Русская глиняная игрушка: Русская глиняная скульптура — В путешествии

Содержание

Богуславская И. Я. Русская глиняная игрушка. — Ленинград, 1975

Русская глиняная игрушка / И. Я. Богуславская. — Ленинград : Издательство «Искусство», Ленинградское отделение, 1975. — 142 с., ил.

Альбом «Русская глиняная игрушка» знакомит с одним из интереснейших видов народного творчества, которое поражает удивительной яркостью и выразительностью образов. Вступительная статья помогает понять художественные особенности этого искусства, своеобразие местных центров его развития в прошлом и настоящем, творческую манеру многих современных мастеров.

Это издание является научной публикацией многих замечательных образцов русской глиняной игрушки XIX—XX вв. из музейных и частных коллекций.

В АЛЬБОМЕ ПРЕДСТАВЛЕНЫ ИГРУШКИ

МОСКОВСКИЕ 1—6

ОРЛОВСКИЕ 7, 8

ВОРОНЕЖСКИЕ 9, 10

КУРСКИЕ 11—14

СКОПИНСКИЕ 15—17

ВЫРКОВСКИЕ 18—20

ЖБАННИКОВСКИЕ 21—24

ЛИПЕЦКИЕ 25—28

АБАШЕВСКИЕ 29—40

КАРГОПОЛЬСКИЕ 41—65

ФИЛИМОНОВСКИЕ 66—91

ТУЛЬСКИЕ 92—110

ДЫМКОВСКИЕ 111—139

из собраний Государственного Исторического музея, Государственного музея этнографии народов СССР, Государственного Русского музея, Загорского музея игрушки, Кировского художественного музея, Музея истории и реконструкции Москвы, Художественного фонда РСФСР и коллекции Г. Д. Костаки.

[Начальный фрагмент текста издания]

Много веков и тысячелетий существует на земле гончарство. И, наверное, столько же — глиняная игрушка, своеобразная и в чем-то загадочная область народного творчества. Из глубокой древности в XX век пронесла она искусство малых пластических форм с декоративной росписью, раскраской, орнаментальными украшениями. Глиняная игрушка вызывает немало вопросов, начиная с самой природы этого явления человеческой культуры. Всегда ли она была игрушкой или когда-то глиняные фигурки, свистульки, погремушки играли какую-то иную роль в жизни людей? Чем объяснить особую традиционность глиняной игрушки, устойчивость ее образов, форм, приемов лепки? Фигурки мужчин и женщин, коней и всадников, птиц и зверей, которым трудно найти живое подобие, — повторяются из века в век, из одной местности в другую. К тому же можно увидеть определенное сходство между глиняным коньком VII века до н. э. из Греции и филимоновским XX века из Одоевского района Тульской области.

Однако за внешним подобием скрываются многочисленные оттенки и варианты в передаче одинаковых сюжетов, всегда несущих в себе следы различных эпох и местных характеров. Чем ближе к нам время создания игрушек, тем разнообразнее становятся их декоративные свойства. И во всей своей мощи обнаруживается истинно народный талант импровизации, свободного варьирования одной темы, талант, рожденный и отшлифованный коллективным творчеством многих поколений мастеров-художников.

Игрушка — особый вид народного искусства: непосредственная функция далеко не всегда играла в нем существенную роль. За исключением некоторых свистулек и погремушек, предназначенных для определенных игровых действий, многие лепные и раскрашенные фигурки исполнялись для развлечения, разглядывания, а в XIX—XX веках даже как украшения в быту, наподобие фарфоровых статуэток. Видный исследователь русского народного искусства В. С. Воронов называл игрушку «малой бытовой скульптурой» и справедливо отмечал ее «внутреннюю непрактичность», что, по его мнению, только расковывало творческую фантазию мастеров.

Он полагал, что сами создатели игрушек «часто чувствовали в них гораздо большее содержание, чем минутная утеха детства». Народные мастера выражали в них свои представления о мире, природе, людях. С минимальными затратами материала и технических усилий они создавали выразительные образы, и поныне впечатляющие своеобразным сочетанием искусства пластики и живописи. Один из исследователей верно заметил, что «игрушечное гончарное дело было не простым ремеслом, а творчеством крестьянина, где он как художник решал задачи формы и содержания».

История русской глиняной игрушки начинается в дали веков. Но дошедшие до нас страницы ее очень отрывочны. Древнейшие игрушки на территории нашей страны найдены археологами среди предметов II тысячелетия до н. э. Это глиняные топорики, посуда, погремушки. В славянских погребениях VI—VIII веков н. э. обнаружены фигурки коньков и погремушки. X—XII веками датируются свистульки (коньки, птицы, бараны), погремушки, обломки человеческих фигурок, найденные на территории древних русских городов — Киева, Новгорода, Рязани, Москвы, Коломны, Радонежа, Дмитрова, Зарайска и др.

Все это фрагментарные, часто разбитые экземпляры игрушек, позволяющие судить не столько об их художественных достоинствах, сколько о давности происхождения и способе изготовления. Игрушки вылеплены вручную из комочков глины, обожжены; на некоторых видны следы окраски и росписи. В Новгороде в слоях XIII—XIV веков найдено несколько фигурок птичек, украшенных зелено-желтой глазурью.

Для изучения глиняных игрушек средневековья много нового дали археологические работы 1940—1950-х годов в Москве — в Зарядье и на территории бывшей Гончарной слободы. Здесь было обнаружено несколько сотен игрушек XIV—XVII веков, которые впервые позволили детально ознакомиться с их массовым производством. Среди многочисленных обломков и фрагментов фигурок сохранились и целые экземпляры, свидетельствующие о высоком мастерстве московских гончаров-игрушечников.

Сюжеты этих игрушек довольно разнообразны: тут и традиционные кони, птицы-свистульки, бараны, шары-погремушки и созданные по живым впечатлениям фигурки медведей, скоморохов-гудошников, из которых составлялись игрушки-наборы.

В них уже в полной мере проявляется едва ли не основная особенность глиняной игрушки — обобщенный и выразительный образ-тип, созданный простейшими приемами лепки основных частей фигуры с двумя-тремя характерными деталями. При этом черты реальности, жизненной достоверности или преувеличены и заострены до гротеска, или опоэтизированы, что в обоих случаях лишает образы будничности, ординарности и как бы вводит в особый мир, где быль и вымысел слиты воедино. Эти черты — исконные и главные в народном творчестве — в игрушке получили особую широту и свободу воплощения, благодаря «игрушечности», веселой занимательности и развлекательности ее сущности. Само назначение игрушки позволяло фантазии мастера отвлекаться от повседневности, усиливать и видоизменять реальные черты.

Вот изящный стройный конь на длинных ногах, с гордо вскинутой головой (илл. 1). Это не обычная лошадь, а именно конь, крутогривый, сказочный, полный напряжения. Такого впечатления мастер достиг лепкой основных объемов фигурки и мягкой пластичностью их переходов.

Лишь заостренно поднятые уши нарушают общую мягкость, скругленность и создают ощущение настороженности, встревоженности.

В изображении медведей (илл. 2, 3) подчеркнута забавная неуклюжесть, сила и добродушие. Звери представлены на четырех лапах, с горбом на спине, голова с разинутой пастью и намордником, в ноздре — отверстие для кольца. По-видимому, эти игрушки были частью набора «Поводырь с медведем». Медвежья потеха принадлежала к числу любимых забав в Древней Руси. Нашла она свое отражение и в глиняной игрушке.

Аналогичного происхождения и многие человеческие фигурки. Они изображают скоморохов — народных певцов, музыкантов и актеров, нередко водивших за собой дрессированных зверей. С XV века на Руси начались гонения на скоморохов со стороны светской и духовной власти. Любопытно, что глиняные фигурки скоморохов датируются именно этим временем — XVI—XVII веками. Скоморохи изображены играющими на музыкальных инструментах, вроде волынки, танцующими, ведущими медведей.

Лепка игрушек весьма примитивна, но передает характерные позы, жесты, даже самозабвенную увлеченность игрой (илл. 5, 6). Выразительна фигурка мужчины с окладистой бородой, в наброшенной на плечи шубе, с широко расставленными ногами в сапогах без каблуков и в небольшой шапочке на голове (илл. 4). Реже встречаются изображения женщин.

Игрушки старой Москвы вылеплены из той же красной глины, что и посуда. Археологи находили их в горнах между горшками, мисками и кувшинами. Большинство игрушек вылеплено по частям, из отдельных комочков глины, которые соединялись воедино, а швы тщательно заглаживались. Многие игрушки сплошные, но есть и пустотелые, с отверстиями для свиста или с помещенными внутри камешками, как в погремушках. Вылепленные игрушки просушивали, а затем одни закаливали до темно-бурого цвета, как фигурки медведей, а другие покрывали слоем белой глины с примесью извести (так называемым ангобом) и обжигали. Ангобом украшали фигурки людей, коней, птиц, погремушки.

Его наносили пятнами и кругами или сплошь на всю поверхность, а потом, как по грунту, раскрашивали или исполняли простейшие орнаменты в виде полос, кругов, крестов и овалов.

Находки археологов в Москве свидетельствуют о том, что уже в XVI—XVII веках глиняные игрушки были произведениями развитой народной пластики.

Глина — материал хрупкий и недолговечный. Несмотря на очевидные даже по Москве XVI—XVII веков большие масштабы производства глиняных игрушек, их дошло до нас мало, так как они легко ломались, разбивались и уходили с поколениями людей. В собраниях музеев русская глиняная игрушка представлена главным образом произведениями второй половины XIX — начала XX века. По сравнению с деревянной игрушкой, коллекции эти не столь обширны и почти не изучены: интерес к глиняной пластике возник довольно поздно, а изучение ее затрудняют особая традиционность, известное однообразие и устойчивость форм и образов.

Народному искусству свойственно веками удерживать и видоизменять древние образы и приемы. Среди многих его видов глиняная игрушка занимает в этом плане едва ли не первое место. Причиной тому, вероятно, сама природа этого искусства и особые пути его развития.

Игрушку делали почти везде, где были залежи глины и занимались гончарством. Она была попутным, второстепенным делом в гончарном производстве. И лепили ее, наряду с мисками, кувшинами и горшками, часто не гончары-мужчины, а женщины и дети. Лепили для себя, забавы ради, а со временем — на продажу, приурочивая к ярмаркам и веселым народным праздникам. Лишь в нескольких местах глиняная игрушка стала самостоятельным промыслом, подверженным воздействиям моды и городских запросов. Но, как правило, она жила и развивалась в крестьянской среде, и поэтому в ней нашли яркое выражение характерные черты крестьянского народного творчества.

Технология изготовления игрушек, подготовка глины к работе по существу были везде одинаковы, хотя и имели местные особенности. Красную, серую или белую глину смешивали с мелким просеянным песком и разводили водой, превращая в вязкое тесто. Из него и лепили игрушки. Сначала их просушивали на ветру, а через несколько дней обжигали. В зависимости от качества и состава местных глин и песка, поверхность игрушек приобретала определенный цвет и фактуру, которые играли немалую роль в их декоративных свойствах. Для украшения в разных центрах применяли цветные глазури или роспись.

В глиняной игрушке, может быть, больше, чем в любом другом виде народного творчества, очевидна нерасторжимая связь ремесла и искусства. Между руками мастера и материалом не было посредника-инструмента, который мог так или иначе воздействовать на создаваемый предмет. Руки мяли, лепили, скатывали и разглаживали комочек глины, который тут же превращался в любую фигурку, сохранявшую в пластике живое движение руки, а на поверхности — следы пальцев. Руки были не только орудием, инструментом, они же служили своеобразным эталоном пропорций — средний размер народных глиняных игрушек не превышает длины кисти, — а иногда и своеобразной формой (некоторые рязанские свистульки кажутся оттиснутыми в крепко сжатой ладони).

Многими поколениями гончаров отрабатывались профессиональные операции в работе с глиной. Веками выверялись навыки и приемы лепки, а с ними рождались наиболее выразительные и обобщенные формы игрушки. Так, со временем возникло изображение женской фигуры на устойчивом полом конусе-юбке, обтекаемая компактная форма птички-свистульки, более сложные по силуэту, но такие же пластичные изображения коня, всадника и др. В этой универсальности, выверенности самого процесса создания глиняной игрушки отчасти кроется причина известного сходства аналогичных произведений у разных народов. Есть много общего в самих сюжетах игрушек и их пластической трактовке, хотя различны пропорции и размеры фигурок, их декоративные свойства и приемы орнаментации, существо образов.

В глиняной игрушке сравнительно немного сюжетов. Это — женская фигура, конь, птица, всадник, олень, медведь в различных вариантах и фантастических или более правдоподобных сочетаниях. Характерные для искусства всех народов, они стали главными в русской глиняной игрушке и многократно варьировались в каждом центре ее изготовления, никогда не повторяясь буквально. Гончар-игрушечник мог видоизменять и интерпретировать каждую тему в меру своей фантазии, одаренности, мастерства, вкуса и представлений.

Почему же именно эти несколько сюжетов прошли сквозь века и тысячелетия в XX век? Ответ на этот вопрос сложен и труден. Он ведет в глубины истории, к не менее сложной проблеме происхождения игрушки как особого вида творчества.

Известный исследователь русской глиняной игрушки Л. А. Динцес считал, что в глубокой древности она не была только забавой, а воплощала образы языческих верований. «Тематика игрушки, — писал он, — имеет более глубокие корни, которые таятся в древних дохристианских формах славянского культа». Женская фигура олицетворяла Мать сыру землю, Великую богиню — Природу; кони и олени — великое Светило, дарующее Земле свет, тепло, плодородие; птицы — стихию воздуха, связывающую небо и землю. В этих представлениях отражалась наивная вера крестьянина в добро и зло, поэтическое одушевление сил природы, от которых зависело благополучие крестьянского хозяйства, счастье и достаток семьи. Л. А. Динцес видел отголоски связей игрушки с космогоническими представлениями древних людей в праздниках русской деревни по случаю сева, жатвы, сбора урожая, к которым нередко приурочивалось массовое изготовление глиняных фигурок и свистулек. Со временем культовый смысл фигурок утрачивался, они становились предметом забавы, игрушкой, а традиционные образы обретали все более реальное содержание, превращаясь в барынь, нянек, кур и петухов.

Несколько иной точки зрения на происхождение игрушек придерживается академик Б. А. Рыбаков. Он считает, что эволюция глиняной игрушки, предложенная Л. А. Динцесом, — не всеобъемлюща: существовали и самостоятельные игрушки для детей, и фигурки культового значения. К последним Рыбаков относит глиняные фигурки женщин с детьми — изображения богини-покровительницы.

В пользу мнения Б. А. Рыбакова говорят и аналогии в зарубежных материалах. В Египте, например, одни фигурки изготовлялись на потребности культа и только со временем переходили в руки детей; другие же специально делались для детей. В Древнем Риме 21—22 декабря проводился «праздник фигурок и кукол». Он завершал знаменитые сатурналии — празднества в честь бога Сатурна, посвященные окончанию полевых работ и жатвы. Перед храмом Сатурна устраивались пиршества, совершались жертвоприношения. Позднее символическим пережитком человеческих жертвоприношений стали маленькие терракотовые фигурки человечков, которые дарили во время сатурналий и взрослым, и детям.

Не углубляясь в вопрос о происхождении игрушки, заметим, что русская глиняная игрушка XIX—XX веков также дает основание видеть в ней отголоски древних культовых представлений. Для многих центров изготовления игрушки в Средней России — Орловской, Рязанской, Тамбовской, Курской, Воронежской, Тульской, Калужской областях — типичны фигурки женщин с обнаженной грудью, держащих на руках детей или птиц. При всех местных вариантах трактовки, им присущи общие черты. Фигурки статичны, фронтальны; небольшие размеры не лишают их монументальности, значительности. Они очень обобщенны и примитивны по исполнению. Части тела едва намечены и почти не расчленены в едином грубовато вылепленном объеме. Крайней простоте лепки соответствуют и приемы раскраски — простейшими пятнами, кругами, полосами прямо по поверхности естественного цвета обожженной глины. Вероятно, неосознанно для творцов, в этих игрушках нашла выражение исконная связь крестьянина с кормилицей-землей, олицетворение ее плодородия. От них веет глубокой архаикой, первозданной силой древних символов.

Подобные игрушки принадлежат к числу игрушек-примитивов, не в отрицательном смысле неумения и беспомощности, а в плане художественного примитива, как особого способа образного воплощения мира, основанного на наивном, непосредственном восприятии окружающего. Во всех предметах или явлениях отмечаются лишь самые общие, главные и характерные черты, без которых невозможно отличить одно от другого. Частности, индивидуальные отличия отметаются, есть только типовые признаки, присущие множеству сходных явлений. Так в давние первобытные времена, рисуя волнистую линию, древний человек изображал воду; вертикальная прямая с отходящими вверх или вниз парными диагоналями означала дерево, куст. Так рисуют дети человеческую фигуру: двумя кругами с точками и палочками по сторонам. Подобный же способ предельного обобщения образа при простейших, даже примитивных средствах его воплощения характерен для крестьянского искусства вообще и для глиняной игрушки в особенности. При всей определенности внешнего облика любой глиняной игрушки, по своему содержанию она не однозначна, а многолика. Обобщение в ней почти равно условному знаку, символу, дающему ключ к пониманию самого существа изображения, но позволяющему «читать» его произвольно и домысливать по своему усмотрению. В женских фигурках отмечены голова, грудь, руки и конус-юбка; в изображении коня — крутая грива и четыре конические ножки; аналогичная фигурка, но с ветвистыми рогами — олень. Предельно обобщенные основные объемы и одна-две характерные детали, без которых немыслимо понимание существа изображения, — таков творческий метод народных мастеров. Однако, пользуясь этим методом, они создавали бесчисленное множество вариантов подобных собирательных образов-типов. Тем более неповторимыми они оказывались в различных центрах производства игрушек.

<…>

Примеры страниц

Все авторские права на данный материал сохраняются за правообладателем. Электронная версия публикуется исключительно для использования в информационных, научных, учебных или культурных целях. Любое коммерческое использование запрещено. В случае возникновения вопросов в сфере авторских прав пишите по адресу [email protected].

Российская повседневность: электронный архив

Войти

Об архиве
Как работать
О проекте Прагмема
Пропповский центр
Контакты

Расширенный поиск

Материалы
- аудио
- аудио + расшифровка
- видео
- расшифровка
- фото
Процессы
- Беседа
- Благословение
- Богослужение
- Выпас скота
- Выступление
- Гадание
- Гуляние
- Драка
- Зажжение
- Игра
- Игра на музыкальном инструменте
- Интервью
- Конкурс
- Крещение
- Купание
- Лечение
- Магический акт
- Молитва
- Мытье
- Награждение
- Обетное действие
- Обучение
- Объятия
- Ожидание
- Отдых
- Очередь
- Пение
- Передвижение
- Переправа
- Пляска
- Поздравление
- Позирование
- Показ и объяснение
- Поклон
- Поминание
- Похороны
- Приготовление пищи
- Причитание
- Прогулка
- Промысел
- Прощание
- Работа по хозяйству
- Ремесло
- Репетиция
- Роды
- Рукоделие
- Рукопожатие
- Ряжение
- Свадьба
- Сельскохозяйственные работы
- Сенокос
- Собрание
- Соревнование
- Строительство
- Творчество
- Торговля
- Трапеза
- Уход за ребенком
- Уход за скотом
- Фотографирование
- Хоровод
- Христославление со звездой
- Шествие
- Шутка
- Экскурсия
Праздники
- 1 мая
- 1 сентября
- 8 марта
- 9 мая
- 50 лет СССР
- 60 лет Койнасскому хору
- 85-летие Лешуконского района
- 300-е Ломоносова
- 540 лет Койнасу
- Воскресник
- Выпускной вечер
- Годовщина Октябрьской Революции
- День выборов
- День города
- День деревни
- День именинника
- День молодежи
- День пионерии
- День Победы
- День пожилых людей
- День рождения
- День рыбака
- День учителя
- День электрика
- Детский праздник
- Закрытие пионерского лагеря
- Иванов День
- Казанская
- Коммунистический субботник
- Мартыново лукошко
- Масленица
- Новый Год
- Открытие пионерского лагеря
- Пасха
- Первая борозда
- Первое мая
- Первый звонок
- Петров День
- Последний звонок
- Прием в пионеры
- Проводы в армию
- Проводы в армиюию
- Проводы Русской зимы
- Прокопьев День
- Радуница
- Рождество
- Русская Зима
- Святки
- Съезжий праздник
- Тихвинской Божьей матери
- Фестиваль «Лейся песня»
- Юбилей
- Юбилей колхоза «Новая жизнь»
- Юбилей Лешуконского района
Классы
- Альбом
- Вещь
- Документ
- Женщина
- Животное
- Знак
- Изображение
- Интерьер
- Информант
- Локус
- Мужчина
- Пейзаж
- Пища
- Помещение
- Постройка
- Процесс
- Растение
- Ребенок
- Собиратель
- Средство передвижения
- Текст
- Техника
- Фотография
- Человек
Тематические коллекции
- Фотоархив Ю. А. Галева
  - Фотопленка_001_1969
  - Фотопленка_002_1969
  - Фотопленка_003_1969
  - Фотопленка_004_1969
  - Фотопленка_005_1969
  - Фотопленка_006_1969
  - Фотопленка_007_1969
  - Фотопленка_008_1969
  - Фотопленка_009_1969
  - Фотопленка_010_1969
  - Фотопленка_011_1969
  - Фотопленка_012_1969
  - Фотопленка_013_1969
  - Фотопленка_014_1969
  - Фотопленка_015_1969
  - Фотопленка_016_1969
  - Фотопленка_017_1969
  - Фотопленка_018_1969
  - Фотопленка_019_1969
  - Фотопленка_020_1969
  - Фотопленка_021_1969
  - Фотопленка_022_1969
  - Фотопленка_023_1969
  - Фотопленка_024_1969
  - Фотопленка_025_1969
  - Фотопленка_026_1969
  - Фотопленка_027_1969
  - Фотопленка_028_1969
  - Фотопленка_029_1969
  - Фотопленка_030_1969
  - Фотопленка_031_1969
  - Фотопленка_032_1969
  - Фотопленка_033_1969
  - Фотопленка_034_1969
  - Фотопленка_035_1969
  - Фотопленка_036_1969
  - Фотопленка_037_1969
  - Фотопленка_038_1969
  - Фотопленка_039_1969
  - Фотопленка_040_1969
  - Фотопленка_041_1969
  - Фотопленка_042_1969
  - Фотопленка_043_1969
  - Фотопленка_044_1969
  - Фотопленка_045_1969
  - Фотопленка_046_1969
  - Фотопленка_047_1969
  - Фотопленка_048_1969
  - Фотопленка_049_1969
  - Фотопленка_050_1969
  - Фотопленка_051_1969
  - Фотопленка_052_1969
  - Фотопленка_053_1969
  - Фотопленка_054_1969
  - Фотопленка_055_1969
  - Фотопленка_056_1969
  - Фотопленка_057_1969
  - Фотопленка_058_1969
  - Фотопленка_059_1969
  - Фотопленка_060_1969
  - Фотопленка_061_1969
  - Фотопленка_062_1969
  - Фотопленка_063_1969
  - Фотопленка_064_1969
  - Фотопленка_065_1969
  - Фотопленка_066_1969
  - Фотопленка_067_1969
  - Фотопленка_068_1969
  - Фотопленка_069_1969
  - Фотопленка_070_1969
  - Фотопленка_071_1969
  - Фотопленка_072_1969
  - Фотопленка_073_1969
  - Фотопленка_074_1969
  - Фотопленка_075_1969
  - Фотопленка_076_1969
  - Фотопленка_077_1969
  - Фотопленка_078_1969
  - Фотопленка_079_1969
  - Фотопленка_080_1969
  - Фотопленка_081_1969
  - Фотопленка_082_1969
  - Фотопленка_083_1969
  - Фотопленка_084_1969
  - Фотопленка_085_1969
  - Фотопленка_086_1969
  - Фотопленка_087_1969
  - Фотопленка_088_1969
  - Фотопленка_089_1969
  - Фотопленка_090_1969
  - Фотопленка_091_1969
  - Фотопленка_092_1969
  - Фотопленка_093_1969
  - Фотопленка_094_1969
  - Фотопленка_095_1969
  - Фотопленка_096_1969
  - Фотопленка_097_1969
  - Фотопленка_098_1969
  - Фотопленка_099_1969
  - Фотопленка_100_1969
  - Фотопленка_101_1969
  - Фотопленка_102_1968
  - Фотопленка_103_1968
  - Фотопленка_104_1968
  - Фотопленка_105_1968
  - Фотопленка_106_1968
  - Фотопленка_107_1968
  - Фотопленка_108_1968
  - Фотопленка_109_1968
  - Фотопленка_110_1968
  - Фотопленка_111_1968
  - Фотопленка_112_1968
  - Фотопленка_113_1968
  - Фотопленка_114_1968
  - Фотопленка_115_1968
  - Фотопленка_117_1968
  - Фотопленка_118_1968
  - Фотопленка_119_1968
  - Фотопленка_121_1968
  - Фотопленка_122_1968
  - Фотопленка_124_1968
  - Фотопленка_125_1968
  - Фотопленка_126_1970
  - Фотопленка_127_1970
  - Фотопленка_128_1970
  - Фотопленка_129_1970
  - Фотопленка_130_1970
  - Фотопленка_131_1970
  - Фотопленка_132_1970
  - Фотопленка_133_1970
  - Фотопленка_134_1970
  - Фотопленка_135_1970
  - Фотопленка_136_1970
  - Фотопленка_137_1970
  - Фотопленка_138_1967
  - Фотопленка_139_1970
  - Фотопленка_140_1970
  - Фотопленка_141_1970
  - Фотопленка_142_1970
  - Фотопленка_143_1970
  - Фотопленка_144_1967
  - Фотопленка_145_1970
  - Фотопленка_146_1970
  - Фотопленка_147_1970
  - Фотопленка_148_1970
  - Фотопленка_149_1970
  - Фотопленка_150_1966
  - Фотопленка_151_1966
  - Фотопленка_152_1966
  - Фотопленка_153_1970
  - Фотопленка_154_1970
  - Фотопленка_155_1970
  - Фотопленка_156_1970
  - Фотопленка_157_1970
  - Фотопленка_158_1970
  - Фотопленка_159_1970
  - Фотопленка_160_1970
  - Фотопленка_161_1970
  - Фотопленка_162_1970
  - Фотопленка_163_1970
  - Фотопленка_164_1970
  - Фотопленка_165_1970
  - Фотопленка_166_1970
  - Фотопленка_167_1970
  - Фотопленка_168_1970
  - Фотопленка_169_1970
  - Фотопленка_170_1970
  - Фотопленка_171_1970
  - Фотопленка_172_1970
  - Фотопленка_173_1970
  - Фотопленка_174_1970
  - Фотопленка_175_1970
  - Фотопленка_176_1970
  - Фотопленка_177_1971
  - Фотопленка_178_1971
  - Фотопленка_179_1971
  - Фотопленка_180_1971
  - Фотопленка_181_1971
  - Фотопленка_182_1971
  - Фотопленка_183_1971
  - Фотопленка_184_1971
  - Фотопленка_185_1971
  - Фотопленка_186_1971
  - Фотопленка_187_1971
  - Фотопленка_188_1971
  - Фотопленка_189_1971
  - Фотопленка_190_1971
  - Фотопленка_191_1971
  - Фотопленка_192_1971
  - Фотопленка_193_1971
  - Фотопленка_194_1971
  - Фотопленка_195_1967
  - Фотопленка_196_1971
  - Фотопленка_197_1971
  - Фотопленка_198_1971
  - Фотопленка_199_1971
  - Фотопленка_200_1971
  - Фотопленка_201_1972
  - Фотопленка_202_1972
  - Фотопленка_203_1972
  - Фотопленка_204_1972
  - Фотопленка_205_1972
  - Фотопленка_206_1972
  - Фотопленка_207_1972
  - Фотопленка_208_1972
  - Фотопленка_209_1972
  - Фотопленка_210_1972
  - Фотопленка_211_1972
  - Фотопленка_212_1972
  - Фотопленка_213_1972
  - Фотопленка_214_1972
  - Фотопленка_215_1972
  - Фотопленка_216_1972
  - Фотопленка_217_1972
  - Фотопленка_218_1972
  - Фотопленка_219_1972
  - Фотопленка_220_1972
  - Фотопленка_221_1972
  - Фотопленка_222_1972
  - Фотопленка_223_1972
  - Фотопленка_224_1972
  - Фотопленка_225_1972
  - Фотопленка_226_1972
  - Фотопленка_227_1972
  - Фотопленка_228_1972
  - Фотопленка_229_1972
  - Фотопленка_230_1972
  - Фотопленка_231_1972
  - Фотопленка_232_1972
  - Фотопленка_233_1972
  - Фотопленка_234_1972
  - Фотопленка_235_1972
  - Фотопленка_236_1972
  - Фотопленка_237_1972
  - Фотопленка_238_1972
  - Фотопленка_239_1972
  - Фотопленка_240_1972
  - Фотопленка_241_1972
  - Фотопленка_242_1972
  - Фотопленка_243_1972
  - Фотопленка_244_1972
  - Фотопленка_245_1972
  - Фотопленка_246_1972
  - Фотопленка_247_1972
  - Фотопленка_248_1972
  - Фотопленка_249_1972
  - Фотопленка_250_1972
  - Фотопленка_251_1972
  - Фотопленка_252_1972
  - Фотопленка_253_1972
  - Фотопленка_254_1972
  - Фотопленка_255_1972
  - Фотопленка_256_1972
  - Фотопленка_257_1972
  - Фотопленка_258_1972
  - Фотопленка_259_1972
  - Фотопленка_260_1972
  - Фотопленка_261_1972
  - Фотопленка_262_1970
  - Фотопленка_264_1970
  - Фотопленка_265_1970
  - Фотопленка_266_1970
  - Фотопленка_267_1972
  - Фотопленка_268_1970
  - Фотопленка_269_1970
  - Фотопленка_270_1970
  - Фотопленка_271_1970
  - Фотопленка_272_1970
  - Фотопленка_273_1972
  - Фотопленка_274_1972
  - Фотопленка_275_1972
  - Фотопленка_276_1972
  - Фотопленка_277_1972
  - Фотопленка_278_1972
  - Фотопленка_279_1972
  - Фотопленка_280_1972
  - Фотопленка_281_1972
  - Фотопленка_282_1972
  - Фотопленка_283_1972
  - Фотопленка_284_1972
  - Фотопленка_285_1973
  - Фотопленка_286_1973
  - Фотопленка_287_1973
  - Фотопленка_288_1973
  - Фотопленка_289_1974
  - Фотопленка_290_1973
  - Фотопленка_291_1973
  - Фотопленка_292_1973
  - Фотопленка_293_1972
  - Фотопленка_294_1973
  - Фотопленка_295_1973
  - Фотопленка_296_1973
  - Фотопленка_297_1973
  - Фотопленка_298_1973
  - Фотопленка_299_1973
  - Фотопленка_300_1972
  - Фотопленка_301_1973
  - Фотопленка_302_1973
  - Фотопленка_303_1973
  - Фотопленка_304_1973
  - Фотопленка_305_1973
  - Фотопленка_306_1973
  - Фотопленка_307_1973
  - Фотопленка_308_1973
  - Фотопленка_309_1973
  - Фотопленка_310_1973
  - Фотопленка_311_1973
  - Фотопленка_312_1973
  - Фотопленка_313_1973
  - Фотопленка_314_1973
  - Фотопленка_315_1973
  - Фотопленка_316_1973
  - Фотопленка_317_1972
  - Фотопленка_318_1972
  - Фотопленка_319_1973
  - Фотопленка_321_1973
  - Фотопленка_322_1973
  - Фотопленка_323_1972
  - Фотопленка_324_1973
  - Фотопленка_325_1973
  - Фотопленка_326_1973
  - Фотопленка_328_1972
  - Фотопленка_329_1973
  - Фотопленка_330_1973
  - Фотопленка_331_1973
  - Фотопленка_332_1973
  - Фотопленка_333_1973
  - Фотопленка_334_1973
  - Фотопленка_335_1973
  - Фотопленка_336_1973
  - Фотопленка_337_1973
  - Фотопленка_338_1973
  - Фотопленка_339_1973
  - Фотопленка_340_1973
  - Фотопленка_341_1973
  - Фотопленка_342_1973
  - Фотопленка_343_1973
  - Фотопленка_344_1973
  - Фотопленка_349_1975
  - Фотопленка_354_1977
  - Фотопленка_356_1975
  - Фотопленка_357_1975
  - Фотопленка_358_1975
  - Фотопленка_359_1975
  - Фотопленка_368_1975
  - Фотопленка_375_1976
  - Фотопленка_376_1976
  - Фотопленка_377_1976
  - Фотопленка_378_1976
  - Фотопленка_379_1976
  - Фотопленка_380_1976
  - Фотопленка_381_1976
  - Фотопленка_382_1976
  - Фотопленка_383_1976
  - Фотопленка_384_1976
  - Фотопленка_385_1976
  - Фотопленка_386_1976
  - Фотопленка_387_1976
  - Фотопленка_388_1976
  - Фотопленка_389_1976
  - Фотопленка_390_1978
  - Фотопленка_391_1978
  - Фотопленка_392_1978
  - Фотопленка_399_1978
  - Фотопленка_400_1978
  - Фотопленка_401_1978
  - Фотопленка_402_1978
  - Фотопленка_403_1978
  - Фотопленка_404_1978
  - Фотопленка_405_1974
  - Фотопленка_406_1974
  - Фотопленка_407_1974
  - Фотопленка_408_1974
  - Фотопленка_409_1974
  - Фотоплёнка_410
  - Фотопленка_411
  - Фотоплёнка_412
  - Фотоплёнка_413
  - Фотоплёнка_414
  - Фотоплёнка_415
  - Фотоплёнка_416
  - Фотоплёнка_417
  - Фотоплёнка_418
  - Фотоплёнка_419
  - Фотопленка_420_1975
  - Фотопленка_421_1975
  - Фотопленка_422_1974
  - Фотопленка_423_1974
  - Фотопленка_424_1975
  - Фотопленка_425_1972
  - Фотопленка_426_1974
  - Фотопленка_427_1975
  - Фотопленка_428_1974
  - Фотопленка_429_1974
  - Фотопленка_430_1972
  - Фотопленка_431_1975
  - Фотопленка_432_1974
  - Фотопленка_433_1975
  - Фотопленка_434_1974
  - Фотопленка_435_1974
  - Фотопленка_436_1974
  - Фотопленка_437_1974
  - Фотопленка_439_1973
  - Фотопленка_440_1974
  - Фотопленка_441_1974
  - Фотопленка_443_1974
  - Фотопленка_444_1974
  - Фотопленка_445_1974
  - Фотопленка_446_1974
  - Фотопленка_447_1974
  - Фотопленка_448_1974
  - Фотопленка_449_1974
  - Фотопленка_450_1975
  - Фотопленка_451_1975
  - Фотопленка_452_1975
  - Фотопленка_453_1975
  - Фотопленка_454_1975
  - Фотопленка_455_1975
  - Фотопленка_456_1975
  - Фотопленка_457_1975
  - Фотопленка_458_1975
  - Фотопленка_459_1975
  - Фотопленка_460_1975
  - Фотопленка_461_1975
  - Фотопленка_462_1975
  - Фотопленка_463_1975
  - Фотопленка_464_1975
  - Фотопленка_465_1978
  - Фотопленка_466_1976
  - Фотопленка_467_1976
  - Фотопленка_468_1976
  - Фотопленка_469_1976
  - Фотопленка_470_1978
  - Фотопленка_471_1976
  - Фотопленка_472_1976
  - Фотопленка_473_1976
  - Фотопленка_474_1976
  - Фотопленка_475_1976
  - Фотопленка_476_1976
  - Фотопленка_477_1976
  - Фотопленка_478_1976
  - Фотопленка_479_1976
  - Фотопленка_480_1976
  - Фотопленка_481_1977
  - Фотопленка_482_1977
  - Фотопленка_483_1977
  - Фотопленка_484_1977
  - Фотопленка_485_1976
  - Фотопленка_486_1976
  - Фотопленка_488_1977
  - Фотопленка_489_1977
  - Фотопленка_490_1978
  - Фотопленка_491_1978
  - Фотопленка_492_1976
  - Фотопленка_493_1976
  - Фотопленка_494_1977
  - Фотопленка_495_1978
  - Фотопленка_498_1975
  - Фотопленка_507_1968
  - Фотопленка_508_1968
  - неудачная папка
  - Фотопленка_320_1973
  - Фотопленка_436_1974
- Фотоархив А. Ф. Семенова
  - Фотопленка_01
  - Фотопленка_02
  - Фотопленка_03
  - Фотопленка_04
  - Фотопленка_05
  - Фотопленка_06
  - Фотопленка_07
  - Фотопленка_08
  - Фотопленка_09
  - Фотопленка_10
  - Фотопленка_11
  - Фотопленка_12
  - Фотопленка_13
  - Фотопленка_14
  - Фотопленка_15
  - Фотопленка_16
  - Фотопленка_17
  - Фотопленка_18
  - Фотопленка_19
  - Фотопленка_20
  - Фотопленка_21
  - Фотопленка_22
  - Фотопленка_23
  - Фотопленка_24
  - Фотопленка_25
  - Фотопленка_26
  - Фотопленка_27
  - Фотопленка_28
  - Фотопленка_29
  - Фотопленка_30
  - Фотопленка_31
  - Фотопленка_32
  - Фотопленка_33
  - Фотопленка_34
  - Фотопленка_35
  - Фотопленка_36
  - Фотопленка_37
  - Фотопленка_38
  - Фотопленка_39
  - Фотопленка_40
  - Фотопленка_41
  - Фотопленка_42
  - Фотопленка_43
  - Фотопленка_44
  - Фотопленка_45
  - Фотопленка_46
  - Фотопленка_47
  - Фотопленка_48
  - Фотопленка_49
  - Фотопленка_50
  - Фотопленка_51
  - Фотопленка_52
  - Фотопленка_53
  - Фотопленка_54
  - Фотопленка_55
  - Фотопленка_56
  - Фотопленка_57
  - Фотопленка_58
  - Фотопленка_59
- Русская глиняная игрушка
  - Абашевская игрушка
  - Александро-Прасковьинская игрушка
  - Вильгортский свисток
  - Дымковская игрушка
  - Калужская игрушка
  - Куракинская майолика
  - Каргопольская игрушка
  - Кожлянская игрушка
  - Отрадненская игрушка
  - Плешковская игрушка
  - Романовская игрушка
  - Скопинская игрушка
  - Старооскольская игрушка
  - Суджанская игрушка
  - Сусанинская игрушка
  - Тульская игрушка
  - Филимоновская игрушка
  - Хлудневская игрушка
  - Чернышенская игрушка
  - Ярославская майолика
- Праздники
  - 8 марта
- Детские рисунки
- Годовщина Октябрьской революции. Деревня Вожгора. 1969-1972
- Цвета в одежде

Персоны
Географический указатель
- Архангельская область
  - Архангельск г.
  - Верхнетоемский район
  - Виноградовский район
  - Карпогоры г.
  - Коношский район
  - Котлас г.
  - Котласский район
  - Красноборский район
  - Лешуконский район
  - Мезенский район
  - Онежский район
  - Пинежский район
  - Плесецкий район
  - Приморский район
  - Северодвинск г.
  - Холмогорский район
  - Карта
- Вологодская область
  - Бабаевский район
  - Белозерский район
  - Вашкинский район
  - Великоустюгский район
  - Верховажский район
  - Вожегодский район
  - Вологда г.
  - Вологодский район
  - Вытегорский район
  - Грязовецкий район
  - Кадуйский район
  - Кирилловский район
  - Кичменгско-Городецкий район
  - Нюксенский район
  - Сямженский район
  - Тотемский район
  - Устюженский район
  - Харовский район
  - Чагодощенский район
  - Череповецкий район
  - Карта
- Воронежская область
  - Воронеж
  - Карта
- Калининградская область
  - Пионерский г.
  - Карта
- Карелия республика
  - Деревянка пос.
  - Сегежский район
  - Карта
- Кировская область
  - Нагорский район
  - Карта
- Коми республика
  - Удорский район
  - Усть-Цилемский район
  - Карта
- Красноярский край
  - Красноярск г.
  - Карта
- Ленинградская область
  - Ленинград г.
  - Пушкин г.
  - Санкт-Петербург г.
  - Карта
- Москва
- Мурманская область
- Ненецкий автономный округ
- Неопознанная география
- Нижегородская область
  - Большеболдинский район
  - Выксунский район
  - Гагинский район
  - Горький г.
  - Карта
- Пермский край
  - Самосадки д.
  - Чусовский район
  - Карта
- Псковская область
  - Печорский район
  - Карта
- Рига
- Самарская область
  - Куйбышев (Самара) г.
  - Карта
- Таджикистан
  - Душанбе г.
  - Карта
- Тамбовская область
  - Тамбов г.
  - Карта
- Томская область
- Тульская область
  - Тула г.
  - Карта
- Украина
- Ярославская область
  - Брейтовский район
  - Карта
- Карта
Карта

©2014-2016 Пропповский центр, проект Прагмема

Русская народная глиняная игрушка (Поверин, А. И.)

Поверин, А. И.

Поверин Александр Иванович, член Союза художников России, дипломант Российской Академии художеств, децент Московского Государственного Университета культуры и искусств (200-2013). Автор книг «Гончарное дело» изд. Культура и традиции, 2002; «Гончарное искусство»(Художественная керамика). М.: Издательский дом МГУКИ, 2013 «Гончарное дело» (Техника Приемы Изделия).

Полная информация о книге

Вид товара:Книги
Рубрика:Декоративно-прикладное искусство
Целевое назначение:Издания для широкого круга.
ISBN:978-5-906368-32-4
Серия:Несерийное издание
Издательство: Изд-во Академии акварели и изящных искусств
Год издания:2017
Количество страниц:85
Тираж:2000
Формат:60х90/8
УДК:745/749
Штрихкод:9785906368324
Переплет:обл.
Сведения об ответственности:Александр Поверин
Вес, г.:325
Код товара:2443042

Народная глиняная игрушка Кубани

Ю. Г. Максимова,
преподаватель кафедры этнологии и фольклора
Краснодарского государственного университета культуры и искусств

Среди бессмертных творений, созданных человечеством на протяжении всей истории его развития и представляющих национальную гордость, одно из первых мест принадлежит народной игрушке.

Исследования по истории народной игрушки Кубани встречают больше трудностей, чем исследования какого-либо другого вида декоративно-прикладного искусства региона. Это объясняется не только тем, что игрушка Кубани, как и в других местах, являлась, прежде всего, средством развлечения и увеселения детей, не представляла материальной ценности в крестьянской среде.

Жизнь игрушки кратковременна, поэтому и обнаружить её старинные оригинальные образцы весьма затруднительно. Если ранее и случалось, что хроникеры и мемуаристы замечали игрушку, то обыкновенно описывали как курьез [1]. В такой ситуации не стоял вопрос ни о сборе более полной информации, ни о стремлении изучить её.

Между тем история народной игрушки на Кубани – отражение процессов развития, связанных с условиями жизни мастеров и социально-экономическими изменениями в жизни общества. Народная культура Кубани стала формироваться на основе синтеза восточноукраинских и южнорусских этнических традиций лишь с конца XVIII в. (в связи с зарождением Кубанского казачества). Формирование и взаимодействие русской и украинской этнографической групп – при активном участии народов северокавказского региона – привело к возникновению новой региональной этнокультуры Кубанского казачества, имеющей свои особенности, отличные от метропольных [2].

Скудные письменные сообщения, отдельные находки современных экспедиций и немногие музейные экспонаты позволяют судить о своеобразном художественном языке кубанской игрушки [3], в том числе глиняной.

Развитие производства игрушки в разных местах Кубанской области (например, станицах Полтавской, Холмской, Старощербиновской, Баталпашинской) было связано в первую очередь с наличием легкодоступной сырьевой базы – хорошей красной глины (реже серой, синей, белой, желтой) и песка. Как и во многих других районах России, изготовление глиняной игрушки на Кубани было подсобным к посудному гончарству. «Простые незатейливые игрушки для детей» лепили, чтобы заполнить место в горне между большими сосудами – макитрами, глечиками, мисками, горшками.

Чтобы за короткий срок изготовить максимальное количество игрушек на продажу, выработались особые способы несложной быстрой лепки. Народные мастера стремились вылепить фигурку из одного куска. Такой простейший прием формовки и несложный лепной орнамент (защипы и ямочки) никак не отражались на качестве маленькой вещи. Наоборот, в её исполнении чувствовалось знание природных качеств материала, бережное к нему отношение, верное ощущение пластики и вкуса мастера. Создавая свои образы, игрушечники подмечали и обобщали типичные черты своих персонажей, и таких простейших приемов было достаточно для создания выразительной, несколько юмористичной характеристики птицы или зверя. Пусть на чей-то взгляд такие глиняные игрушки были «примитивными», ничем не украшенными, но они были прочны, забавны и недороги.

Наиболее распространенными и близкими кубанским мастерам были образы птиц, уточек, «петушков и барашков», «коников» (см. рис. 1, 2).

Рис. 1. «Коник» из экспозиции музея истории ст. Полтавской
Красноармейского р-на Краснодарского края (фото автора).

В древности культовое и игровое значение таких фигурок тесно переплетались между собой. В них отражались народные представления о взаимосвязи космических, божественных и природных сил. Долгое время люди верили в способность издаваемых игрушкой свиста и шума отгонять злые силы.

Еще Л. А. Динцес, изучая древние начала русской глиняной игрушки, одним из первых подчеркнул важную особенность зооморфных глиняных фигурок – все они обязательно являются свистульками [4]. Музыкальные функции игрушки наряду с древнейшей семантикой их орнамента составляют наиболее архаичный пласт их облика и содержания. С годами религиозное значение было забыто, возвеличенные когда-то до символов неба, солнца животные и птицы постепенно утратили свой магический, божественный смысл и, перейдя в детские руки, стали забавной игрушкой, вовсе не вызывая у детей того почтения, страха, надежды, которые испытывали далекие предки.

Но и в таком виде глиняная фигурка, как и любая игрушка, не оставалась чисто созерцательной. Свисток служил импульсом к действию ребенка и требовал от него живого участия. Глиняная игрушка, как предмет развлечения, кроме того, знакомила детей с народной музыкой, побуждала импровизировать или подражать взрослым. Иными словами, игра ребенка с такой звуковой игрушкой всегда содержала частицу его труда и творчества.

В основе своей свисток имеет одинаковое устройство для всех центров народной игрушки России. Он состоит из воздушной камеры, канала воздушного потока и иногда клина, который располагается по центральной оси канала. Несмотря на одинаковый механизм, свистки в разных центрах и даже у разных мастеров отличаются друг от друга. Свист может быть разным, в зависимости от свойств местной глины, качества обжига, индивидуальной манеры изготовителя, объема воздушной камеры и местоположения ее в игрушке.

В свистульках кубанских мастеров воздушная камера входила в основную форму игрушки, находясь в самом туловище того или иного персонажа (см. рис. 2). Отверстие, в которое подавался воздух для получения свиста, располагалось на конце свистульки – в «хвосте» игрушечного животного. Его могли делать сразу или прочищать позже, когда глина подсыхала и стенки становились крепкими, чтобы не деформироваться под резцом. Тогда же прорезались и другие необходимые для извлечения звука отверстия (два круглых боковых в боках птицы, коня, барана или прямоугольное отверстие внизу свистульки). Перед обжигом игрушку хорошо высушивали.

В конце XIX – начале ХХ вв. изделия кубанских гончаров оказались не в состоянии конкурировать с фабричными фаянсовыми, металлическими и стеклянными изделиями. Развитие капиталистических отношений в Кубанском регионе, переход от натурального хозяйства к фабричному и крупнопромышленному производству не позволили развиться таким очагам в крупные народные промыслы, превратиться в специализированную ветвь. С постепенным сокращением производства гончарной посуды исчезла и глиняная игрушка.

Рис. 2. Материалы личных полевых исследований автора.

Позднее формирование славянского населения на Кубани, существование развитой метропольной традиции детской игрушки еще до заселения этих земель, а также малая изученность данной проблемы затрудняют выделение отдельных характерных особенностей местной глиняной игрушки. Переселенцы из различных регионов принесли с собой традиционные профессиональные навыки и художественные приемы, однако широкое распространение фабричных изделий не позволило проявиться самобытному характеру кубанской глиняной игрушки.

Тем не менее, наивная художественная первозданность и даже архаическая простота немногих сохранившихся образцов глиняной игрушки кубанских мастеров притягивает внимание ценителей и исследователей. «Петушки и барашки», эти хрупкие свидетели ушедшего народного быта, будучи сохраненными и возрожденными усилиями благородных потомков, как нам кажется, способны противостоять безнациональной игрушечной индустрии XXI века и укрепить национальное своеобразие культуры нового века.

Литература

1. Измайлов А. Баталпашинск // Сборник материалов для описания местностей и племен Кавказа. – Тифлис, 1889. – Вып. 8. – С. 187; Старощербиновская станица // Там же. – С. 177; Апостолов Л. Я. Географический очерк Кубанской области. – Тифлис, 1897. – С. 278.
2. Бондарь Н. И. Традиционная культура Кубанского казачества: Изб. работы. – Краснодар, 1999.
3. Чмырева И. Ю. Тряпичные куклы Кубани // Народное творчество. – 1996. – № 1. – С. 14–15; Капышкина С. Ю. Аутентичные виды декоративно-прикладного искусства восточнославянского населения Кубани: состояние и перспективы // Проблемы и пути развития народного художественного творчества: Тезисы докладов научно-практической конференции. – Краснодар, 1998. – С. 66–69; Гангур Н. А. Гончарное производство в Кубанской области: историческое развитие и типология керамических форм // Голос минувшего: Кубанский исторический журнал. – 2003. – № 1–2. – С. 35–43.
4. Динцес Л. А. Русская глиняная игрушка. Происхождение, путь исторического развития. – М.–Л., 1936.

Конференция «Научно-творческое наследие Ф.А.Щербины и современность», 2005 г., Краснодар

Русские народные игрушки — Щи.ру

Русская народная игрушка отличается образностью, красочностью и оригинальностью. Благодаря своему лаконичному содержанию, они характеризуются доступностью для детского восприятия. Выполненные из натуральных материалов (глина, дерево, керамика, солома) они представляют собой различные сказочные персонажи, фигурки и изображения людей и животных.

Каждая народность, живущая в определенном регионе нашей страны, на протяжении многих веков создавала и передавала из поколения в поколение уникальные традиции создания народной игрушки, отличающейся своеобразностью, оригинальностью и сочетающей в себе национальные особенности каждого отдельно взятого региона России. Именно по игрушке можно определить, в какой именно местности она сделана. Там, где были богатые залежи глины, создавались удивительные глиняные фигурки животных и людей, в регионах богатых древесиной мастера-умельцы делали игрушки из дерева.

Основные игрушки русского народного промысла:

Игрушка, сделанная из глины, названа в честь своей исторической Родины — села Абашева Пензенской губернии, которое славилось своим гончарным промыслом и наравне с глиняной посудой торговало игрушками из глины, пользовавшиеся большим спросом. Большая часть населения была старообрядцами, поэтому их верования нашли свое отражение в игрушках-свистульках, визитная карточка абашевской игрушки — фигурка оленя с огромными как будто упирающимися в небо рогами, который считался символом изобилия и достатка. Большая часть игрушек были фигурками животных, являвшихся у древних славян символами различных аспектов человеческой жизни: птицы символизировали счастье и удачу, кони — солнце, медведи — силу, могущество и власть, бараны и коровы — плодородие. Отличительная особенность этой игрушки — удлиненная форма тела, короткие, широко расставленные ноги, очень длинные, толстые шеи и маленькая голова, четко проработанные черты лица и прически людей.

Подробнее >>

Игрушка носит название одноименной слободы Дымково, которая располагается вблизи города Кирова. Всем хорошо известны красочные, пышно оформленные и расписные фигурки кукол-барышень, козликов, петушков с яркими, пышными хвостами, коней, поросяток, мишек и уточек-свистулек. В селе Дымково существовали целые семьи мастеров, которые копали глину, мешали её с песком, тщательно вымешивали, лепили фигурки, обжигали их в русских печах, а затем расписывали вручную яркими цветами, причем в процессе изготовления принимали участие и женщины, и дети. Дымковская игрушка отличается своей особенной специфичностью, она статична, имеет пышные формы и яркую окраску, обладает особой жизнерадостной энергией и тонким юмором, привлекающим внимание детей, которые очень любят их рассматривать и слушать занимательные истории об их создании.

Подробнее >>

Игрушка создавалась талантливыми руками мастеров села Богородского Московской области, это шутливые, затейливые и подвижные искусно вырезанные из дерева фигурки курочек, которые увлеченно клюют зернышки, медведей, бьющих по наковальне, различные сюжетные и жанровые композиции.

Главный материал для игрушек — тщательно высушенная липа и её отходы в виде щепок, чаще всего изделия из неё не окрашивались. Выразительная фактура дерева позволяла мастерам сочетать в игрушках, как гладкую поверхность, так и небольшие выемки и вырезки, передающие некоторые тонкости и нюансы различных деталей. Детям нравится не только их рассматривать, а еще и приводить в движение механические пружины, спрятанные внутри них, заставляющие бравых солдат маршировать, а добродушного мишку заниматься тяжелым физическим трудом.

Подробнее >>

В Тульской области в деревне Филимоново изготовляли удивительные глиняные игрушки, получившие одноименное название филимоновских. Здесь находились залежи пластичной и качественной белой глины, из которой по легенде местный старожила дед Филимон лепил свои смешные, причудливые и не похожие на другие фигурки-свистульки животных и людей. Игрушки отличаются особой формой: короткие ножки, вытянутые тела и длинные шеи с маленькой головой, сюжеты традиционны — барыни и солдаты, различные композиции (чаепития, заигрывания, тройка), баранчики и петушки, коровы и лошадки, а и даже порой абсолютно фантастические создания, которые трудно отнести к какому-либо существующему виду. Расписаны эти игрушки яркими, сочными цветами, среди которых преобладает малиновый, ярко-желтый, зеленый, оранжевый, синий и белый, часто они наносились полосками в самых различных сочетаниях, причем лицо было всегда чисто белым с едва очерченными контурами глаз и губ.

Подробнее >>

Маленький городок под Архангельском под названием Каргаполь, дал имя знаменитым каргапольским игрушкам, которые делали здесь талантливые мастера гончарного искусства из обожженной глины, изображавшие различные фигурки животных и людей. Отличаются они некоторой суровостью образов, вследствие применения исключительно натуральных красителей (сажа, мел, известь, разновидности цветной глины, различные минералы) темными, насыщенными цветами: коричневым, бежевым, темно-зеленым и даже черным. Представляли собой эти игрушки фигурки сказочных героев, птиц, собак, медведей, приземистых мужичков с бородой-лопатой или крупных женщиных с новорожденными на руках.

Подробнее >>

Еще одним знаменитым русским промыслом, зародившимся в селе Плешково Орловской губернии, являются плешковские игрушки. Это разнообразные глиняные свистульки, сделанные из местных залежей глины, приобретавшей во время обжига интересный розоватый оттенок. Отличались игрушки простотой и лаконичностью, окрашивались в синие, красные и зеленые цвета натурального происхождения (сок бузины и лопуха, битый кирпич), которые наносились на поверхность в виде произвольно разбросанных пятен. Это были фигурки разных животных (коней, баранов, коров, оленей, петухов, уточек) людей (солдат, барыней), и фантастических существ (русалки, птицы-сирин). Типичный образ плешковской игрушки — фигурка женщины, держащей левой рукой младенца.

Подробнее >>

Глиняные игрушки — история и описание игрушки

Глиняная игрушка – это проявление особенностей национального народного творчества на протяжении нескольких веков. Изделия из глины пользовались особым успехом у людей независимо от пола, возраста и статуса. Мастерами воссоздавались реальные или воображаемые предметы и образы, которые предназначались для умственного, нравственного, эстетического и физического воспитания ребёнка, являлись частью интерьера, украшением дома. Игрушки демонстрировали историческую сущность народов на протяжении нескольких столетий.

В давние времена глиняные игрушки в форме фигурок использовали в качестве предметов для проведения ритуальных обрядов, связанных с сельскохозяйственным календарём. Известно, что например, свистулька выполняла функции оберега, и исходящий из неё звук обладал способностью отгонять злых духов. Изготовляли игрушку-свистульку к весне, к тому времени, когда славяне начинали праздновать «свистопляску» – самобытный праздник сопровождаемый свистом и плясками. Впоследствии, когда этот музыкальный предмет перестал выполнять вышеуказанные функции, он обрёл новый статус и его развитие пошло по двум направлениям.

В первом случае свистулька превратилась в музыкальный инструмент в виде сосудообразной флейты с десятком – окарину (гусёнок). А в другом варианте – стала народной игрушкой и могла быть представлена в виде птицы или целой композиции (филимоновская барыня со свистулькой-птицой под мышкой). Наряду с обрядовыми игрушками большой популярностью пользовались грематушки – глиняные полые цилиндры, наполненные шариками из этого же материала, они выполняли функцию погремушки и создавались специально для детей. Многочисленные образцы подобных глиняных изделий были найдены при раскопках на территории Киева, Рязани, Москвы, Коломны и других величественных городов России.

Глиняные игрушки олицетворяли образы, без каких либо анатомических особенностей и детализации объектов. За основу народной игрушки взяты три фигурки – это конь, птица и баба. Именно из них, внося небольшие изменения, создавались любимые в народе игрушки и талисманы-обереги. Из коня получались: корова, коза, баран. Птица перевоплощалась во все свистящие музыкальные инструменты. А бабе отводилось особое место в создании многофигурных композиций. Все вновь созданные образы несли определенное значение, кто-то символ могущества и благодати, а кто-то знак добра, плодородия и изобилия. Также особое значение имел использованный орнамент и цвет народных промыслов, например, красный, означал огонь; жёлтый – цвет хлебной нивы и солнца; зелёный – возрождение жизни; синий – воду и небо, космос; белый издавна считался символом чистоты. Игрушки для детей создавались из расчёта возраста, соблюдались размеры, пластика, отсекалось всё лишнее, и оставалась одна суть. Фигурки были наполнены тайной, сказкой, они будили фантазию и воображение ребёнка, вызывали эмоции и радость.

Всё, разнообразие красок, формы, украшений, неповторимость в исполнении, способ лепки, неординарность образа можно наблюдать на примере Дымковской, Каргопольской, Филимоновской, Абашевской, Хлудневской, Романовской игрушки и керамики Скопина. Поколения за поколениями мастеров-ремесленников и художников создают образцы глиняных изделий, придерживаясь многолетних традиций народа и пользующие популярностью вот уже не одно столетие.

Дымковская глиняная игрушка образовалась в 15-м столетии недалеко от города Вятка в слободе Дымково. Игрушки изготовлялись и расписывались только руками, поэтому среди них не найдёшь одинаковых и похожих друг на друга фигурок. Для нанесения орнамента использовали специальная смесь, в составе которой было яйцо, уксус и сухой анилиновый краситель. Главными элементами росписи являлись геометрические фигуры. Для создания узоров обычно использовалось яркие цвета и позолота. Формой Дымковской игрушки являются полые внутри фигурки изображающие животных, птичек, девиц и кавалеров. В давние времена готовые игрушки покрывали молочно-меловой смесью и уже, потом наносили краски. В современном мире мастера Дымковской игрушки предпочитают, используют для росписи краску на водной основе (гуашь), с добавлением яичного продукта или темперные краски. Вятская игрушка вот уже много лет считается народным искусством, отличительной чертой которого является яркость, красочность и индивидуальность.

Каргопольская игрушка появилась в г. Каргополь Архангельской обл. и была практически полностью утрачена. Благодаря мастерице-игрушечнице У.И. Бабкиной сохранились некоторые образцы. Она смогла воссоздать утраченный вид промысла и создать архаичную внешность, стилистику, типаж и методы росписи игрушки. Многочисленные фигурки (Берегиня, Полка, Бобка) и сюжетно-тематические композиции дошли до наших дней, и являются украшением музея народного творчества.

Филимоновская игрушка относится к середине 16 века. Промысел появился среди мастеров гончарного дела, проживающих в Тульской области. Лепкой игрушек занимались в основном женская половина населения и ребятня, используя местную пластичную глину. Со временем данное производство пришло в убыток и одни из последних мастериц проживали в деревне Филимоново. Одиночные и многофигурные композиции пользовались огромным спросом и покупались населением для эстетического удовольствия. Существовало более 50-и образцов филимоновской игрушки, среде них были фигурки людей и животных, целые тематические сюжеты. По своей стилистики фигурки имели вытянутые пропорции, были расписаны орнаментом, состоящим из геометрических фигур, в качестве красителей использовали синтетические краски.

Абашевская игрушка родом из села Абашево. В связи с тем, что большинство населения являлись староверами, то и игрушки носили в основном религиозные мотивы, например, оленьс необычными рогами олицетворяющие «дорогу к всевышнему». В середине 19 века изготовлением игрушки занялись мастера в одном их районов Пензенской области. Игрушки делались умельцами, каждый из которых придерживался истории, но и сам придумывал свои уникальные сувениры. Начиная с 30-х гг. изделия стали раскрашивать маслянистыми красителями, а сверху добавляли бронзовые или серебряные элементы. Хлудневская игрушка – это гончарный промысел, который начал своё существование в Калужской области, в деревне Хлуднево. Начиная с 16 века мастера, используя глину этих мест, лепили музыкально-шумовые инструменты и различные фигурки. Одна придуманная мастерицей фигурка могла содержать целую историю, и чтобы её узнать обладатель сувенира должен был повертеть игрушку и раскрыть скрытый замысел мастера. Ещё одной визитной карточкой Хлудневского гончарного промысла является «мокрый соловей» – это сосуд со свистком, звук из которого можно извлечь только налив в него воду. На сегодняшний день такие свистки делают в форме птичек.

В Липецкой области в селе Романово-Городище, где проживали бояре Романовы со своими крестьянами, возникло гончарное производство, где из глины местной добычи создавались цветная посуда, «романушки» (свистульки), и более 40 сюжетных Романовских игрушек, среди которых: летящие птицы, тройки лошадей, наездники, животные, люди и многое другое. Керамика Скопина – это изделия из глины и керамики, представленные в виде скульптур или игрушек. Появление промысла в 19 веке в Рязанской области в городе Скопине, связано с обнаружением залежей глины. Ещё во времена Древнерусского государства появились декоротивно-бытовая посуда и фигурки, отличающиеся своей простотой. Это были герои русских сказок в первую очередь драконы, и хищной птицы скопа.

До сих пор одной из визитных карточкой России является глиняная игрушка, которая является отражением русского культурного наследия. Даже современные изделия, выполненные по традиционным сюжетам, погружают человека в мир сказок, по-прежнему символизируя щедрость и безграничную доброту русской души. На сегодняшний день они уже не несут той функциональности и значения, что в прошлые века, но остаются объектом любования.

Крутой замес: как самому слепить глиняную свистульку или раскрасить матрешку | Статьи

У наших современников традиционные игрушки не вызовут чувства ностальгии — уже в начале прошлого века они были анахронизмом, — но наверняка возбудят любопытство. Как это сделано, почему, откуда пошел обычай лепить такие свистульки? «Известия» рассказывают, где после отмены режима самоизоляции можно узнать больше об игрушечных промыслах и расписать свою собственную деревянную лошадку или глиняную бабу.

Городецкая игрушка

Городец, Нижегородская область

О ремесле

Всё началось с Макарьевской ярмарки в селе Городец, на которую в конце XIX века приезжали торговцы со всей России. Местные крестьяне изготавливали на продажу деревянную бытовую утварь — ложки, прялки, доски для пряников, коромысла, кадки и ушаты с красивой резьбой. Из остатков древесины местные ложкари начали изготавливать изящные игрушки — фигурки крестьян, барышень и кавалеров. Их расписывали яркими красками и украшали крупными цветочными узорами— «розанами», писали жанровые сценки, затем покрывали сусальным золотом и серебром.

Городецкая игрушка

Фото: culture.ru

Особенно популярной игрушкой стал расписной конь-качалка. Деревянную лошадь-каталку, что «запрягали» в сани, «кучера-балбешку» тоже охотно покупали, даже несмотря на то, что в Городце поговаривали: «Чтобы изготовить каталку, надо с бесами знаться».

Музей

В небольшой экспозиции музея при фабрике собрана богатая коллекция предметов с росписью — сундуков и люлек, шкатулок, игрушек и панно. Можно записаться на экскурсию и узнать больше про историю купечества и крестьянства Нижегородской губернии. Заглянуть можно и в иконописную мастерскую.

Городецкая свистулька «Корова», конец ХIХ века

Фото: masteridelo.ru

Мастер-класс

В творческой фабричной лаборатории, увы, не получится сделать настоящую лошадку-каталку, для нее нужно собрать воедино более 30 деталей и просверлить более 40 отверстий, это работа тонкая и требует времени. Зато можно собственноручно расписать в технике городецкой росписи небольшой сувенир.

Филимоновская игрушка

Одоев, Тульская область

О ремесле

Игрушки из местной синей глины «синики» лепили «свистулечницы» — женщины, что помогали мужьям в гончарном деле. Селянки занимались этим, как правило, после заката, когда все дела в доме были переделаны. Лаконичные и примитивные по форме свистульки-потешки лепили порой и большой девичьей компанией, напевая песни. Потом поделки продавали на базаре. Свист с потерей денег тогда не связывали, зато считали, что игрушка защитит от злых духов. Филимоновскую игрушку — петушков, барышень, всадников и разных зверюшек с длинными шеями — расписывали гусиными перьями щедро и «нарядно», в малиново-желто-зеленую полоску, яркими кружками, символизирующими солнце, и цветами. Манера росписи похожа на орнаменты, которые находили в местных курганах IX–XI веков.

Филимоновская игрушка после обжига

Фото: Ivan Gushchin/cr2.livejournal.ru

Музей

Основу коллекции составляют глиняные игрушки из Филимоново, но представлены и фигурки с романовской, хлудневской, воронежской и другими росписями. Поглазеть можно и на крестьянскую утварь.

Филимоновская игрушка

Фото: Alex Kulikov/cr2.livejournal.ru

Мастер-класс

Меньше чем за полчаса мастер научит основным приемам лепки из синей глины, тонкостям изготовления игрушки или ее росписи. Первый конь, возможно, выйдет «комом», но главное — будет в полоску.

Матрешка

Сергиев Посад, Московская область

О ремесле

Как думают многие из нас, деревянное кукольное семейство было символом России много веков. Однако матрешка появилась на свет лишь в конце XIX века. Вдохновившись японской куклой, первую «восьмиместную» игрушку в России сделал токарь из Сергиева Посада Василий Звездочкин, назвав ее Матреной. Матрена блистала на Всемирной выставке в Париже 1900 года. После этого матрешек начали делать и в других губерниях. Так появились семеновская, вятская, тверская и другие матрешки. Несмотря на разницу в росписях, все матрешки как одна — дородные и румяные, с обязательным цветастым платком на голове.

Художница Мария Дмитриева во время росписи традиционной сергиевопосадской матрешки

Фото: ТАСС/Михаил Джапаридзе

Музей

В России целых 10 музеев русской матрешки, но, пожалуй, самый интересный находится в Сергиевом Посаде. В его богатой коллекции есть матрешки в образе крестьянок с птицами в руках, бояр, героев русских сказок, исторических персонажей. Тем, кому важны детали, интересно будет изучить самые популярные стили росписи — загорскую, семеновскую, полховскую и другие. Есть небольшой музей матрешки и в столице в доме 7 по Леонтьевскому переулку.

Музей русской матрешки в Сергиевом Посаде

Фото: museum-sp.ru

Мастер-класс

Кистями и акриловыми красками можно придать деревянному семейству любые черты на свой вкус и уровень мастерства.

Каргопольская игрушка

Каргополь, Архангельская область

О ремесле

Благодаря большим запасам красной глины гончарное мастерство в Каргополе и окрестностях распространено издревле. Кухонную утварь и посуду здесь делали еще столетия назад. Развлечения ради и на потеху детям гончары лепили «глиняных баб» с младенцами, бородатых мужиков с лопатами, птичек. Каргопольские игрушки «бобки» были аскетичными в отличие от большинства других, не столь яркими. Лепили вручную, расписывали их мелом, углем да цветной глиной.

Лепка каргопольской игрушки

Фото: ТАСС/Руслан Шамуков

К началу XX века в Архангельской губернии мастеров-игрушечников почти не осталось. Но, по счастью, ремесло возродилось в прошлом столетии, правда, глиняные фигурки стали ярче. Как и в старину, орнамент на игрушках повторяет языческие символы солнца и земли — круги, веточки, елочки. Самые популярные образы — Конь-Полкан, или Полихан, бородатый кентавр и Тянитолкай, существо, похожее на коня с двумя головами.

Музей мастеров Шевелевых

Большей частью экспозиция рассказывает об истории рода Шевелевых — пяти поколений гончаров и игрушечников. Но много можно узнать и о каргопольском гончарном ремесле как таковом. На музейных витринах много игрушек и посуды из глины, изделия из текстиля, дерева и бересты — всего более 700 предметов.

Каргопольские игрушки в мастерской

Фото: ТАСС/Руслан Шамуков

Мастер-класс

Уроки проводят в музейной мастерской и в центре ремесел «Берегиня» — учат лепить правильную форму, рассказывают про обварку, технологию погружения обожженной фигурки в густой мучной раствор, помогают наносить острой палочкой детали.

Дымковская игрушка

Киров

О ремесле

Задорная и веселая, самая яркая из известных, дымковская игрушка только на первый взгляд кажется простой. За 400 лет промысла мастера из слободы Дымково, что на низком правом берегу реки Вятки, стали придерживаться определенных канонов — отдельных узнаваемых узоров, связанных с оберегами, цветов, пропорций, даже видов животных. «Дымка», к примеру, может быть собакой, а вот кошкой — никогда. Фигурки и свистульки лепили в основном женщины, передавая свое мастерство дочерям и внучкам. Для работы использовали глину и речной песок, белили мелом, разведенным в молоке, раскрашивали яичными красками, нанося несложные геометрические орнаменты. Продавали же готовые изделия на ярмарке «Свистуньи-свистопляски» в Вятке. Самый главный образ дымковской игрушки — роскошная барыня в платье с яркими узорами. Впрочем, не менее популярны «парочки» — грибник и медведь, нянька с ребенком, сельский парень и румяная девица, две лошадки в яблоках.

Обжиг дымковских игрушек в печи мастерской

Фото: ТАСС/Павел Смертин

Музей

В запасниках музея «Дымковская игрушка: история и современность», который находится в здании Союза художников в центре Кирова, насчитывается семь сотен глиняных игрушек, в витринах выставлены всего 250 экспонатов, часть из них — редкие и старинные.

Роспись дымковской игрушки

Фото: ТАСС/Егор Алеев

Мастер-класс

Проводится в мастерской при музее; учат лепить «дымковскую птичку». После обжига в печи мастерица поможет побелить глиняную поделку, а затем и расписать темперными красками.

Amazon.com: Фигурка из глины «Пастух» Абашевская игрушка Традиционные русские ремесла: Дом и кухня

Убедитесь, что это подходит введя номер вашей модели.
Выдающееся мастерство мастеров русского народного творчества — каждая игрушка представляет собой изделие ручной работы и ручной росписи с неповторимым и неповторимым дизайном.
Очаровательное и стильное дополнение к вашему домашнему интерьеру — изделия ручной работы вносят атмосферу спокойной и умиротворенной деревенской жизни.
Подойдет в качестве подарка тем, кто интересуется необычными народными промыслами, а также русской культурой и историей. Высота — 7,8 дюйма и ширина — 5 дюймов.
Изготовлен из прочного глиняного материала — случайно не сломается.Яркие краски со временем не тускнеют
Замечательный и доступный сувенир из России, тесно связанный с ее культурным наследием и традициями.

Традиционные русские глиняные игрушки

Большая семья.

1972. Город Киров. Изготовлена лауреатом Государственной премии имени И. Е. Репина З. В. Пейкиной (р. 1897). Красная глина, роспись. Традиционные русские глиняные игрушки

Традиционные русские глиняные игрушки
Глиняная игрушка — очень оригинальная область народного творчества. Из античности он перенес в ХХ век тип второстепенных пластических форм, которые сохранили свою собственную цветовую гамму и свой особый ассортимент окрашенных и лепных украшений.
Непосредственная функция игры была далеко не единственной важной для народной игрушки.Раскрашенные глиняные фигурки, за исключением свистулей и погремушек, предназначались для просмотра и для развлечения. Как и фарфор, они часто использовались в XIX и XX веках в быту в декоративных целях. По мнению специалистов, такая «внутренняя независимость от практических целей», присущая народной игрушке, способствовала высвобождению творческой фантазии мастеров, позволяя им выразить в создаваемых игрушках свое мировоззрение. природа и люди.Изображения, впечатляющие нас даже сегодня, чрезвычайно экономичны по материалам и техническим средствам.

Музыкантов. 1964 г. Город Киров. Изготовил З. Ф. Безденежных (1901-1964). Красная глина, роспись. Русские традиционные народные глиняные игрушки

Глиняная игрушка — это самое парадоксальное явление в народном творчестве. Это весьма общепринято и даже ограничено по объему объектов, а также по способам формования и создания композиции. Однако несколько любимых предметов трактуются с бесконечным разнообразием не только каждой из многих местных «школ» этого своеобразного искусства, но и в рамках местных традиций каждым отдельным художником.

Образ не всегда определяется временем создания игрушки. Есть игрушки 1960-х годов, выполненные в стиле примитивного крестьянского искусства, а есть игрушки второй половины XIX века, демонстрирующие гораздо более сложный подход.
Все русские глиняные игрушки, независимо от того, когда они были сделаны, стилистически можно разделить на две группы. Некоторые из них имеют простую и компактную форму; изображение доведено до предельной степени обобщения, становясь шрифтом, почти символом.Игрушки этой группы статичны, их объемы не раскрываются, роспись, лишенная яркости и выполненная в один или два цвета, относится к простейшим типам. Такие игрушки производят в малых городах Центральной России.

Мальчик с балалайкой. 1933. Село Жбаннлково Городецкого района Горьковского района. Изготовил Л. Т. Потатуев (1912 — 1941). Красная глина, расписанная эмалью. Охотник. 1933. Село Жбанниково Городецкого района Горьковского района. Сделал Л. Т. Потатуев. Красная глина, расписанная эмалью

Игрушки другой группы намного сложнее.Они склонны к трехмерной обработке формы и композиции; их очертания сложны и декоративны; Большое количество лепных украшений нанесено на туловище игрушки, которая сама по себе является монолитной массой. Образы, хотя и остаются типом, становятся более индивидуализированными. Цветовая гамма становится более изысканной. В случае с тульскими игрушками он основан на ряде нежных приглушенных оттенков. Дымковские игрушки яркие и пестрые.

Изготовление игрушек из глины — одно из древнейших искусств.Его принципы выживают в, казалось бы, старых формах, которые на самом деле оказываются всегда новыми. Обычные черты и образы соседствуют с острыми, иногда гротескными персонажами, отражая живые наблюдения, сделанные на протяжении веков. Зоркий глаз и безграничная фантазия мастера помогают ему создавать фантастические и правдоподобные образы людей или животных и птиц. Каждый местный центр искусства изготовления игрушек становится сам по себе миром, уникальным в том, что он создает свой собственный круг персонажей и имеет собственное представление о красоте.

Медведь. Конец XIX — начало XX века. Город Скопин Рязанской губернии. Белая глина, глазированная. Русские традиционные народные глиняные игрушки

Большая часть игрушек, воспроизведенных в этом альбоме, изготовлена в 1930-1960-е годы. Они показывают, что одни художники в определенной степени придерживаются древних традиций крестьянского искусства, а другие обогащают искусство изготовления игрушек новыми сюжетами и художественными приемами. Именно работа последнего определяет эволюцию глиняной игрушки от свистульки до особой области малой декоративной скульптуры, от примитивно застекленного предмета до предмета, свободно раскрашенного вручную, т.е.е. декоративному искусству в полном смысле этого слова. Игрушки, изготовленные в Абашево, Жбанниково, Каргополе, Филимоново, Дымково, объединяют историю и современные проблемы прикладного искусства нашей страны.

Лаконичная и компактная лепная форма, гармония с содержанием изображения, предельная выразительность деталей, свободная фантазия расписного декора — вот некоторые черты, характерные для глиняной игрушки. Эти детали, созданные многими поколениями, всегда будут образцом подлинного мастерства.Они связывают народную игрушку с образцами современного стиля прикладного искусства. Поэтому народная игрушка сегодня привлекает внимание не только как музейный экспонат. Нас привлекает его художественное наполнение: ореол поэзии, острота характеров, острый ум, ощущение полноты жизни. Неизменно веселые фигурки, которые можно увидеть дома и в музее, демонстрируют живую связь времени с жизненными силами народного искусства.

Традиционные русские народные глиняные игрушки

Лошадь.XVI — XVII вв. Москва. Деревня гончаров. Красная глина, нарисованная Лошадь. 1933. Село Жбаннлково Городецкого района Горьковского района. Сделал Л. Т. Потатуев. Красная глина, расписанная эмалью. Петух. 1933. Село Жбанниково Городецкого района Горьковского района. Сделал Л. Т. Потатуев. Красная глина, расписанная эмалью Поездка в санях. Конец XIX века. Село Романово Липецкого уезда Тамбовской губернии. Белая глина, роспись «Деталь спора». 1940-е годы. Город Киров. Сделано Э.И. Пенкина. Красная глина, нарисованная Корова. 1968, «Барыня» («Прекрасная дама»). 1968 г. Село Плешково Орловского района. Сделано А. Иванова (р. 1914). Белая глина, роспись. (из собрания Сапищлковой З. С.) Барыня. Начало ХХ века. Воронежская губерния. Белая глина, нарисованная Женщина с ребенком. 1933. Пэм.

1933. Село Чернлшино Курской области Курского района. Белая глина, роспись Всадник. Лошадь. Начало ХХ века. Село Кожля Курской губернии. Белая глина, расписанная анилиновыми красками Всадник.Конец XIX — начало XX века. Город Скопин Рязанской губернии. Белая глина, глазированные Барыня и Медведь. 1963 г. Город Киров. Автор О. Коновалова (р. 1886), лауреат Государственной премии им. И. Е. Репина. Красная глина, роспись

Дымковская глиняная игрушка вятского художника Л. Н. Докена, Вятка, Россия — оригинал

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным элементам см .: Коллекция фотографий Уильяма К. Брамфилда — Информация о правах и ограничениях

Консультации по правам человека : Нет известных ограничений на публикацию.Для получения информации см. «Коллекцию фотографий Брамфилда» https://hdl.loc.gov/loc.pnp/res.273.brum.
Номер репродукции : LC-DIG-ppmsc-03164 (цифровой файл из оригинала)
Телефонный номер : LC-B05-00228
Информация о доступе : [u’Используйте цифровое изображение: исходный слайд хранится в холодильнике для сохранения. ‘]

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.
Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.
Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

Оцифрован ли элемент? (Уменьшенное (маленькое) изображение будет видно слева.)
- Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
  В качестве меры по сохранности мы, как правило, не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
- Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
Указывают ли приведенные выше поля с рекомендациями по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?
- Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
- Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

: Изобразительное искусство :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

Эти замечательные глиняные игрушки ручной работы — это известная поделка из села Филимоново Тульской области. Здесь жили последние мастера, возродившие забытое искусство в 1960-х годах.Недалеко от села находятся месторождения мелкой белой глины.

Легенда гласит, что когда-то здесь жил старец Филимон, который, собственно, и положил начало этой традиции игрушек. Игрушки забавные и причудливые, но в то же время простые по манере и очень выразительные. Большинство игрушек «Филимоново» — это традиционные свистульки. Сюжет также традиционен: фигурки изображают дам, крестьянок, солдат, танцующих пар, всадников и животных, таких как коровы, бараны со смятыми рогами и лису с петушком, а также загадочных существ, прототипами которых являются трудно определить.

Торговлю игрушками начали местные гончары в середине 19 века. Из белой глины отличного качества изготавливали глиняную посуду и продавали ее на местных рынках с 16 века. Как и в большинстве гончарных промыслов, мастера работали вместе со своими семьями. Таким образом, мужчины делали только керамику, а женщины лепили и расписывали игрушки. Искусство изготовления игрушек Филимоново по-прежнему остается женским.

Обильные залежи глины, богатой и мягкой, как масло, были чрезвычайно благоприятны для изготовления игрушек.Именно эти особые качества глины и определили столь необычный стиль фигурок: все они имеют вытянутые шеи и ноги и в целом вытянутые пропорции. Дело в том, что густая глина при высыхании дает усадку и трескается, поэтому художнику приходится несколько раз поправлять ее, прежде чем игрушка полностью высохнет. При регулировке не могли не растянуть — так появился неповторимый филимоновский стиль.

У Филимоновских игрушек мало деталей. У дам длинные юбки-колокольчики, плавно расширяющиеся книзу.Юбка кажется слишком большой по сравнению с верхней частью тела. Голова и шея почти одинакового объема; на голове шапка или крестьянский головной убор (1), (2), повойник.

Фигурки мужчин (чаще всего это кавалеры или солдаты) высокие, длинноногие, в типичных костюмах — военной форме с погонами, фуражке или шляпе, сапогах на высоких каблуках. Высокие каблуки служат дополнительной опорой для фигурки. Как ни странно, солдаты часто держат птицу под мышкой.

Филимоновские мастерицы красят свои игрушки яркими анилиновыми красками, смешанными с яйцом, и наносят на них куриное перо. Несмотря на лаконичность палитры, состоящей из малинового, зеленого, желтого и синего цветов, игрушки раскрашены ярко и весело.

Рисунок игрушек также выполнен традиционным: лошади, коровы и бараны нарисованы полосами, а фигурки людей украшены всеми элементами орнамента (цветными полосами, точками, овалами, звездами, треугольниками и т. Д.)) в различных комбинациях. Детали орнамента можно расшифровать: круг — Солнце, треугольник — Землю, елочки и шпили — растительность, рост и жизнь. Все эти закономерности напоминают нам о взаимоотношениях человека и природы. Лица фигурок людей всегда остаются белыми, глаза, рот и нос лишь слегка обведены мелкими штрихами.

Игрушки из села Филимоново по-настоящему веселые, сочетающие в себе грубость и изящество, выразительность силуэта и символичность узора, юмор и добродушие.

Подробнее о русских сувенирах …

русссылка100070

ruslink100029

Источники :
rukukla.ru
pogodki.narod.ru
megabook.ru
вики

лот традиционных русских игрушек из глины, горизонтальные Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 21844200.

много традиционных русских игрушек из глины, горизонтальные Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.Изображение 21844200.

партия традиционных русских игрушек из глины, горизонтальная

Только для редакционного использования: это изображение можно использовать только в редакционных целях. Использование этого изображения в рекламных, коммерческих или рекламных целях запрещено, если лицензиат не получил дополнительных разрешений.123RF.com не предоставляет никаких услуг по оформлению.

M L XL

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете этот элемент в публикации, превышающей 500 000 экземпляров
?

Распечатать Электронный Всесторонний

3872 x 2592 пикселей | 32.8 см x 21,9 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

3872 x 2592 пикселей | 32,8 см x 21,9 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторных изображений.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь со своим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Глиняных игрушек. Игрушки из глины — свистки

Русская глиняная игрушка на протяжении веков была частью жизни людей. Искусство изготовления таких вещей и традиции ремесла передавались из поколения в поколение. Эти, казалось бы, безделушки — воплощение красоты, труда и образа жизни русского народа.

Глиняные игрушки

На территории нашей страны археологами были обнаружены древнейшие глиняные игрушки, относящиеся ко второму тысячелетию нашей эры.Это были погремушки, различная посуда и небольшие глиняные подобия орудий труда. При раскопках были обнаружены игрушки и более позднего происхождения. Они носили культовое значение и выполнялись в виде фигур людей, птиц, лошадей. Эти игрушки создавались путём и последующим обжигом в печи. Иногда их украшали росписью и покрывали глазурью.

История игрушек из глины стремительно развивалась. Его изготовление в 17-18 вв. быстро увеличился. Фигурки стали изготавливать специально для продажи на весенних ярмарках.Глина — пластичный и мягкий материал. Он подходил не только для формирования посуды. От нее всевозможные игрушки, свистульки, изображения людей, птиц, животных, погремушки (погремушки) и многое другое. У каждого мастера был свой стиль и манера лепки и с Алексеем Михайловичем в качестве сувениров и подарков такие вещи охотно стали приобретать царский двор.

В то время глиняные игрушки выглядели все, от Малой до Великой. Занимались по большей части в осенне-зимний период, когда свободного от деревенских забот времени было предостаточно.По сей день не теряет актуальности народная игрушка из пластилина. Созданный во всевозможных вариациях формы и цвета, он обладает волшебной способностью приносить в дом уют, тепло и хорошее настроение.

Народная глиняная игрушка: различия в происхождении и способе изготовления

Игрушки могут различаться по составу глины, взятой в ремесленные изделия, и модели лепки, характерной для того или иного вида изделий. Лучше всего подойдут изображения из маслянистой глины. В основном его используют для изготовления Филимоновских игрушек.Каждому изделию присущи определенные формы и цветовая гамма, которые зависят от типа глины, встречающейся в определенной местности, и ее пластических свойств.

Изготовленные ранее глиняные игрушки — это особая ветвь гончарного ремесла, сохранившаяся до наших дней. Выразительность и простота — главные критерии лепки этих изделий народными мастерами.

Русские керамические каргопол, дым, Филимоновский и др. Пользуются большой известностью. Он получил свое распространение во многих странах мира.

Игрушка для уборки Каргопольская: история Возрождения

Судя по названию, эти поделки должны принадлежать месту их происхождения, городу Каргополь Архангельской области, а точнее деревням вокруг него. Именно там крестьяне сначала создавали игрушки из самого доступного в этих местах материала — глины.

Довольно интересна история возрождения этого промысла. По отношению к другим видам мастерства, возрождение которых было организовано в советское время, искусство каргопольских игрушек в России в какой-то момент было практически утрачено.Однако некоторые образцы продукции удалось сохранить и донести до наших дней благодаря Ульяне Бабкиной. Она смогла дать вторую жизнь исчезнувшему типу ремесел. Игрушки из глины, представленные ниже, отражают всю индивидуальность и особенности мест их происхождения.

Особенности внешнего вида каргопольских игрушек

Каргопольские поделки по сравнению с другими своими сородичами отличаются достаточно архаичностью видов. Тем не менее они довольно узнаваемы по своему стилю и росписи.

Сюжеты условно разделены на 2 категории:

Сюжетные игрушки, показывающие деревенский образ жизни, а также воссоздающие сказочные истории. Сюжеты могут быть самые разные — «девушка за стиркой», «рыбаки», «тройки лошадей» и тому подобное.
Винтажные виды — это всевозможные животные, Полкан (мужчина с телом лошади), Берегина (женщина с голубями в руках).

Самая главная ритуальная тема этих игрушек — «женщина-мать», протрасами которой являются животворные силы Матери — Сырая Земля и Солнце.Семья каргопольских мастеров — женская фигурка «Бобка».

Современные мастера могут изобретать новые сюжеты, сохраняя при этом признаки каргопольских игрушек. Это только приумножает и без того богатое обилие изображений таких поделок.

Если следовать всем традициям, расписная игрушка представляет собой хлипкую фигурку, украшенную разными цветами, но без лоска и лишних деталей. Несмотря на разнообразие красок, оттенки, в том числе яркие, смотрятся достаточно приглушенно. Раскрашивание лица довольно простое.

Собственные узоры

Роспись игрушек из глины довольно проста, но берет свое начало в далеком прошлом. Здесь можно увидеть прямоугольники, овалы, ромбы, штрихи, полосы, крапинки, косые кресты. Цветовая гамма состоит в основном из коричневого, черного, зеленого, кирпично-красного и синего оттенков. Реже добавляют серебряную и золотую краску.

Глиняные свистульки: их значение и поверить

Как детские забавы, глиняные игрушки-свистульки стали восприниматься сравнительно недавно.Раньше, во времена языческих богов, эти фигурки имели магическое значение. Их использовали для отпугивания нечистой силы.

Пинежский заговор утверждает, что игрушка способна заманить болезнь. У этого же гола были разные свистки. Часто их лепили в виде различных животных и птиц, что в целом было традиционной темой русских народных игрушек.

В Тульской области бытовали поверья, что свистки могут снять с человека порчу и вернуть ее тому, кто ее послал.Те или иные типы фигурок могли избавиться от различных пор. Как правило, их ставили напротив окон, чтобы уберечь ребенка от зла и болезней.

В XIX веке в Вятке проводился старинный обряд с использованием игрушечного свистка, призванного изгонять злую силу и привлекать добро. Этот праздник назывался «Милая» или «Свисток». В эти дни взрослые и дети свистели глиняными свистками, баловали себя танцами и весельем.

В чем индивидуальность поделок из глины?

Рассматривая все работы ранних и современных мастеров, в том числе зарубежных, можно увидеть изобилие разнообразных поделок из свистка.Это зависит от многих факторов, в том числе от буксира — инструмента для прокалывания дырок в игрушке. По длине все инструменты практически одинаковы — от 80 мм до 100 мм. Однако сечение может быть самым разнообразным — круглым, овальным или прямоугольным.

Буксир «Пич» каждого мастера — это его личный инструмент, сделанный им самим, поэтому техника у каждого разная, и результат, соответственно, отличается от других. Тем не менее, совершенно известны способы изготовления свистков без каких-либо приспособлений, по которым будут двигаться только руки.

Значение ремесел в современном мире

Изготовление глиняных игрушек — это индивидуальный процесс для каждого человека. Подобные занятия в школьных кружках очень помогают. С их помощью можно вызвать у детей интерес и любовь к мировой культуре, развить моторику рук, художественный вкус, путешественник, усидчивость и терпение.

Свойства глины, применимые для изготовления игрушек

Легко догадаться, что глиняные игрушки, в том числе свистульки, сделаны из глины.В натуральном виде он бывает разного цвета, но обычно после обжига меняет свой цвет на белый или красный. Поэтому они стали называть «отбеливание» или «Часто».

Глиняные месторождения

Наибольшее распространение имеет пресная глина. Его, как правило, водят на берегах озер и рек, в ущельях и склонах. Также его можно встретить на стройках во время рытья котла.

Но вы должны знать, что натуральная или живая глина не всегда подходит для изготовления поделок, так как часто содержит всевозможные примеси — мелкие камни, песок и тому подобное.Глина с содержанием песка до 5% называется «жирной», а та, в которой доля песка достигает 30%, — «тощей».

Чтобы свисток получился качественным, следует брать средне жирность (10-15%).

Подготовка материала к работе

Глиняное тесто, или керамическая масса, представляет собой смесь, прошедшую определенный технологический процесс, после которой она готова для изготовления гончарных изделий. В промышленных масштабах для этого используются специальные машины — прессы, грохоты, шаровые мельницы и т. Д.Но при изготовлении небольшого количества весь процесс можно упростить.

Этапы технологии:

Оценка пластилина в карьере. В печь нужно проповедовать небольшой товарный материал, чтобы убедиться, что он пригоден для работы.
На чистой поверхности разложить комочки и просушить.
Далее раздавить их и удалить примеси щепотка, камни, эпик и т.д.
В измельченную массу добавить воду из расчета три части жидкости и один кусок глины.Раствор тщательно перемешивают.
Недостаточно дать массу, пока самая тяжелая часть (камни с песком) не упадет на дно. Оставшуюся осветленную воду нужно аккуратно слить.
Осматриваем средний слой глины и погружаем его в гипсовую ванну или ведро.
Дать смеси высохнуть до состояния густого теста, тогда во время работы она не прилипнет к рукам.
Легкая глина для удаления лишних пузырьков воздуха.
Качество материала можно проверить следующим образом: рулонный жгут диаметром 15-20 мм медленно согните пополам.Если место перегиба остается ровным, без трещин или почти без них, значит, эта масса подходит для изготовления свиста.
Для надежной консервации полученную массу помещают в целлофановый пакет и герметично закрывают. В таком виде глина может сохраняться в течение нескольких месяцев. В налетный комок можно добавить небольшое количество воды и аккуратно его поменять.

Если в ваших планах — сделать всего пару свистков, попробуйте использовать доступный вам материал без вышеуказанной предварительной обработки.Глина из некоторых месторождений готова к употреблению. Если невозможно приготовить материал перечисленными способами, то его можно приобрести на предприятиях, занимающихся изготовлением керамических изделий, в художественных магазинах или интернет-магазинах.

Народный мастер Вологодской области Алексей Федорович Бондарь — участник выставок «Вологодская керамика», «Гончары России», «Русские пазлы», победитель первого международного фестиваля Гончарова в г. Скопине. В школьные годы занимался в кружке живописи и рисунка.По окончании института получил специальность инженер-электромеханик. В 1994 году увлекся гончарным ремеслом, так что это стало второй профессией. Сейчас мастер работает учителем дополнительного образования, передает свой опыт школьникам. Написать статью в журнал «Наука и жизнь» о том, как добиться чистого звука в глиняном свистке, просили многие, даже опытные керамисты. В книгах по технологии изготовления народной игрушки этих сведений, к сожалению, нет.

Наука и жизнь // иллюстрация

Отношение к свистку как к детской забаве возникло сравнительно недавно. В древние языческие времена глиняная игрушка была волшебным инструментом, способным вызывать ветер, а вместе с ним и дождь, отпугивать нечистую силу. В дальнейшем, когда ритуальное значение свистка потеряло смысл, его развитие пошло по двум направлениям.

Первый медный духовой инструмент во многих странах во многих странах со свистком, семейство флейт (итал. Ocarina — буквально «идет»).Его глиняный, фаянсовый или фарфоровый футляр яйцевидной или сигарообразной формы имеет до десяти отверстий для изменения высоты звука в регистрах от сопрано до контрабаса. К инструментам overbid можно отнести всевозможные керамические свистки в виде птиц, рыб, ракушек и т. Д.

Второе направление — это народная игрушка, где свисток может быть самостоятельно в виде птицы или какого-то животного и частью изображения, например, Филимона Барынки. Народный мастер из села Филимоново Елена Кузьмична Евдокимова сказала: «Наши игрушки все свистульки, только любовь освободилась от свиста.А у Барыникова и Солдатиков должен быть свисток под мышкой.

Традиционно для изготовления свистульки использовали ту же глину, что и для гончарной посуды, тщательно отбирая все посторонние: камешки, корни и т. Д. Из хорошо защищенных глиняных игрушек лепили, как правило, в дни обжига, когда у гончара было свободное время. Любое другое, более кропотливое, ему было трудно сделать, так как Гора или печь требовали постоянного внимания.

Если внимательно рассмотреть произведения старых и современных российских и зарубежных мастеров, можно увидеть огромное количество разнообразных свистковых устройств.Это зависит от «пич буксира» — стека для пробивания дырок в свистках. Длина всех «Пичузек» примерно одинакова — 80-100 мм. Но сечение очень разнообразное. Он может быть круглым, диаметром около 6 мм с одного конца и овальным с другого, прямоугольным, размером 3 х 1 мм, в виде сегмента или круглым по всей длине.

«Пичужка» каждый мастер делает сам. Поэтому сколько мастеров, столько инструментов; Сколько поделок, столько приемов. У меня есть известный способ изготовления свистков, при котором не нужен никакой инструмент, кроме рук.

Когда спрашивают, как сделать свисток, приходится объяснять, что процесс моделирования можно показать за 15-20 минут, но не учите устройство свистка. Успех в изготовлении свистка наступает тогда, когда человек четко представляет природу звука.

В свистке звук возникает из-за пульсации воздуха, попадающего из зоны нормального давления в воздушную струю, где давление понижается. Детский скиппинг на высокой скорости в воздухе свистит, так как движущемуся объекту создаются искривления — зоны пониженного давления.В них происходят колебания атмосферного воздуха. В свистке зона пониженного давления возникает при срыве воздушных форсунок, когда воздуховод можно оставить ниже чистого края (см. Рисунок). Чем четче будет край, тем легче будет пылесосить. Избыточный воздух выбрасывается острым язычком наружу, и воздушная струя, наблюдаемая камерой изнутри, попадает в зону выхода канала. Вот и возникает звуковая волна.

Наш материал — глина. Сначала делается камера по любой известной модели лепки, вплоть до глиняной посуды, а потом протыкается отверстие внутри камеры.(Процесс изготовления свистка см. «Наука и жизнь» № 10, 1975 г. , стр. 72-75.) Канал сопла выведен на острый язычок. Последовательность изготовления вентиляционных отверстий может быть любой. Важно, чтобы на срезе был четкий край, острый язычок и направленный к нему входной канал. Если нет засора (кусочки глины в канале и на выходе) и все сделано правильно, звук будет четким и звонким.

Еще бывает, что не работает звук.Затем необходимо, пока глина не застынет, разрезать свисток веревкой или прочной нитью на две равные части и сравнить результат с представленной здесь картинкой.

Наиболее частыми ошибками запуска являются неправильное направление входного канала, размытый язычок, загиб или рваная кромка на выходе из канала. Опыт обычно приходит с практикой.

Глиняный свисток может стать небольшим произведением искусства. Лрак дает простор для фантазии. Детали оправдываются, подчеркивая декоративный или вырезанный элемент изображения.Чистота звука свистка в этом случае для некоторых авторов не так важна.

Любое дело, когда вы работаете с музыкальным инструментом. Окарина должна привлекать красивой формой, лаконичностью линий, высоким качеством звука. Для нее идеально подходит форма традиционной кирилловской утки. Утилитарное значение этого рисунка (сбор воды из поддона подоконника) сегодня утратило смысл. Превратил Кирилловских уток в Окаруна Народный хозяин из Череповца Гончар Сергей Фенвеши.

И старые, и молодые находятся в работе с глиняной опорой. Советую приобщиться к этому удивительному ремеслу.

«Наука и жизнь» о глиняной игрушке:

Блиллок Глинянский соловей из села Кожа. — 1976, № 4.

Жалюзи города Красикова: [Дымковская игрушка]. — 1975, № 9.

Global G. География русской глиняной игрушки. — 1971, № 9.

Гришин Н. Глиняная игрушка из села Жнбанково. — 1992, № 10.

Зинезевич А.Поющая глина. — 1975, № 10.

Константинов И. Игрушки Северного края. — 1989, № 12.

Константинов И. Хлудннев игрушка. — 1991, № 5.

Народные свистки используются во всем мире — в Латинской Америке, Китае, Африке, Восточной Европе и других странах. Во многих культурах свисток считается детской игрушкой, в Европе она распространилась в этом качестве в середине XIX века.

Название «Окрина» используется как для всего семейства свистковых флейт, так и для определенной разновидности, изобретенной Джузеппе Донати в 1853 году и используемой в классической музыке; Ее еще называют «Классическая окарина».

Окарроны включают древние инструменты — свистки разных цветов и специальное устройство для свистка, а также три или четыре игровых отверстия, дающие различные звуковые комбинации. В глубокой древности эти примитивные орудия сопровождали самые разные ритуалы и праздники.

Свисток «Утка». Карачуанская игрушка. МАСТЕР: Людмила Дедова, CC BY-SA 4.0

В России свистки делали повсеместно как народный инструмент — знаменитый, а свистки, но выполняли более сувенирно-декоративные функции, обладали довольно ограниченным диапазоном.

Основная масса мастеров — традиционные свистки: барыни, наездники, коровы, медведи, петухи.

Форма и технология Игра

Большинство околосферных околосферных, классических — яйцевидных, однако известны обаниты различной формы и с разным количеством отверстий для пальцев.

Окрин часто встречается выступом мундштука, заканчивающимся отверстием для выдувания воздуха. При игре в Ocaroon воздушный поток направляется к относительно острому краю отверстий, так что воздух начинает вибрировать и издавать звук.

Путеводитель по русским ремеслам, CC BY-SA 4.0

Особенностью обанов является зависимость высоты звука исключительно от площади отверстий: из-за конструкции инструмента порядок их отверстие не имеет значения, если они одного диаметра. Два отверстия одинакового размера могут давать три банкноты (оба закрыты, одна открыта, оба открыты), если они имеют разный размер, количество банкнот увеличивается до четырех.

Многокамерный обанит может иметь больше отверстий и издавать сразу несколько звуков.Обычно Ocarina не может воспроизвести тот же звук после нескольких октав на той же комбинации пальцев, что и другие музыкальные инструменты.

Русский справочник по ручной работе, CC BY-SA 4.0

Обалны без отверстий или с одним отверстием, используемые только в утилитарных целях (охота, сигнализация), обычно называют свистками. Из-за небольшого размера свистки часто подвешиваются на шнурках в виде медальонов.

История

Простейшие свистковые флейты изготавливались из крупных семян, орехов, скорлупы, костей и овощей, например, тыквы.Древнейшая разновидность обанов — китайский керамический инструмент Сюнь, самые ранние известные звенья относятся к IV тысячелетию до нашей эры (однако весьма вероятно, что более ранние образцы просто не сохранились), к XVIII веку нашей эры, количество дыр в нем достигло шести.

В Африке распространены деревянные, тыквенные и другие овощные ромбовидные щели с 2-3 дырочками, на них играют пастухи; В Новой Гвинее их обычно делают из глины, в Деколумбе в Центральной Америке количество отверстий у окарбов варьировалось сильнее, от 1 до 4 и более.В густой тропической деревне с помощью Ocanniga, которую привязывают на веревке и крутят рядом с ними, путешественники рассказывают о себе.

Свисток «Гармонист на поросёнке». Карачуанская игрушка. Автор: Галина Котельникова Русский путеводитель по дереву, CC BY-SA 4.0

Современный Окано изобрел итальянский Мастер, который делал музыкальные инструменты, Джузеппе Донати. Его керамическая окарина с 10 отверстиями была сконфигурирована в соответствии с европейской моторной шкалой. Инструмент Донати получил название «Хусонком» за сходство формы с гусиным клювом.Донати гастролировал по Италии с ансамблем из родного Будрио, игравшим на Ocarbians. Некоторые исполнители позже вернулись в Будрио и заложили там существующие традиции производства в 21 веке.

Позже в Германии появились фарфоровые флейты для свистков, а в Европе для производства окрина использовался металл. С появлением пластмасс его также начали использовать при изготовлении этого инструмента. Окарина Донати имела два ряда по 4 отверстия одинакового размера и два больших боковых отверстия для больших пальцев.

Свистульки глиняные

Свистульки — Фигурка (обычно в виде птицы) ритуальный звуковой светильник из обожженной глины.

Глиняная свистулька появилась в 8 веке до нашей эры. Сначала их было сложно распознать — сохранились просто комки глины. Но исследователи считают, что первые в мире свистки имели форму птиц — наиболее подходящих для колебаний и завихрений воздуха, которые заставляют их «петь». С языческих времен они использовались как волшебные орудия, вызывающие ветер и дождь в летнюю жару.Впоследствии свистки утратили свое ритуальное значение, превратившись в детское веселье. Они используются в народных ансамблях как своеобразные музыкальные инструменты.

1. Духовой музыкальный инструмент

2. Народная игрушка

Окарина — старинный духовой музыкальный инструмент, глиняная свистковая флейта. Это небольшая камера в форме яйца с отверстиями для пальцев в количестве от четырех до тринадцати. Выполняется из керамики, но иногда также из пластика, дерева, стекла или металла.По мнению некоторых янки OC, инструменты, похожие на Obalone, появились около 12000 лет назад. В европейскую культуру Ocarina вошла в XIX век, когда итальянец Джузеппе Донати изобрел современную форму этого инструмента. Название взято из итальянского языка, где оно означает хусок.

Народная игрушка

Народная игрушка — Свисток представляет собой самостоятельный образ в виде птицы или какого-то животного и части изображения, например, Филимона Барынки.

Для изготовления свистка используется пластилин .

Глина — мелкозернистая осадочная порода.

Глина включает различные минералы:

а) оксид алюминия, т.е. оксид алюминия, в том числе Al2O3, после обжига дает белый цвет;

б) кремнезем, т.е. оксид кремния SiO2, глина после обжига приобретает коричневый цвет;

в) вода, h3o

Из хорошо защищенной глины смотрелись игрушки.

В свистке звук возникает из-за пульсации воздуха, попадающего из зоны нормального давления в воздушную струю, где давление понижается.Детский скиппинг на высокой скорости в воздухе свистит, так как движущемуся объекту создаются искривления — зоны пониженного давления. В них происходят колебания атмосферного воздуха. В свистке зона пониженного давления возникает при срыве струй воздуха, когда воздуховод можно оставить ниже чистого края. Чем четче будет край, тем легче будет пылесосить. Избыточный воздух выбрасывается острым язычком наружу, и воздушная струя, наблюдаемая камерой изнутри, попадает в зону выхода канала.Вот и возникает звуковая волна.

Использовать технику nales — Способ изготовления глиняного изделия путем прикрепления частей к некоторой основе. Те. Корпус глиняного свистка складывается последовательно: сверху шея и голова, снизу две ножки, по бокам двух крыльев — все глиняные игрушки рождаются из-под рук народных мастеров.

1. Для создания свистка нам потребуются: кусок глины, банка с водой, тряпка и стопки

2. Хорошо помню глину, чтобы в ней не оставались пузырьки воздуха

3. Делим кусок на два комка: один побольше, другой поменьше

4. Придайте форму свистку

5. Лепим боди свисток

6. Придаем форму головы нашему свистку

7. Смотрим на стопку Детали: Клюв, Глаз, Хохолок

8. Изучение этих деталей

российских пистолетов

37-мм револьверные и скорострельные орудия Hotchkiss: 37×155: 37-мм авиационная пушка Н-37: 37×198: 37-мм авиационная пушка НС-37: 37x252SR: 37-мм российская зенитная артиллерийская установка M1939: 40-мм: 40-мм гранатомет ГП-25 Костёр: 40,6 мм: 40,6 мм граната Дьяконова: 45×186: 45 мм авиационная пушка НС-45: 45x310R: 45 мм Российская противотанковая пушка M1932 и универсальная пушка: 45x386SR: 45 мм … Обзор самых надежных марок пистолетов. Пистолеты и другое огнестрельное оружие — от забавных игр на стрельбище до обороны дома — являются универсальными инструментами, которые можно хранить в вашем доме.Пистолеты GLOCK являются популярным выбором для многих людей из-за легкой полимерной конструкции и встроенной функции Safe Action, которая делает случайные выстрелы практически невозможными.

CZ M82 9×18 Makarov Это CZ M 82 под патрон 9×18 Макаров. Этот сверхмощный пистолет может похвастаться стволом 3,9 дюйма с многоугольной нарезкой. M 82 вмещает 12 + 1 патронов и поставляется со вторым магазином, также вмещающим … (подробнее) Пистолет Макарова на том месте, где террорист планировал нападение в 2018 году. На выборах президента России был убит офицером… Ноябрь, 2016: Участники ПАРТИЗАННЫХ курсов тренируются с пистолетами Макарова в спортивном военно-патриотическом клубе РЕЗЕРВ. .

Пневматическое ружье, созданное для коллекционеров, мафиози, гангстеров, диктаторов … или любого человека, чье личное оружие должно быть таким же смелым, как и его личность. Блеск отделки и декоративный черно-золотой русский узор Стечкина выделяют этот пистолет. Gletcher Stechkin Gold поставляется в деревянной подарочной коробке. Политика в отношении рекламы Guns International GunsInternational.com — это веб-сайт №1, посвященный оружию, который объединяет покупателей оружия и его брокеров или продавцов посредством классифицированной рекламы оружия, предметов и услуг, связанных с оружием, которые продаются в Интернете.

Богуславская И. Я. Русская глиняная игрушка. — Ленинград, 1975

Русская глиняная игрушка / И. Я. Богуславская. — Ленинград : Издательство «Искусство», Ленинградское отделение, 1975. — 142 с., ил.

[Начальный фрагмент текста издания]

Примеры страниц

Российская повседневность: электронный архив

©2014-2016 Пропповский центр, проект Прагмема

Русская народная глиняная игрушка (Поверин, А. И.)

Полная информация о книге

Народная глиняная игрушка Кубани

Русские народные игрушки — Щи.ру

Основные игрушки русского народного промысла:

Глиняные игрушки — история и описание игрушки

Крутой замес: как самому слепить глиняную свистульку или раскрасить матрешку | Статьи

Городецкая игрушка

О ремесле

Музей

Мастер-класс

Филимоновская игрушка

О ремесле

Музей

Мастер-класс

Матрешка

О ремесле

Музей

Мастер-класс

Каргопольская игрушка

О ремесле

Музей мастеров Шевелевых

Мастер-класс

Дымковская игрушка

О ремесле

Музей

Мастер-класс

Amazon.com: Фигурка из глины «Пастух» Абашевская игрушка Традиционные русские ремесла: Дом и кухня

Традиционные русские глиняные игрушки

Традиционные русские народные глиняные игрушки

Дымковская глиняная игрушка вятского художника Л. Н. Докена, Вятка, Россия — оригинал

Получение копий

Доступ к оригиналам

: Изобразительное искусство :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

лот традиционных русских игрушек из глины, горизонтальные Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 21844200.

Глиняных игрушек. Игрушки из глины — свистки

Глиняные игрушки

Народная глиняная игрушка: различия в происхождении и способе изготовления

Игрушка для уборки Каргопольская: история Возрождения

Особенности внешнего вида каргопольских игрушек

Собственные узоры

Глиняные свистульки: их значение и поверить

В чем индивидуальность поделок из глины?

Значение ремесел в современном мире

Свойства глины, применимые для изготовления игрушек

Глиняные месторождения

Подготовка материала к работе

Форма и технология Игра

История

российских пистолетов

Добавить комментарий Отменить ответ