самые ранние из сохранившихся произведений богородского ремесла (находятся в Государственном Историческом музее, Государственном Русском музее, Музее народного творчества им. С.Т. Морозова и Художественно-педагогическом музее игрушек) относятся к началу XIX века. 19 век. Скорее всего, происхождение резной богородской игрушки правомерно отнести к XVII – XVIII векам, а становление ремесла — к концу XVIII — началу XIX веков.
Богородск резная игрушка кавалер и дама
Сначала ремесло было типичным крестьянским производством.Продукция производилась сезонно: с поздней осени до начала весны, то есть когда был перерыв в сельскохозяйственных работах. Долгое время богородские резчики находились в прямой зависимости от сергиевского промысла, работая непосредственно по заказу сергиевских покупателей и создавая, в основном, так называемое «серое» изделие или «полотно», которое окончательно дорабатывали и раскрашивали в Сергиев Посад.
Уже в середине XIX века центр резьбы переместился в Богородское, и Богородское ремесло стало самостоятельным.Большое влияние на формирование собственно богородского стиля оказали работы таких мастеров, как А. Зинина, а несколько позже деятельности профессионального художника, уроженца Богородича П.Н. Устратова. Время 1840-70-х годов XIX века, по мнению некоторых специалистов, — это время расцвета богородского резного ремесла.
Следующий этап развития игрушечного дела в Богородском связан с деятельностью в этом районе Московского губернского земства в 1890-1900 гг.В 1891 году в Сергиевом Посаде была организована учебно-демонстрационная мастерская, совмещавшая в себе функции научно-исследовательского и учебного заведения, а также продажи игрушек в России и за рубежом. Несколькими годами ранее в Москве при поддержке С. Т. Морозова открылся Московский музей ремесел. По сути, это было целое движение, возрождающее и поддерживающее национальную основу в исчезнувшем народном творчестве. В развитии богородского ремесла значительную роль сыграли земские деятели и художники Н. Д. Бартрам, В. И. Боруцкий, И. И. Овешков.
Профессиональный художник, коллекционер, а затем основатель и первый директор Государственного музея игрушек (ныне Художественно-педагогический музей игрушек) Н.Д. Бартрам одним из первых попытался сохранить и возродить древние традиции. Однако, видя, что старинные работы не увлекают мастеров, он стал ориентировать их на создание произведений в народном стиле, но по образцам профессиональных художников. Противником этого пути был художник и коллекционер А. Бенуа, считавший этот процесс искусственным спасением ремесла.
В 1913 году в Богородском организована артель. Это помогло богородцам обрести экономическую независимость от сергиевских покупателей. Инициаторами создания артели были уже довольно известные в то время резчики А.Я. Чушкин, Ф. Балаев. Артель возглавлял своеобразный «художественный совет», в который входили старейшие и опытнейшие мастера. Новоприбывшим в артель резчикам сначала давалась легчайшая работа, если молодой мастер умел делать простую игрушку, задача для него усложнялась: выполнение фигурок животных, многофигурные композиции.
В том же 1913 году в Богородском открылась учебно-демонстрационная мастерская с инструкторским классом, а в 1914 году на ее базе открылась земская школа, в которой мальчики учились на полном пансионе.
В первое десятилетие после Октябрьской революции в Богородском хранились старые земские образцы, а промышленная продукция в больших количествах шла на экспорт. В 1923 году была восстановлена артель «Богородский резчик», в которой продолжили работу мастера старшего поколения, а богородский промысел занимает одно из ведущих мест.Смена социальной структуры подтолкнула мастеров к поиску новых форм и художественных решений. Однако именно тогда и возникла проблема станковизма, возникшая в «земский период». В 1930-е годы появилась так называемая игрушечная скульптура, отличавшаяся новизной темы и ее раскрытием.
В течение следующих двух десятилетий (1930-1950) в дела ремесла снова вмешиваются профессиональные художники и искусствоведы — в основном сотрудники Научно-исследовательского института художественной промышленности (НИИХП), созданного в этот период.Не только в Богородском, но и в других отраслях начинается открытая политизация. Мастерами назывались темы, чуждые крестьянской натуре и народному пониманию прекрасного. В Богородском реакцией на идеологическое давление стало развитие сказочной темы. Условность богородской резьбы как нельзя лучше способствовала выражению необычного в сказке, созданию ярких и запоминающихся образов.
Сюжетная композиция «Сказка о золотом петушке»
Одной из самых трагических дат в истории богородского ремесла можно назвать 1960 год, когда традиционная для художественных промыслов артельная организация труда была ликвидирована и заменена фабричной.Этот процесс иногда удачно называют «фабрикацией» промысла. С этого времени ремесло начинает медленно умирать, и на смену ему приходят понятия «арт-индустрия».
В 1970-1980-х годах на Богородской фабрике художественной резьбы работало около 200 резчиков. Среди них были мастера высокого класса, разработавшие интересные образцы, были мастера-исполнители. В связи с бурными событиями в конце 1980-х — начале 1990-х годов ситуация в рыболовстве еще более ухудшилась. В настоящее время богородский промысел находится в бесконечном процессе борьбы за выживание, но завод продолжает выпускать продукцию.Непростая ситуация сложилась и в Богородском художественно-промышленном техникуме. Это постоянная нехватка местной молодежи; Приток студентов из субъектов федерации, с одной стороны, способствует популяризации богородской художественной резьбы, а с другой — сводит на нет классическую богородскую традицию.
Как создается Богородская игрушка.
Для богородской игрушки нужна древесина липы, она мягкая и податливая, хорошо просушенная на открытом воздухе.Вы также можете использовать осину и ольху, которые имеют такую же мягкую и однородную древесину. Материал, который нужно вырезать, должен быть хорошо просушен. Сушка дерева очень хлопотная. На открытом воздухе под пологом дерево сохнет от нескольких месяцев до трех лет. Сушка может быть ускорена во много раз, если древесина пропарена. Старые мастера пропаривали дрова в русской печи на свободном огне (то есть после удаления углей).
Обработанная паром древесина не только устойчива к растрескиванию, но и приобретает насыщенный коричневато-золотистый цвет.
Игрушки можно повернуть и сделать своими руками. С первым все проще — детали будущих игрушек обтачиваются на станке, вырезаются по шаблону, монтажники соединяют их, а маляры делают роспись, при необходимости, лак.
Но ручная работа намного сложнее. Ствол распиливают на части, которые затем разрезают по волокнам на треугольные бревна в зависимости от необходимого размера игрушки. Затем игрушку «зарубают до смерти», т.е. придают ей наиболее общие очертания будущей работы.
Изделие «Notch»
Острейшим прямым Богородским ножом («щука») удаляют все лишнее дерево и моделируют форму. Окончательная отделка игрушки связана с работой небольших полукруглых стамесков (язычка), с помощью которых мех животного, перья птицы или детали одежды людей, тяжелые и легкие ткани, мех , кружево, ленты.
Работа с Богородским ножом
Другой способ отделки игрушки — шлифование формы мелкой наждачной бумагой.Этот метод обычно используется для визуализации гладких поверхностей. Затем деревянное чудо расписывают или покрывают лаком. Но чаще игрушки оставляют неокрашенными, сохраняя естественный цвет и структуру дерева.
Ручной труд легко отличить от заводского. Ремесло отличается проработкой мельчайших деталей, точным соблюдением пропорций. Да и стоит такая игрушка намного дороже.
Самыми традиционными куклами в Богородском были дамы и гусары, няни, няни с детьми, солдаты, пастушки и мужчины.
Резная фигурка имела трехстороннюю форму, так как была изготовлена из куска, полученного путем разрезания бревна на несколько частей.
Сначала игрушки раскрашены, позже богородская скульптура остается неокрашенной — фактура и характер резьбы отлично передают форму и движение, поэтому цвет может здесь мешать.
Расписная Богородская игрушка
Игрушка становится скульптурой и требует от мастера своего стиля резьбы, что меняет характер резьбы.Вместо традиционной угловатой она становится сложной узорчатой. Мастер пытается передать оперение у птиц и шерсть у животных.
Богородскую резьбу всегда можно узнать по знаменитому шлейфу от резного инструмента в виде выемки и круга изображенных персонажей — людей, животных, сюжетов.
Скульптура «Всадник»
Большое место занимало изображение животных, среди которых самым любимым был медведь. По воле богородских мастеров он вместе с человеком активно участвовал в различных работах — гнуть дугах (правда, безуспешно), ковать металл, играть на музыкальных инструментах в часы досуга.
Среди других игрушек были маленькие фигурки в форме солдата или мастера, так называемые кликеры. Они не только служили украшением рабочего стола, но и имели конкретное практическое назначение — ломали орехи. Нижняя челюсть кликера входила в состав рычага, при подъеме которого гайка вставлялась в горловину кликера. При нажатии на рычаг гайка легко треснула. Подобный щелкунчик (Щелкунчик) стал героем известной сказки Гофмана и балета Чайковского.
Кликеры. XIX век. Троице-Сергиев Посад
Особенно интересны подвижные игрушки из Богородска. Они всегда пользовались особой любовью детей и взрослых, приводя детей и их родителей в неописуемый восторг. Они заставляют игрушки двигаться с помощью простых приспособлений. Есть игрушки на планках, с пружиной, с балансиром и пуговицей.
Некоторые фигурки закреплены на параллельных подвижных планках, скрепленных шпильками. Так, например, изготавливается игрушка «Кузнецы».
Дерните доски за концы в стороны, и фигуры оживают: хитрый и добродушный медведь стучит молотками по наковальне, зайцы лакомятся морковью, рыбак ловит рыбу.
Когда известному французскому скульптору Огюсту Родену подарили популярную богородскую игрушку «Кузнецы», он сказал: «Люди, создавшие эту игрушку, — великие люди».
Игрушке «Кузнецы» более 300 лет, и она является одной из старейших игрушек Богородска.Сегодня мобильная игрушка «Кузнецы» стала символом русских деревянных игрушек и является зарегистрированной торговой маркой предприятия «Богородский резчик».
И игрушка «Цыпленок» тоже долгожитель. Его играли дети во времена Пушкина и Лермонтова. Но даже в наше время при всем обилии игрушек простенькая игра с нарисованными цыплятами все равно радует и детей, и взрослых. Он устроен следующим образом: нарисованные цыплята закреплены на подставке, под ней — круглые весы, привязанные веревками к головам цыплят.Трос натянут — голова курицы сгибается. Стоит немного встряхнуть игрушку в руках, так как куры начнут клевать семечки. Крутите его посильнее, и цыплята будут дружелюбнее стучать клювами. Чем больше вы раскачиваете игрушку, тем активнее клюют куры. Если перестать раскачиваться, движения цыплят станут более медленными, ленивыми — цыплята «сыты». И только куча пшена на подставке не уменьшается, как «неизменная» копейка.
Игрушка на круге «Цыпленок»
На них похожи игрушки с подвешенным снизу мячом, например барабанщики
Медведь-барабанщик
Игрушки Дергун.Они сделаны в виде совы или медведя. Медведь стоит спокойно, лапы опущены, но если потянуть за веревку, он начнет ими махать.
Медведь Дергун
Некоторые игрушки устанавливаются на тумбу-тумбу, а внутрь вставлена спиральная пружина, активирующая фигурку («Лыжники», «Как посадить яблоню», «Медведь-дровосек»).
Медведь-лесоруб
У других при помощи вставленной внутрь пружины «оживает» только определенная часть.«Русская красавица» качает головой, листья на березе и зонтики в руках «дам» трясутся …
Весенние листья
Остроумная и занимательная игрушка «Акробат» с легкостью и динамизмом совершает невообразимые пируэты на турнике. А еще есть медведь-акробат.
Мишка Тедди акробат
Другой традиционный механизм — развод, когда фигурки прикрепляются к скользящим стержням. Так работает «Солдаты на развод».
Наездники «Разводные» на подвижных штангах. Начало ХХ века.
В более сложных композиционных богородских игрушках каждый персонаж оживает и движется.
Составлены также целые композиции: «Крестьянская изба», «Крестьянский двор». В «Крестьянском дворе» все герои заняты своими делами: мать доит коров, отец рубит дрова, дочь кормит цыплят, а они клювом стучат, а сынишка качается на качелях. .Фигурки приводятся в движение кнопочным механизмом. Детали прикреплены к внутренней планке на крупной нити. Переместилась планка — и фигуры «оживают».
Передвижная композиция «Крестьянская избы»
Незамысловатые, но всегда гениальные по конструкции устройства «оживляют» игрушку, делают ее мобильной, выразительной и привлекательной.
Для маленьких детей эти игрушки самые лучшие: вы приводите игрушку в движение — рука развивается, а натуральный материал — это не какой-то пластик.
Сергеев Пассат Карта города. Можно ли оплатить билетной картой? И это безопасно
Сергиев Посад — историческая достопримечательность Подмосковья и один из городов, входящих в Золотое кольцо Росси. На карте Сергиева Посада со спутника видно, что город находится в 70 км от Москвы. По его территории, затрагивающей центр города, протекает река Кончуре. В южной части города он образует пруд Вофани.
Сергиев Посад расположен на площади 50 км2, население города превышает 106 тысяч человек. Город расположен на холмистой местности, через более пологую южную часть проходит железная дорога, направление которой можно посмотреть на карте Сергиева Посада со схемами.
В городе большое количество водоемов. На северо-западе расположены Скитские пруды, на северо-востоке — Лейк-Форест, а птичье хозяйство ограничивается Бетанским прудом и рекой Торгоша. С севера и востока Сергиев Посад окружен лесами.
Город разделен на множество микрорайонов. Исторический центр — Троице-Сергиева Лавра. На территории архитектурного ансамбля, который можно увидеть на карте Сергиева-Посада с районами, находится более 50 построек, которые являются историческим достоянием русского народа.
Карта Сергиева Посада с улицами
Через юго-восточную и северную часть города проходит железная дорога. Железнодорожный вокзал Находится в районе Кооперативной улицы.
Сергиев Посад находится в 200 км от Ярославля. Дорога, связывающая Ярославль с Москвой, проходит через Сергиев Посад. Это главный транспортный узел города, по которому движется весь транзитный транспорт. На карте Сергиева Посада с улицами эта трасса обозначена как проспект Красной Армии.
С автовокзала Сергиева Посада ежедневно курсируют междугородние автобусы Калязин, Пересвет, Кашин, Богородское, Переславль-Залесский, а также в столицу России.
Главных улиц города:
- Жена:
- 1-я ударная армия;
- Ильинская;
- Пионер;
- 8 марта;
- Суворов.
Промышленные зоны разбросаны по всему городу, между ними есть жилые кварталы. Западная часть Города, как видно на карте Сергиевой Пасады с улицами и домами, отличается малоэтажной застройкой. В центре и на востоке — более современные районы.
Особого внимания заслуживает исторический центр поселка Свято-Троицкая Сергиева Лавра. Территорию Лавры окружают 3 улицы:
- Ильинская;
- Суворов:
- Проспект Красной Армии.
Тем, кто впервые попал в этот город, карта Сергиева Посада с домами поможет при посещении Лавры. В нем указаны все объекты архитектуры, а также музеи и парки города.
Карта Сергиева Посада с домами
Рядом с историческим центром города — современные жилые кварталы. Самыми престижными считаются:
- Архимед;
- Гранд Парк;
- Углич;
- Клементьевский;
- Посад Прайм.
Это красивые жилые комплексы с развитой инфраструктурой, хорошими дорогами и высотными домами, которые можно посмотреть на карте Сергиева Посада с номерами домов.
Для туристов более привлекательным является центр города с его главной достопримечательностью. Со всей страны и других государств сюда съезжаются люди, которые хотят прикоснуться к святым Сергия Радонежского. Здесь захоронения представителей рода Годун, рукописные летописи, а также сокровища в виде царского приношения монастырю.
- введенная церковь;
- Конный двор;
- Пятницкое расстояние;
- Музей игрушек;
- Советская площадь;
- Водопад — гремящий ключ;
- Городской фонтан;
- Памятник Петру и Февронии.
Исторические памятники Сергиеву Посаде насчитывают 500 лет, в одном городе можно увидеть самые разные архитектурные стили и окунуться в разные периоды русской истории.
Экономика и промышленность Сергиев Посада
В Сергиевом Посаде работает старейшая фабрика страны, где мастера вручную изготавливают и красят коврики.Он был основан еще в начале 20 века. Сегодня ассортимент фабрики игрушек расширился, кроме традиционных сувенирных матрасов на ней, производят невалии, этно-куклы и другие игрушки.
В Сергиево-Посадском районе, в с. Богородская сохранила фабрику, выпускающую сувениры из липы. Эта уникальная народная рыбалка является достоянием России, а Богородской игрушке уже более 300 лет. Найдите и посмотрите, где находится это старейшее предприятие, на Яндекс картах Сергиева Посада.
В городе более 20 предприятий, производящих:
- Резиновое оборудование;
- Аэростаты;
- Лаки и краски;
- Мебель;
- Строительные материалы;
- Металлопрокат.
Также функционируют предприятия пищевой промышленности, обеспечивающие город и район мясными продуктами и хлебом. Работают предприятия торговли и сферы услуг.
Как купить железнодорожный билет?
- Укажите маршрут и дату.В ответ мы найдем РЖД информацию о наличии билетов и их стоимости.
- Выберите подходящий поезд и место.
- Оплатите билет одним из предложенных способов.
- Платежная информация будет моментально передана РЖД и ваш билет оформлен.
Как вернуть купленный ж / д билет?
Можно ли оплатить билетной картой? Это безопасно?
Да, конечно.Оплата происходит через платежный портал процессингового центра Gateline.net. Все данные передаются по защищенному каналу.
ШлюзGateline.net разработан в соответствии с требованиями международного стандарта безопасности PCI DSS. Программный шлюз успешно прошел аудит по версии 3.1.
Система Gateline.NET позволяет принимать оплату картами Visa и MasterCard, включая 3D-Secure: Verified by Visa и Mastercard SecureCode.
Форма оплаты Gateline.net оптимизирована для различных браузеров и платформ, включая мобильные устройства.
Практически все упражнения Агентства в Интернете проходят через этот шлюз.
Что такое электронный билет и электронная регистрация?
Купить электронный билет Сайт представляет собой современный и быстрый способ проездного документа без участия кассира или оператора.
При покупке электронного ж / д билета место покупается сразу в момент оплаты.
После оплаты за посадку в поезд вам необходимо:
Электронная регистрация Доступно не для всех заказов. Если регистрация доступна, ее можно пройти, нажав на нашем сайте соответствующую кнопку. Вы увидите эту кнопку сразу после оплаты. Затем потребуется оригинал документа, удостоверяющего личность, и подборка десантного переворота. Некоторые кондукторы не требуют распечатки, но лучше не рисковать.
→ → Сергиев Посад Г.
Детальная карта Сергиева Посада
Спутниковая карта Сергиева Посада
Переключение между спутниковой картой Город Сергиев Посад и его схема сделана в левом нижнем углу интерактивной карты.
Город Сергиев Посад — Википедия
Население города Сергиева Посада: 104 579 человек
Дата основания Сергиева Посада: 1337.
Телефонный код Сергиева Посада: +7 496 54, 496 55
Автомобильный код города Сергиев Посад: 50, 90, 150, 190
Почтовый индекс города Сергиева Посада: 141300-141315
Сергиев Посад — подмосковный город с населением 105 тысяч человек.Его называют жемчужиной европейской части России, т.к. он входит в состав городов Золотого кольца . Из-за близости к Москве с него начинается тур по России.
Больше всего туристов приезжают в Сергиев Посад Ради его главной достопримечательности — самого большого монастыря России, который называется Свято-Троицкая Сергиева Лавра. Это комплекс, построенный в 14 веке, и самое старое строение комплекса — Троицкий собор. Другие архитектурные памятники Посады — Успенский собор, Черниговский храм, Продовольственные палаты и др.Рядом с городом, недалеко от города, и памятники природы можно увидеть. Например, самый замечательный из них — водопад «Гремичи», высота которого составляет 25 метров. Знаменита она как красотой, так и целебными свойствами воды.
Достопримечательности Сергиева Посады: Троице-Сергиева Лавра, Свято-Троицкий собор Троице-Сергиевой Лавры, Гефсеман Черниговский скит, Церковь Сергия Радонежского, Музейный комплекс «Конный», Ильинская церковь, Храм Спасителя Петра и Павла- Вфейский монастырь, водопад «Риткий ключ», Художественно-педагогический музей игрушек, Смотровая площадка «Гора Гора», Красногорская площадь, Скульптура Сергия Радонежского, Савва Соства Сторожевского, Введенская и Пятницкая церкви, Рисница Троице-Сергиевой Лавры.
Валторна и медведи играя балалайку от Богородска Стоковое Изображение RF | Стоковые фотографии и лицензионные изображения, векторы, видеозаписи
по: ладья
Описание
Россия — около 1979: марка, напечатанная Россией, показывает валторну и медведей, играющих на балалайке из Богородска, около 1979 года
Юридический
Ключевые слова
- 1979 г.
- Балалайка
- Богородск
- Россия
- Тюлень
- Советский
- в возрасте
- древний
- животное
- античный
- искусство
- нести
- зверь
- грубый
- горн
- резьба
- громкий звук
- ремесло
- культура
- конверт
- фауна
- народное искусство
- исторический
- Рог
- письмо
- Почта
- мужчина
- человек
- сообщение
- Музыка
- музыкант
- Старый
- филателия
- почтовые расходы
- открытка
- штемпель
- хищник
- тростниковая труба
- ретро
- русский
- печать
- игрушка
- союз
- ссср
- винтаж
- древесина
Общее | Парковка, Допускается размещение домашних животных, Бесплатная парковка, Парковка на территории, Частная парковка, Wi-Fi доступен на всей территории |
Активный отдых | Рыбалка, Катание на лыжах, Бильярд, Пешие прогулки, Катание на велосипеде, Помещение для хранения лыж, Прокат лыжного снаряжения (на месте), Продажа ски-пассов, Ползание по пабам, Вечера кино, Пешеходные экскурсии, Велосипедные экскурсии, Счастливый час, Экскурсия или урок о местной культуре, Кулинарный класс, Живой спорт мероприятия (трансляция) |
Услуги | Интернет-услуги, Wi-Fi, бесплатный Wi-Fi |
Еда и напитки | Обслуживание номеров, Бар, Завтрак в номере, Принадлежности для барбекю, Упакованные ланчи, Специальные диетические меню (по запросу) , Доставка продуктов |
Бассейн и велнес | Открытый бассейн, Открытый бассейн (сезонный), Крытый бассейн (сезонный), Ванна под открытым небом, Игрушки для бассейна, Бассейн с соленой водой, Небольшой бассейн, Полотенца для бассейна / пляжа | Транспорт | Трансфер от / до аэропорта, Прокат автомобилей, Есть велосипеды (бесплатно), Трансфер (оплачивается отдельно), Трансфер от / до аэропорта (бесплатно), Трансфер от / до аэропорта (оплачивается отдельно) |
Стойка регистрации | Круглосуточная стойка регистрации, Газеты, Экспресс регистрация заезда / отъезда, Парковка автомобилей служащим, Обмен валюты, Хранение багажа, Услуги консьержа, Индивидуальная регистрация заезда / отъезда |
Общие зоны | Сад, Терраса, Игровая комната, Терраса для загара, Общий кухня, Общий лаундж / зона с телевизором |
Развлечения и услуги для семьи | Няня / услуги по уходу за детьми, Караоке, Настольные игры / головоломки, Книги, DVD, музыка для детей, Игровая площадка в помещении, Детское игровое оборудование на открытом воздухе, Защитные ворота для детей , Детские телеканалы |
Услуги по уборке | Прачечная, Химчистка, Гладильные услуги, Ежедневная уборка |
Разное | Номера для некурящих, Удобства для инвалидов инвалиды, Семейные номера, Отопление, Места для курения, Круглосуточная охрана, Охранная сигнализация, Дымовая сигнализация, Видеонаблюдение за пределами территории, Огнетушители |
Vols pas chers de Bogorodsk à Komsomolsk Na Amure avec www.
skyscanner.caComparez les vols les moins chers à partir de Bogorodsk vers Komsomolsk Na Amure afin d’obtenir les meilleures offres de billets d’avion
En tant que comparateur de vol pour les meilleurs billets d’avion, Skyscanner vous aidera à Trouver des vols moins chers ainsi que les meilleurs prix sur les vacances dernière minute, le tout sans frais et sans Influence Les résultats de vos recherches. Nous Compagnies des Centaines de Vols предлагает par les compagnies aériennes et les agent de voyages les plus réputés afin de vous présenter les meilleures, соответствующих в vos besoins lorsque vous voyagez vers Komsomolsk Na Amure à partir de Bogorodsk.
Комментарий: лучший момент для восстановления у партии Богородска против Комсомольска на Амуре?
- Utilisez notre outil «Le meilleur moment pour réserver» после того, как вы гарантируете, что победитель будет на стороне Богородска против Комсомольска на Амуре.
- Принять участие в колебаниях цен для выпусков Комсомольска на Амуре, зарегистрировавшихся на сайте Skyscanner.
- Si vosates de voyage sont flexibles, nos outils de recherches pouvant s’appliquer sur un mois entier vous aideront à découvrir les jours où les prix des billets d’avion sont les moins chers.
- Si vous êtes ouverts à l’idée de voyager à la dernière minute, notre guide pour Trouver les meilleures offres de dernière minute vous aidera à vous rendre в Комсомольск на Амуре за минутку.
Essentielles de voyage: Bogorodsk vers Komsomolsk Na Amure
Notre guide de voyage ci-dessus vous fournira des informations sur:
.- Дистанция между Комсомольском на Амуре и Богородске
- Le temps de vol à partir de Komsomolsk Na Amure vers Bogorodsk
- Les lignes aériennes avec les vols les moins chers entre Bogorodsk et Komsomolsk Na Amure
- Les compagnies aériennes avec des vols направляет против Комсомольска на Амуре на сторону Богородска.