Афинский акрополь архитектура: Афинский Акрополь, Греция — храмы, ансамбль, Парфенон, памятники, отзывы, как добраться

Содержание

Искусствоед.ру – сетевой ресурс о культуре и искусстве

Просмотры: 587

Афинский Акрополь — 156-метровый скалистый холм с пологой вершиной (ок. 300 м в длину и 170 м в ширину). Это было главное место для нахождения царя. Также внутри имелось немало храмов, где возносились молитвы греческим богам и воздавались жертвы. На сегодняшний день — это памятник древнего архитектурного искусства периода высокой классики.

Вторая половина V в. до н. э. была временем наибольшего развития искусства и культуры Аттики. После того, как закончились греко-персидские войны Аттика переживала период, который, ознаменовал внутренний расцвет Греции. Это был период рассвета демократии, которую возглавлял Перикл. В этот самый период зарождался единый архитектурный стиль, который сочетал бы в себе дорический и ионический ордер.

Происходит создание новых ассиметричных композиций зданий, что в то время было достаточно смело. Значительной свободы достигает применение ордеров. У ордерной колоннады появляется ряд новых функций, которые до данного периода учтены небыли. Во-первых, она стала выполнять не только функцию опорной конструкции, а стала элементом, способным выделять строение на фоне окружающего пространства. Так же колоннада способна разделять пространство на части, или объединять его.

Ордера претерпевают значительные изменения, особенно в своих пропорциях, что не удивительно, учитывая то, что они являются одним из важнейших средств художественной характеристики здания.

Сочетание ионического и дорического ордеров, особенно в одной постройке, позволяют вызвать новые ассоциации и чувства, а также изменить восприятие самого здания. В конце V в. до н. э. появляется коринфский ордер. Он часто применяется вместе с другими ордерами, с дорическим и ионическим. Спустя время, ближе к IV в. до н. э, сочетание и комбинирование в одном строении ионического, дорического и коринфского ордеров становится отличительной чертой, характерной для эллинского зодчества.

Во второй половине V в. в зодчестве продолжает развивается тот процесс, который зародился ещё половину столетия назад. А именно, искоренение культурной разобщённости, и раздробленности и образованию канонического типа в зодчестве дорийского ордера и общего эллинского стиля. Афины – это площадка, на которой происходили эти изменения. В этом городе работали мастера со всей Греции.

Самым главным сооружением эпохи Перикла был новый ансамбль Афинского акрополя, который господствовал над городом и его окрестностями. Акрополь был разрушен во время персидского нашествия; остатки старых зданий и разбитые статуи были употреблены теперь на выравнивание поверхности холма Акрополя. В течение третьей четверти V в. до н.э. были возведены новые постройки — Парфенон, Пропилеи, храм Бескрылой Победы. Завершающее ансамбль здание Эрехтейона строилось позже, во время Пелопоннесских войн.

Ансамбль А финского Акрополя  замечателен единством своего исполнения: он был задуман и отстроен в сравнительно короткий промежуток времен и. Руководителем и вдохновителем этой огромной, блестяще осуществленной работы по праву считают Перикла. Скульптурным декором ведал Фидий.

Хотя есть свидетельства того, что Акрополь был заселён ещё в четвёртом тысячелетии до н. э., наиболее важные сооружения на этом месте, включая Парфенон, Пропилеи, Эрехтейон и Храм Ники Аптерос, были построены в V веке до н. э. по инициативе Перикла.

План Акрополя: 1.Парфенон. 2.Гекатомпедон. 3.Эрехтейон. 4.Статуя Афины Промахос. 5.Пропилеи. 6.Храм Ники Аптерос. 7.Элевсинион. 8.Бравронейон. 9.Халькотека. 10.Пандросейон. 11.Аррефорион. 12.Афинский алтарь. 13.Святилище Зевса Полиея. 14.Святилище Пандиона. 15.Одеон Герода Аттического. 16.Стоя Эвмена. 17.Асклепион. 18.Театр Диониса. 19.Одеон Перикла. 20.Теменос Диониса. 21.Святилище Аглавры.

В ансамбле Афинского акрополя асимметрия сочетается с гармоническим равновесием масс, продумано взаимодействие отдельных сооружений между собой и учтена последовательность в восприятии зданий снаружи и внутри комплекса, зодчими продумана тесная связь этого архитектурного сооружения с окружающим ландшафтом. Продуманная композиция всего ансамбля, прекрасно найденные общие пропорции, гибкое сочетание различных ордеров, тончайшая лепка архитектурных деталей и необычайно точный их рисунок, тесная взаимосвязь архитектуры и скульптурного убранства делают сооружения Акрополя высшим достижением древнегреческой архитектуры.

Ансамбль построен в 447—438 годах до н. э. архитектором Калликратом по проекту Иктина из пентеллийского мрамора и украшен в 438—431 годах до н. э. под руководством Фидия при правлении Перикла.

Планировка и постройка Акрополя при Перикле были выполнены по единому продуманному плану и в сравнительно короткое время под общим руководством великого скульптора Греции — Фидия. За исключением Эрехтейона законченного в 406 г. до н.э., все основные сооружения Акрополя были воздвигнуты между 449 и 421 гг. до н.э. Вновь построенный Акрополь должен был не только воплотить представление о могуществе и величии Афинской морской державы и утвердить передовые идеи греческой рабовладельческой демократии на высшей ступени ее развития, но и выразить — впервые в истории Греции — идею общеэллинского единства. Весь строй ансамбля Акрополя времен Перикла пронизан благородной красотой, спокойно-торжественным величием, ясным чувством меры и гармонии. В нем можно видеть наглядное осуществление слов Перикла, полных гордости за культуру «сердца Эллады — Афин»: «Мы любим мудрость без изнеженности и красоту без прихотливости».

Полностью смысл планировки Акрополя можно понять, лишь учитывая движение торжественных

Храм Ники Аптерос

процессий в дни общественных празднеств.

Открывает вход ряд парадных колонн (пропилеи-снаружи дорика, внутри ион). С запада: слева крупные и массивные ворота Пропилеи с колоннами, справа легкий и небольшой храм Ники Бескрылой. Храм Ники Аптерос/Бескрылой Победы (амфипростиль, ионика, в честь победы над персами), стоящий на выступе оборонительной стены Акрополя, своими легкими формами и пропорциями контрастирует с Пропилеями.

Храм Ники

Этот небольшой по размерам, кристально ясный по форме храм был построен архитектором Калликратом между 449 и 421 гг. до н.э. Расположенный ниже других построек Акрополя и словно отделившись от общего массива холма, он первый у входа на Акрополь встречал процессию. Храм отчетливо выступал на фоне неба; четыре стройные ионические колонны на каждой из двух коротких сторон храма, построенного по принципу

Реконструкция Афинского Акрополя. Картина Лео фон Кленце. 1846 год.

амфипростиля, придавали зданию ясное, спокойное изящество.

Внимание каждого выходившего из Пропилей на Акрополь привлекал семиметровый колосс Афины Промахос, созданная Фидием еще до постройки нового ансамбля Акрополя в середине 5 в. до н.э. Промахос связывала центр Акрополя с морем, отстоящим от Афин на шесть километров; золоченый кончик ее копья был виден морякам, прибывающим в гавань Пирея.

В основе композиции ансамбля Акрополя лежал принцип не симметричного или последовательного, как в архаике, размещения памятников, а свободного, принцип постепенно открывавшихся взору художественных панорам. Статую Афины-Воительницы расположили поэтому левее основной оси Пропилей.

Парфенон

Одним из наиболее ярких памятников зодчеству второй половины Vв. стал, построенный на афинском акрополе в 447— 434 г. храм Афины – Парфенон. Этот храм был построен в дорийском ордере, и имел по восемь колонн с фасадов и по семнадцать с боковых сторон. Его архитектором был знаменитый зодчий Иктин.

Парфенон стоит на месте старого храма Афине и представляет собой дорический периптер (центр) с

Парфенон

элементами ионического ордера с двух сторон (сочетание впервые). Он стоит на трёх мраморных ступенях, общая высота которых составляет около 1,5 метров. Стены храма Парфенон: преддверие (пронаос), целла (наос), и казнохранилище. Храм со всех сторон окружён перистилем — колоннадой, имеющей по 8 колонн на фасадах и по 17 по бокам. Находящееся за внешней колоннадой помещение храма имеет 59 м в длину и 21,7 м в ширину.

Парфенон был продуман в мельчайших деталях, совершенно незаметных постороннему наблюдателю. В архитектуре Парфенона верхняя часть не такая тяжелая, как в зданиях архаики, но значительно облегчена. Парфенон не производит поэтому впечатления суровой мощи. Архитекторам Иктину и Калликрату удалось создать ощущение гармонической ясности и свободы. Историками архитектуры отдельно выделяется понятие курватура Парфенона — специальная кривизна, вносившая оптические коррективы.

Парфенон построили не строго против ворот, а правее. Храм Афины снаружи был украшен метопами, изображающими битвы греков с амазонками и кентаврами, сражение богов с гигантами и сцены из Троянской войны. Непрерывная рельефная лента фриза-зофора шла по верху стены храма за колоннадой. Многие исследователи видят руку великого Фидия в рельефах фриза в честь праздника Панафиней. То осаживая коней, то погоняя их, скачут юноши; медленно выступают девушки в длинных, ниспадающих живописными складками одеждах; несут кувшины с оливковым маслом, вином и водой, едут колесницы; жертвенных животных погоняют служители.

Статуями были украшены фронтоны Парфенона. В их композициях много нового по сравнению с олимпийскими. Обращает внимание не только круговая обработка мраморных изваяний с прекрасным изображением их тыльных сторон, но и размещение в центре не одной, а двух основных фигур. В целле храма стояла двенадцатиметровая статуя

Афины Парфенос (Фидий, хризоэлефантинная техника, не сохранилась). Драгоценные камни — сапфиры помещались в глазницах. На правой ладони, покоившейся на колонне, стояла статуя богини Победы Ники. Левая рука Афины опиралась на щит с изображением битвы греков с амазонками.

Чрезвычайно обширная по размерам, обнесенная стеной, внутренняя часть храма имела симметрично расположенные неглубокие пронаос (открытая или закрытая пристройка перед входом в храм, передняя, проходная часть античного храма, прихожая, дословно: предзал) и описфодом (закрытое помещение, своим положением соответствовавшее пронаосу) ; как тот, так и другой были обрамлены недалеко выступавшими антами(выступы продольных стен храма, обрамляющие обе стороны входа и одновременно выполняющие функцию опоры для антаблемента), впереди которых стояли вытянутые в ряд шесть колонн. Около половины площади внутренней части храма занимала целла (главное помещение (святилище)). Вдоль длинных стен ее шли два ряда колонн, образуя три нефа, причем средний неф был значительно шире крайних. Немного не доходя до задней стены целлы, колоннады соединялись поперечным рядом колонн, в силу чего образовывался проход, соединявший оба боковых нефа.

Из описфодома дверь вела в довольно большое помещение (именовавшееся «Парфенон»), в котором хранилась государственная казна. Потолок этого помещения опирался на четыре колонны колоннами, а задней стеной служила задняя стена целлы.

Строили Парфенон из мрамора и украшали различными скульптурами и орнаментами. Над ними трудились лучшие мастера Аттики. Общее руководство, по-видимому, принадлежало Фидию. Фронтоны украшались большими статуарными группами, а метопы храма украшали различными рельефами.

Большое здание Парфенона уравновешивалось стоявшим по другую сторону площади изящным и сравнительно небольшим зданием Эрехтейона, оттенявшим монументальную строгость Парфенона своей свободной асимметрией.

В Парфеноне тяжелые и торжественные дорические пропорции были преображены в более лёгкие постройки ионического ордера. Вертикальные линии явно перевешивают горизонтальные, так как колонны стали стройнее, тем самым достигается эффект устремлённости вверх, очень характерное для построек ионического ордера. То же самое можно сказать и о декоре.

Фронтоны и метопы, покрытые рельефными изображениями, придают Парфенону достаточно нарядный

Парфенон на картине В.Д.Поленова, нач.1880-х гг.

вид. Это характерно для склонного к декоративным орнаментам и приёмам ионического ордера, а не для скупого на украшения дорического. К тому же – основной материал, из которого возведён Парфенон: белый мрамор, является в большей степени присущим ионическому зодчеству, что абсолютно логично в контексте преображенного дорического периптера.

Парфенон стал совершеннейшим созданием греческой классической архитектуры и одним из высочайших достижений в истории зодчества вообще. Это монументальное, величественное здание возвышается над Акрополем подобно тому, как сам Акрополь возвышается над городом и его окрестностями. Хотя Афины располагали достаточно большими средствами, — вовсе не гигантские размеры, а гармоническое совершенство пропорций, прекрасная соразмерность частей, правильно найденные масштабы здания по отношению к холму Акрополя и по отношению к человеку определили собой впечатление монументальности и высокой значительности Парфенона. Героизация и возвеличение, а не умаление человека, легли в основу образного воздействия Парфенона. Соразмерное человеку, легко схватываемое с первого взгляда сооружение полностью соответствовало эстетическим идеалам классики.

Парфенон был украшен исключительной по своему совершенству скульптурой. Эти статуи и рельефы, частично дошедшие до нас, были выполнены под руководством и, вероятно, при непосредственном участии Фидия — величайшего среди великих мастеров высокой классики. Фидию же принадлежала и 12-метровая статуя Афины, стоявшая в наосе. Кроме работ, выполненных для Акрополя, к которым Фидий приступил уже зрелым мастером, им был создан ряд монументальных статуй культового назначения, как, например, гигантская статуя сидящего Зевса, стоявшая в храме Зевса в Олимпии, поражавшая современников выражением человечности. К сожалению, ни одна из знаменитых статуй Фидия не дошла до нас. Сохранилось лишь несколько мало достоверных римских копий, вернее было бы сказать — вариантов, восходящих к фидиевским статуям Афины и к другим его работам («Амазонка», «Аполлон»).

Пропилеи

Пропилеи Акрополя

Вход на скалу, Пропилеи, при Перикле приобрел монументальный и торжественный облик. Архитектор Мнесикл изменил облик старых Пропилей , которые стояли под углом ко входу. Он учел рельеф скалистой поверхности и выстроил дорийское здание из пентелийского мрамора, стоящее на четырехступенном постаменте и представлявшее собой сложную систему из четырех ячеек. Внутри для оформления подъема высотой более 3 м. было устроено пять высоких ступеней. При входе, в котором было пять проемов (средний, более широкий проезд предъявлял собой пандус), находились два портика с ионийскими колоннами внутри, которые стояли на красивых строгих базах, оформленных двойным валиком. Внутри были особые потолки — одни из первых каменных в Греции, обработанные нарядно и изысканно (золотые звезды на синем фоне). Интересно, что в Пропилеях Мнесикл активно использовал курватуры — искривления прямых линий для создания благоприятного впечатления от постройки, которую посетители Акрополя видели снизу в сильном ракурсе. Антаблемент и колонны Пропилей сделаны с учетом ракурса, стилобат же сохраняет прямые очертания.

Находившиеся над западным склоном акропольского холма Пропилеи состояли из двух исполненных в дорийском ордере шестиколонных портиков, которые были увенчанных фронтонами. В качестве материала был использован белый мрамор и серый мрамор. Строительство началось в эпоху Перикла и было приостановлено из-за нехватки средств, когда сами Пропилеи еще не были завершены. Западный портик обрамляли с обеих сторон небольшие постройки. Боковые стены Пропилеи поддерживали перекрытие между портиками.

Боковые стены представляли собой столбы, которые стояли в глубине восточного портика и расположенными в два ряда шестью колоннами, выполненные в ионическом ордере и выполнявшие функцию несущих конструкций, и оформленных в виде ионического архитрава. Некоторая противоречивость форм ионийского и дорийского ордеров устранялась в известной мере в Пропилеях, в силу того обстоятельства, что в них части, выполненные в дорийском ордере, подверглись «ионизирующей» переработке подобно тому, как это имело место в Парфеноне.

Таким образом, в одной постройке Мнесиклом были объединены использованный для наружного оформления здания, как более монументальный, дорийский ордер и колонны ионийского ордера, производившие впечатление менее суровых, более интимных, и благодаря этому в полной мере отвечавшие задаче оформлять внутреннее пространство здания.

Слева к Пропилеям примыкало здание «картинной галереи», Пинакотеки, известной тем, что в ней были устроены два окна — одни из самых ранних в греческой архитектуре. В Пинакотеке по сообщению Павсания, находились пинаки — небольшие живописные изображения на дереве. Таким образом, Акрополь продолжал традицию дельфийского святилища с его «картинной» Лесхой книдян

Эрехтейон

Эрехтейон всем своим обликом отличается от Парфенона, взгляд на который с угла давал о нем полное

Эрехтейон

представление. Эрехтейон сложен и асимметричен, его нужно обойти кругом, чтобы воспринять архитектурные формы. Эрехтейон стоит на месте мифа об основании города Афины. Внутри статуя Афины Полиады (градохранительница).

 

 

Эрехтейон построен на неровном северном склоне Акрополя, и его планировка продуманно включила в себя использование этих неровностей почвы: храм состоит из двух находящихся на разном уровне помещений, он имеет разной формы портики на трех сторонах — в том числе знаменитый портик кор (кариатид) на южной стене — и четыре колонны с промежутками, закрытыми решетками (замененными позднее каменной кладкой) на четвертой стене. Ощущение праздничной легкости и изящной стройности вызвано применением в наружном оформлении более нарядного ионического ордера и прекрасно использованными контрастами легких портиков и глади стен.

В Эрехтейоне не было наружной раскраски, ее заменяло сочетание белого мрамора с фиолетовой лентой фриза и позолотой отдельных деталей. Это единство цветового решения в большой мере служило объединению разнообразных, хотя и одинаково изящных архитектурных форм.

Смелое новаторство неизвестного автора Эрехтейона развивало живую творческую традицию высокой классики. Однако в этом здании, прекрасном и пропорциональном, но далеком от строгой и ясной гармонии Парфенона, уже пролагались пути к искусству поздней классики — искусству более непосредственно человечному и взволнованному, но менее героическому, чем высокая классика 5 в. до нашей эры.

Для дорийского периптера середины V в. установились определённые нормы, и было явным отступлением от них, то что был введён непрерывный скульптурный фриз, который отвечал канону ионического ордера. Впрочем, храм Зевса в Олимпии был ещё более ярким отклонением от канонического типа дорического периптера.

В заключении можно сделать вывод, что главной особенностью эволюции древнегреческого зодчества в V в. было преображение и смешение ордеров друг с другом, для получения чего-то нового, более обобщённого, и совершенного. Ярким примером этого процесса стал Афинский акрополь, на котором особенно чётко видно развитие этих тенденций того времени. Такие работы позволяли зодчеству ставить перед собой новые задачи и решая их, обеспечивать дальнейшее развитие архитектуры и культуры в целом.


  1. Всеобщая история искусств : в 6 томах / редкол.: Б. В. Веймарн [и др.] ; Акад. художеств СССР. Ин-т теории и истории изобразит. искусств. — Москва : Искусство, 1956-1966. — .; 27 см.
    Т. 1: Искусство древнего мира / Под общ. ред. А. Д. Чегодаева ; [Авт. глав: Н. А. Дмитриева, В. В. Шлеев, И. М. Лосева и др.]. — 1956. — 467, LVIII с., 198 л. ил. : ил., карт.
  2. Акимова Л. И. Искусство Древней Греции : классика / Людмила Акимова. — Санкт-Петербург : Азбука-классика, 2007. — 460, [1] с. : ил., цв. ил.; 23 см. — (Новая история искусства). — с. 160-210.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

LiveJournal

Одноклассники

Мой мир

Афинский Акрополь. Греческая архитектура и скульптура

1. Проектная работа по истории

Тема: «Афинский Акрополь.
Греческая архитектура и
скульптура»
Выполнил: ученик 5 класса
Жданов Евгений
Руководитель: —————Ж.С.
• Тип проекта: информационный,
монопроект по предмету история
• Цель проекта: изучить материал о
Греческой архитектуре и
скульптуре Афинского Акрополя

3. Проблемные вопросы, решаемые в ходе проекта:

• История Акрополя?
• Какие сооружения находятся на
Акрополе?
• Скульпторы и скульптуры Акрополя ?
Греция – страна гористая. И потому крепости и святилища
часто строили на высоких скалах.
Часть города, стоящую на высокой скале, называли акрополем
от греческого akros – «верхний» и polis – «город».
После разрушения персами Афин
во время греко-персидских войн
на месте старой городской крепости
решено было не восстанавливать
разрушенные здания, а создать
новый большой храмовый комплекс.
Правитель Афин Перикл
привлек к созданию Акрополя
лучших греческих художников.
А во главе строительства поставил
знаменитого скульптора Фидия.
Парфенон
Эрехтейон
Немного
сегодня
осталось
от
древних
сооружений
Афинского
акрополя.
Статуя
Афины
Театр
Диониса
Пропилеи
Храм Ники
Пинакотека
Во время большого афинского праздника «Великие панафинеи»
все население города поднималось на акрополь.
Их встречал храм Ники Аптерос – воздвигнутый в честь
победы над персами.
В этом изящном ионическом храме находилась статуя Нике –
Богини Победы, у которой афиняне отбили крылья,
чтобы она никогда не улетала от них.
Мимо храма Ники процессия поднималась
по ступеням Пропилей – торжественной колоннады.
Центральное место на Акрополе Занимает величественный
храм Афины-Девы, по-гречески-Парфеон. На одном фронтоне
представленна сцена рождения Афины из головы Зевса
Этот классический периптер дорического ордера стал образцом
для множества подражаний.
Расстояние
между колоннами
Парфенона
точно вымерены
архитекторами
Иктином
и Калликратом.
Словно шеренга
афинских граждан
выстроилась
вокруг Парфенона.
Шествие на Великие Панафинеи повторено
и на мраморном фризе Парфенона.
Статичность фигур подчеркивают
многочисленные складки одежды.
В конных фризах мастерам удалось добиться
динамичности фигур лошадей и всадников.
Даже метопы Парфенона сохранили фрагменты рельефов.
Однако
наиболее интересны
скульптурные группы
с фронтонов Парфенона.
Они очень умело
помещены
в треугольное обрамление
фронтона.
В центре Парфенона, в святилище,
помещалась огромная статуя Афины Парфенос,
на правой руке у неё стояла крылатая фигура
богини Ники.
Большая хрисоэлефантинная
статуя работы Фидия
до нас не дошла.
Сохранилась лишь
маленькая римская
мраморная статуэтка,
которую считают
уменьшенной копией
знаменитой статуи.
«Жемчужиной акрополя» называют небольшой храм Эрехтейон.
Он посвящен Афине и Посейдону, которые
мифические времена спорили за главенство над городом.
Удивительно асимметричный храм с разных сторон производит
разное впечатление. Юго-западный угол украшает портик кариатид,
Карийские девы уже полтора тысячелетия смотрят на Афины.
С востока
видна
стройная
ионическая
колоннада.
С запада храм выглядит как множество разнородных построек.
С юга – сплошная стена из больших камней.
Храм Эрехтейнон стоял на месте, где, по преданию произошел спор
между Афиной и Посейдоном
За Пропилеями взорам открывалась гигантская
бронзовая статуя Афины Промахос (Воительницы),
созданной Фидием.
Ее копье было самой высокой точкой Афин.
Сама статуя не сохранилась.
До нас дошли лишь небольшой рельеф
с Афиной работы Фидия
и римская копия его бронзовой статуи.
Празднование Великих Панафиней завершалось
спектаклями в театре Диониса у подножия Акрополя.
Скульпторы и скульптуры Акрополя.
В 5 веке до н.э. в Греции творили три прославленных скульптора –
Фидий, Мирон, Поликлет.
Фидий — сотворил самую знаменитую статую Зевса,
причисляемую к семи чудесам света.
Известнейшая статуя
Поликлета –копьеносец,
доблестный гражданин
и воин своего времени.
Ну и конечно Прокситель,
уделяющий внимание чувствам.
Созданный им Гермес с младенцем,
одно из известнейших его творений.
Афродита Книдская
Богиня любви
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Работа над проектом по изучению истории Афинского Акрополя
мне очень понравилась. Она помогла мне более основательно
узнать историю создания и создателей столь величественного
сооружения. Сложно себе вообразить , 2500 лет назад люди могли
творить произведения искусства воплощенные не только в
скульптурах, но и в архитектурных постройках.

Афинский Акрополь — гармония архитектуры природы

Высшее образование в Греции и странах Европы

Хотите получить престижное и конкурентное высшее образование в Греции с приобретением ВНЖ в Европе? Компания «PIFAGOR ACADEMY» станет вашим надежным проводником на пути к диплому единого европейского образца.

Сегодня Греция декларирует лояльное отношение к студентам-нерезидентам, вплоть до зачисления только на основании стандартного аттестата о среднем образовании, обширных программ льготного и грантового обучения. Такие привилегии обусловлены заинтересованностью государства в молодых и амбициозных иностранных специалистах. Автоматизированная процедура отбора, свободная система выбора ВУЗа, пять образовательных векторов, включая юриспруденцию, менеджмент и медицину, а также право на работу в стране – все это предлагает иностранным студентам Родина Пифагора.

Европейское образование в Греции – преимущества:

  • Беслатное обучение с поступлением без экзаменов
  • Обучаться в Греции означает получить качественное и доступное высшее образование. Несмотря на кризис, Греция продолжает предоставлять привилегии для иностранцев.
  • Зачисление может осуществиться без физического присутствия абитуриента на территории греческого государства.
  • Право сменить факультет в рамках ВУЗа в течение первого года обучения.
  • Право притязать на стипендию при условии успешной учебы.
  • Возможность участвовать в программах обмена студентами со странами Европы и проходить стажировку в престижных европейских компаниях.
  • Греческий диплом свободно котируется в странах ЕС, СНГ, а также в Северной и Южной Америке.
  • При поступлении иностранный студент может обрести вид на жительство в Греции с правом свободно перемещаться по всей территории шенген-зоны Европы.
  • Иностранным студентам, не владеющим греческим, после поступления предоставляется год для изучение языка.

С образовательной компанией PIFAGOR ACADEMY у вас есть отличная возможность отправиться в Грецию и самостоятельно выбрать ВУЗ, в котором вы хотели бы учиться. Находясь на территории Греции, с помощью наших специалистов вы также сможете получить высшее образование за рубежом, включая престижные британские и американские учебные заведения. Языковые программы, образовательные экскурсии по Топовым греческим ВУЗам, доступные каникулярные программы, качественная подготовка к международному экзамену IELTS – все это превращается в реальность с PIFAGOR ACADEMY.

Высшее образование в Греции – это качественные знания, престижный диплом, ценные связи и прекрасные перспективы. Компания PIFAGOR ACADEMY поможет Вам обеспечить европейское будущее!

 

Афинский Акрополь | Архитектура

Акрополем в Древней Греции называли укрепленную часть города, которая обычно располагалась на вершине возвышенности (греч. akros — «верхний», polis — «город»). Самым знаменитым сооружением такого рода стал акрополь в Афинах. Его архитектурный комплекс развивался на известняковой скале, возвышавшейся над уровнем моря на 156 м. Казалось, сама природа предоставила людям эту плоскую вершину длиной в 300м и шириной в 170 м в качестве строительной площадки. Первые постройки возникли здесь более семи тысяч лет назад. Со временем акрополь стал средоточием политической и религиозной жизни афинян. Уже в XVI в. до н. э., в раннюю микенскую эпоху, на акрополе был построен царский дворец. В середине VII в. до н. э. в небольшом храме здесь хранилась городская казна. Это скромное сооружение послужило своеобразным «эмбрионом», развитие которого привело к формированию целого комплекса построек. Тиран

Доминанта Акрополя — Парфенон. Великолепный храм покровительницы города богини Афины Девы был построен архитекторами Иктином и Калликратом при Перикле (450 г. до н, э.) под руковод ством Фидия. Поставленный на самой высокой точке Акрополя, Парфенон олицетворял объединение Греции под эгидой Афин. Храм покоится на основании иа трех мраморных ступеней. Его фасады были украшены фризом, великолепными фронтонами к стройными колоннами высотой более Юм (по 8 на фасадах и по 17 по бокам). Его характерная «ионическая» черта храма. Видимые контуры храма кажутся прямолинейными и прлмоугольными, На самом деле этот аффект восприятия вызван на меренными искажениями пропорций- так называемой «курватурой Парфенона».

У южного склона Акрополя находятся раз валины театра. Он был построен в VI в. до к.посвящен богу виноделия Дионису и считается самым старым античным театром Афин. На его невысоких каменных скамьях, поднимающихся полукругом вверх по склонам от орхестры — крутой сценической площадки, могли разместиться до 17 тысяч зрителей — практически все население города.

В наши дни знаменитый Акрополь Афин представляет собой величественные развалины. Во II в. до н. а. Парфенон был поврежден пожаром. Во времена римского владычества большая часть скульптур Акрополя была увезена из Греции. Поблекла и со временем исчезла яркая раскраска. Христиане преврз тили Парфенон в кафедральный собор. Изменилась планировка храма: в центре фронтона было прорублено окно, вход с запада стал единственным, к югозападному углу Парфенона прилепилась колокольня. Украшавшая Акрополь статуя Афины Парфенос была вывезена в Константинополь, где и погибла. В середине XV в. Парфенон был превращен в мечеть. В 1687 г. под крышей здания был устроен пороховой скяад. Его взрыв нанес Парфенону непоправимый ущерб, множество рельефов было разбито, а многие мраморные блоки были растащены местными жителями. В конце XVIII в. благодаря активности английского лорда Т. Злджина значительная часть скульптур Парфенона была вывезена в Британский музей.

Писистрат возвел на Акрополе храм, посвященный богине Афине. В 480-479 гг. до н. э. его разрушили оккупировавшие Афины персы, и это краткое вторжение вызвало новую волну укрепления и строительства на афинском Акрополе.

Своего наивысшего величия и блеска Акрополь достиг благодаря Периклу (490-429 гг. до н. э.), который вместе с великим скульптором Фидием составил план его грандиозной реконструкции. Именно тогда на Акрополе возникла его главная храмовая постройка — Парфенон. Центр Акрополя украсила двенадцатиметровая статуя Афины работы Фидия. Сверкающий на солнце позолоченный кончик ее копья был далеко заметен в море командам подходящих к Афинам судов. Рядом с этой статуей-маяком располагалось множество других скульптур. Здесь хранились сокровищницы некоторых греческих городов, принявших главенство Афин. Пропилеи — дорога на вершину Акрополя — также стала выдающимся архитектурным сооружением. Посередине проезжали всадники и запря

Знаменитые пропилеи Акрополя — широкая мраморная лестница, фланкированная двумя крыльями, — были сооружены позже Парфенона по проекту Мнесикла в 437-432 гг. до н. 5. Это сооружение послужило для архитекторов последующих веков прототипом парадных въездов.

Справа от прохода на Акрополь стоит маленький изящный храм Ники Аптерос — бескрылой победы. Обычно греки изображали Н ику крылатой, однако афиняне не хотели, чтобы Победа улетела из их города. Храм построен Калликратом в 427-421 гг, до и. а. по ранее существовавшему проекту. Он представляет собой амфилростиль — каждую из двух противоположных сторон храма украшает один ряд колонн. Стилобат (основание) храма трехступенчатый. Антаблемент с четырех сторон украшен фри зом с батальными сценами. Оригиналы южной и западной части — в Британском музее.

женные лошадьми колесницы, пешеходы шли боковыми проходами. Ее северное крыло было отведено под Пинакотеку, где находились портреты героев Аттики. Это скромное на первый взгляд помещение стало первым в мире значимым хранилищем картин. С другой стороны от входа на Акрополь, на выступе скалы, с которой, согласно мифам,бросился в море афинский царь Эгей, увидав в море корабль под черными парусами, символизировавшими смерть его сына Тесея на острове Крит, стоял небольшой храм, посвященный богине победы Нике.

Несмотря на некоторую разнородность построек, украшавших Акрополь, все они воспринимались во времена Перикла как единое целое, как единый храмовый комплекс, который служил средоточием духа раскинувшегося ниже города. В этом уникальность афинского Акрополя как знакового образца, важного для последующего развития всей европейской архитектуры. Своеобразным эхом оформления афинского Акрополя воспринимаются и пропилеи, ведущие к зданию Смольного института в Санкт-Петербурге и пропилеи центральной набережной Волгограда.

К северу от Парфенона на Акрополе, на месте мифического спора Афины и Посейдона за обладание Аттикой, в 421-406 гг. до н. э. был построен храм с ионическими портиками. Помимо богов он был посвящен афинскому царю Эрехтею, Отсюда есо название — Эрехтейон. Имя архитектора не сохранилось. На южной стороне храма зрители видят знаменитый портик, который украшают шесть кариа тнд, поддерживающих архитрав. Высота каждой — 2,1 м.

Афинский Акрополь. 100 знаменитых памятников архитектуры

Афинский Акрополь

Двадцать пять веков назад, в одной из долин Аттики расцвел самый красивый город Древней Греции – Афины. Редко о какой столице сказано столько возвышенных слов и сложено столько вдохновенных строк, что еще раз доказывает: истинная красота нетленна, даже если ее не пощадило неумолимое время.

Город стал политическим и культурным центром Эллады в середине V в. до н. э. Этот период называют «золотым веком» греческой государственности и искусства, и связывают его с правлением Перикла – вождя Афин в 50–30 гг. до н. э. Именно тогда город украшался новыми постройками, среди которых был и заново возведенный Ансамбль Акрополя, разрушенный до этого персидским нашествием.

Слово «акрополь» в переводе имеет два значения – «верхний» и «укрепленный» город. Окруженный стеной и расположенный на обрывистой, плоской на вершине скале, он возвышается над всеми Афинами, раскинувшимися в низине.

Уже издали привлекает внимание цвет мрамора, из которого возведены постройки Акрополя – теплый, золотистый, изменчивый в течение суток и гармонирующий с цветом окружающей скалы. Да и сами рукотворные колонны составляют с ней некое единство, как бы вырастая из природного камня, подобно древней архитектуре Крита. Или еще один архитектурный «секрет» ансамбля: приближаясь к нему, поднимаясь на холм по узкой тропинке, зритель все время видит различные фрагменты святилища, оно поворачивается то одной, то другой стороной, представляясь каждый раз по-новому.

В конце – тропа, исхоженная за многие века ногами людей, истоптанная копытами лошадей и вереницами жертвенных животных, огибала холм и вела к входной колоннаде Акрополя – Пропилеям.

Для постройки своих сооружений греки создали особый порядок распределения частей зданий, именуемый архитектурным ордером. Его основа – колонна, имеющая ствол с высеченными вертикальными желобками (каннелюры) и завершающую часть (капитель). А то, что находится выше колонны, получило название антаблемента, состоящего из трех частей – каменной балки (архитрав), широкой полосы (фриз) и нависающей над нею плиты (карниз). Весь этот комплекс был настолько соразмерен по своим частям, что создавал впечатление необычайной легкости и изящества.

Перед правым крылом Пропилей расположен храм Ники – хрупкое, похожее на мраморную игрушку строение, посвященное греческой богине Победы. Обычно она изображалась в виде прекрасной женщины с крыльями, символизирующими непостоянство победы, которая может неожиданно переходить от одного противника к другому. А вот свою Нику в нарушение этой традиции афиняне изобразили без крыльев, оттого она называется Бескрылой. Видимо, этим греки хотели сказать, что победа от них уже никуда не улетит, а останется в Афинах навечно.

Небольшой, утонченный храм Ники, стоящий на выступе скалы, чуть повернут в сторону Пропилей и играет роль своеобразного «маяка», показывающего путь к Акрополю. Пройдя через мраморную сень Пропилей, зритель оказывается на площади, посреди которой возвышалась бронзовая семиметровая статуя Афины Воительницы, которая как бы обозревала город вплоть до выхода его к морю. Богиня была изображена в золоченых доспехах и шлеме, а в руках держала щит и копье. Скульпторы представили покровительницу города в виде стража, охраняющего мирную жизнь и благополучие афинян.

Афине был посвящен и главный храм Акрополя – Парфенон, один из самых замечательных архитектурных ансамблей мирового зодчества, редкий по красоте, гармонии и соразмерности всех элементов. Это мраморное четырехугольное святилище, окруженное колоннами, создающими постепенный переход от открытого пространства к замкнутому стенами объему храма. По размерам Парфенон невелик, но в то же время выглядит величественным строением. Такое ощущение достигнуто сложным расчетом. На первый взгляд, создается впечатление, что расстояние между колоннами равное, однако это вполне продуманная иллюзия. Пролеты между колоннами почти незаметно для глаза увеличиваются к центру, и это создает впечатление, что главный вход как раз посредине. Кроме того, и сами колонны неодинаковы: угловые чуть толще, что создает эффект стройности всего ансамбля.

Парфенон сложен целиком из мраморных прямоугольных блоков, которые греки называли квадрами. Они ничем между собой не связывались – греческие строители не признавали ни глины, ни цемента. Каменщики вырубали в блоках пазы, соответствующие выступам в соседних плитах, примерно так, как умелые плотники на Руси «рубили» без единого гвоздя деревянные избы. Прочность постройки достигалась безупречной подгонкой мраморных деталей, и только колонны представляли собой мраморные цилиндры, нанизанные на металлические прутья. И вот итог – спустя века ни один квадр не выпал из гнезда и не покосилась ни одна колонна.

История сохранила имена Иктина и Калликрата, строителей Парфенона. Но не в меньшей степени и Парфенон, и весь Акрополь обязан гению архитектора и скульптора Фидия, который на протяжении почти двадцати лет был главным руководителем всех строительных работ. Это он помогал своим ученикам высекать сделанные, вероятно, по его замыслу фигуры Парфенона, задумав украсить храм так, чтобы скульптура на фасадах была чем-то вроде пролога к изваянию богини внутри мраморного храма. И возможно, что именно он выбирал в каменоломнях горы Пентелекон безупречные глыбы белого мрамора.

На главном, западном фасаде Парфенона Фидий изобразил рождение богини мудрости Афины, а рядом с ней многочисленные фигуры, размещенные в треугольнике, образованном двускатной мраморной крышей. Такой треугольник называется фронтоном. По углам восточного фронтона – головы коней. Это кони богов Луны и Солнца – Селены и Гелиоса, которые примчались на своих колесницах, чтобы увидеть рождение Афины.

Согласно мифу, Афина родилась из головы бога Зевса. Бог-кузнец Гефест рассек ему серебряным топором череп, и появилась богиня в сверкающих доспехах и с атрибутами мудрости – змеей и совой. Эту сцену Фидий изобразил на восточном фронтоне. Зевс, могучий и суровый, восседает на троне как самый главный среди греческих богов. Рядом с ним его только что родившаяся дочь, прекрасная Афина со своей неизменной совой, затем жена Зевса – Гера с другой дочерью, богиней любви Афродитой. Еще дальше – Гефест с топором в руке и другие боги – свидетели этой сцены.

Вокруг Парфенона, за колоннадой, поверх стены тянется 160-метровая мраморная лента барельефа с изображением самого большого праздника в древних Афинах – Панафиней. Обычно эта церемония сопровождалась торжественным жертвоприношением и шествием, в котором принимало участие все население города.

И еще один важный сюжет, воплощенный Фидием в камне. Он изобразил сцену спора бога морей Посейдона и Афины, которые, по преданию, оба стремились обладать Аттикой. Их спор должен был разрешиться чудом, которое они сотворят для пользы Афин. Посейдон ударил трезубцем по скале, и из камня потекла целебная вода. Афина же ударила в землю копьем, и на этом месте выросло оливковое дерево. Дар Афины был признан горожанами более ценным, потому ей и было передано покровительство над Аттикой и Афинами.

Внутри Парфенон разделен стеной на два помещения. В восточной части располагалось хранилище казны Афин и союзных государств. А западная украшалась одним из самых знаменитых творений Фидия – двенадцатиметровой фигурой богини Афины, изображенной в золотом шлеме и со щитом. В отличие от бронзовой фигуры Воительницы, установленной напротив Пропилей, эта статуя подчеркивала ее миролюбие и мудрость. Кроме того, Фидий изваял фигуру не из бронзы и не из мрамора. Тысячи пластинок слоновой кости скульптор искусно подогнал к деревянной основе, что создавало впечатление, будто голова и руки статуи сотворены из одного куска драгоценного материала. Желтоватая кость выглядела снежно-белой благодаря контрасту со шлемом и одеянием из чеканного золота. На самом щите Фидий представил сцены битвы греков с воинственными женщинами-амазонками. А вот в центре щита Фидий в образе плешивого старика, держащего двумя руками камень, изобразил самого себя, чем вызвал открытое недовольство жрецов. Автопортрет художника в храме сочли неслыханной дерзостью. Правда, и без того зодчий имел много врагов. И во время войны со Спартой они сумели свести с ним счеты. Создатель гениальных скульптур был ложно обвинен в святотатстве и хищении золота.

Много веков простоял Парфенон, пока в XVII в. его не захватили турки, устроившие в храме пороховой склад. В 1687 г., во время осады Афин венецианцами, в Парфенон попал снаряд и храм взлетел на воздух. Правда, была разрушена только средняя часть Парфенона, а торцы и скульптуры Фидия сохранились.

Предводитель венецианцев Морозини пытался снять фигуры коней, чтобы увезти в Италию, но они обрушились и разбились. А вот англичанам повезло больше. Спустя сто лет они благополучно вывезли скульптуры великого древнегреческого ваятеля, и теперь они украшают лучшие музеи туманного Альбиона.

И наконец, последнее в нашем описании строение Акрополя – храм Эрехтейон. Он расположен напротив колонн колоннады Парфенона, а наиболее впечатляющий его элемент – портик кариатид, представляющий фигуры шести девушек. Кажется, что мраморные девы в своих длинных одеждах, складки которых ниспадают до самой земли, легко и спокойно держат на головах всю тяжесть крыши. Как будто они медленно несут храм навстречу путнику, идущему от Пропил ей.

В отличие от скульптур Парфенона, выполненных из белого мрамора, фриз, опоясывающий Эрехтейон, сделан из фиолетово-черного элевсинского известняка. Белые мраморные фигуры резко контрастировали с фиолетовым фоном фриза и казались камеей, вырезанной ювелиром. Да и все обрамление Эрехтейона напоминает искусную ювелирную отделку покрытых орнаментом карнизов и ионических капителей.

Кроме того, в отличие от Парфенона Эрехтейон имеет три входа – с юга, востока и севера. Все три входа лежат на разных уровнях, и поэтому высота портиков разная. Портик кариатид самый низкий, а северный – самый высокий. Парфенон симметричен, а Эрехтейон – асимметричен. Есть различия и в архитектуре строений. Парфенон, как и Пропилеи, построен в дорическом ордере, а колонны Эрехтейона относятся к ионическому ордеру. Дорическая колонна казалась афинянам воплощением сурового духа их предков, дорийских племен Северной Греции. А вот изящество и хрупкость ионической колонны напоминали о несколько легкомысленных жителях восточного Средиземноморья. Потому-то Парфенон и поражает своей мужественной мощью, а Эрехтейон очаровывает благородной сдержанностью и изысканной красотой.

Сложная конструкция Эрехтейона объясняется его особым назначением. Восточная часть храма посвящена Афине, а западная – Посейдону: внутри Эрехтейона посетителям демонстрировали след трезубца, которым бог морей ударил в скалу Акрополя, а в маленьком дворике близ портика кариатид росло оливковое дерево, якобы то самое, которое посадила среди бесплодных скал сама Афина, дав тем самым жизнь и городу, и Акрополю – самому прекрасному ансамблю античного мира.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Архитектура и скульптура V — IV вв. до н.э. Ансамбль афинского акрополя.

Архитектура V-IV вв.

Концепция регулярного города (Гипподам из Милета).

Ордерная система. Ионический и дорический сформировались уже в VII-VI вв., коринфский – позже. Часто смешиваются. Все параметры храма рассчитываются исходя из радиуса колонны. Количество колонн в периптере вычисляется по формуле 2х+1. Вся архитектура – в храмах. Типы греческих храмов по количеству и расположению колонн:

Основные храмы. Парфенон (Иктин и Калликрат, 448-432). Зевса в Олимпии (Либон, 465-456). Эрехтейон. Аполлона в Дельфах.

Скульптура V-IV вв. Используется в интерьере храмов и как самостоятельное произведение. Обнаженные, радостные, спокойные и здоровые люди/боги – куросы или аполлоны. Задрапированные женщины. К IV в. видна тенденция к очеловечиванию. Умение передать движение в статике. Материалы: бронза, известняк, мрамор, глина, дерево, слоновая кость. Основные скульптуры: «Дискобол» (Мирон), «Зевс Олимпийский», «Афина Промахос», «Афина Парфенос», фриз Парфенона (Фидий), «Копьеносец-Дорифор», «Раненая Амазонка» (Поликлет), «Афродита Книдская», «Гермес с младенцем Дионисом» (Пракситель), «Аполлон Бельведерский» (Леохар), Апоксиомен, портреты Александра Македонского (Лисипп).

Афинский Акрополь. Акрополь был во многих городах, но особенно известен афинский. Параметры: 170х300х156 м. Около 510 г. до н.э. Дельфийский оракул «велел» посвятить Акрополь богам и тот был застроен. Но во время Греко-персидских войн ансамбль был разрушен. Греки поклялись восстановить все как было. В сер. 40-х гг. V в. под руководством Фидия началась новая масштабная застройка, результатом которой стал тот Акрополь, который существует сегодня. Застройка оказалась возможно в основном благодаря перенесению в Афины казны архэ. Цель – не только украсить город, но и создать рабочие места.

Материал. Основной материал застройки – твердый мрамор (до Перикла – из известняка). Способность его светиться. В древности был ярко раскрашен (в осн. голубой и пурпурный цвета) – не только для красоты, но и для защиты от влаги.

Композиция. Подчинена линии движения Панафинейской процессии и раскрывается постепенно. Также связана с ландшафтом.

Внимание!

Если вам нужна помощь в написании работы, то рекомендуем обратиться к профессионалам. Более 70 000 авторов готовы помочь вам прямо сейчас. Бесплатные корректировки и доработки. Узнайте стоимость своей работы.

Пропилеи (Мнесикл, 437-432). 5 ворот, смешение дорического и ионического ордеров. Перекрытие крышей из белого мрамора. По флангам – две конные статуи дилскуров. Внутри: Пинакотека, уменьшенная копия троянского коня, статуя Артемиды, хранилище рукописей и помещение для привратников.

Храм Ники Аптерос (Калликрат, 424). Справа от Пропилей. Сейчас на реставрации. В плане – квадрат (по четыре колонны). Фризы: собрание богов и персомахия. Эгей бросился в море со стены именно этого храма.

Статуя Афины Промахос (Фидий). Между Пропилеями и Эрехтейоном. Выплавлена из оружия побежденных при Маоафоне персов. Высота 17 м. Отовсюду была видна, служила маяком.

Эрехтейон (421-415, 409-406). Посвящен Эрехтею (ввел в Афинах культ Афины) и Посейдону, но при этом является основным святилищем Афины. Последняя постройка классического периода на Акрополе. Ионический стиль. Несимметричный план, 3 разноуровневых портика: Афины Полиады,

Эрехтея и Кариатид (о Кариатидах — Витрувий). Источник Посейдона и Олива во дворике. Внутри также светильник Афины (Каллимах).

Парфенон (Иктин и Калликрат, 447-438). 70х31 м, 8х2+1. Дорический облегченный ордер. На метопах архитрава (сохр. 41 из 92) – сцены амазоно-, кентавро- и атлантомахии + сцены из троянской войны. На фризе – панафинейская процессия из 400 фигур, на востоке встречающаяся с богами. В древности храм был раскрашен и позолочен. В опистодоме с 454 – казна архэ. В целле храма – Афина Парфенос (Фидий, 447-438). Высота – 12 м.

Реставрация Акрополя началась в 1834, а в активную стадию вошла незадолго до WWII.

Поможем написать любую работу на аналогичную тему

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту

Узнать стоимость

Афинский Акрополь реферат по культурологии

План: 1. Введение. 2. История создания. 3. Пропилеи и Храм Ники Аптерос. 4. Парфенон. 5. Эрехтейон. 6. Ансамбль Акрополя. 7. Акрополь в последующие эпохи. 8. Список литературы. Введение (греч. akropolis, от akros – верхний и polis – город), возвышенная и укрепленная часть древнегреческого города, так называемый верхний город; крепость (убежище на случай войны). Наиболее знаменит Акрополь в Афинах. 1 На Акрополе обычно строили храмы в честь божеств-покровителей данного города. Развитие храмов в архаическую и классическую эпоху даёт наиболее яркое представление сложении характерных черт греческой архитектуры. Вершиной развития стали храмы Афинского акрополя, который создаётся в V — IV вв. до н.э. и господствует над городом и его окрестностями. Разрушенный во времена персидских нашествий, Акрополь был отстроен заново с невиданным до того размахом. В течении третьей четверти V в. до н. э. были возведены сверкающие, беломраморные здания: Парфенон, Пропилеи, храм Ники Аптерос («Бескрылой Победы»). Завершающее ансамбль здание Эрехтейона строилось позже. Подлинно гармонии удалось достичь строителям Парфенона, Иктику и Калликрату. Колонны храма имеют ту же высоту, что и колонны храма Зевса в Олимпии, но на смену тяжёлым пропорциям «сурового» стиля пришли стройность, изящество. Влияние ионийских традиций сказалось в появлении фриза с внешней стороны западной части сооружения. К соединению обоих стилей стремился и архитектор Мнесикл, создатель величественных ворот, ведущих на Акрополь, — Пропилеев: ионийские колонны соседствуют здесь с дорическими. Напротив, в архитектуре красивого миниатюрного храма Афины-Победительницы преобладают 1 Советский энциклопедический словарь. Гл. ред. А. М. Прохоров. М., 1983 С.33 архаических храмов тяжеловесны и суровы. Колонны словно набухают под тяжестью давящей на них крыши. На Акрополе были найдены плиты с рельефами, на которых изображен подвиг Геракла — борьба с гидрой. Материал рельефа — мягкий известняк (порос). Шероховатую поверхность камня скрывает яркая раскраска. От фигуры сохранились лишь торс и ноги. Гидра была изображена со многими головами на извивающихся змеиных телах. Главная тема — победа героя-человека над злой силой. На афинском Акрополе найдены и другие скульптуры, украшавшие храмы: Геракл, борющейся с тритоном, фантастическое чудовище с тремя туловищами и тремя головами — Тритопатор. Они украшали храм — Гекатомпедон. Статуи сделаны из известняка и ярко раскрашены. Мастер заполнил низкие боковые части фронтонов гибкими змеиными хвостами, переплетающимися друг с другом. Геракл изображен побеждающим морским чудовищем — Тритона. Тритон в виде человека с рыбьим хвостом. Здесь напряженные, более объемные формы, красота их очертаний. Три человеческих туловища Тритопатора — доброго древнего аттического божества — переходят из пояса в длинные хвосты, заполняющие боковую низкую часть фронтона. Лица Тритопатора мирные и добродушные. В руках одного — волнистая лента, изображающая воду, у другого — язык пламени, знак огня, у третьего — птица, символ воздуха, и сзади — нечто подобное крылу. Тритопатор олицетворял стихии воды, огня и воздуха. В этой скульптуре больше сочности, объемности. Первая голова спереди, две другие в повороте. Тритопатор вылезает из угла фронтона. Краска хорошо сохранилась. Волосы на голове и бороде синие, глаза — зеленые, уши, губы и щеки — красные. Тела покрыты бледно-розовой краской. Змеиные хвосты расписаны красными и синими полосами. Одна из голов, хранящаяся в музее Норинского Акрополя называется в искусстве “Синяя Борода”. В греческом искусстве ярко раскрашенные злые существа — сфинксы, горгоны, тритоны не выглядят страшными, всегда чувствуется над ними превосходство человеческого разума. В этом гуманизм греков. Около 530 г. до н. э. Гекатомпедон был перестроен. На одном из фронтонов изображалась схватка олимпийских богов с гигантами. Сохранилась статуя Афины, борющейся с гигантом. Афина — победительница показана в порывистом движении, гигант повержен у ее ног. Скульптор не показывает Афину напряженной, он демонстрирует превосходство благородной богини. Сюжеты композиции не случайны. В них заключался глубокий смысл, своеобразная метафорическое изображение воспринятого художником бытия. В греческих сказаниях и мифах борьба принимала характер победы светлых, возвышенных сил над темными, низменными существами. Гиганты боролись с титанами. Обитатели Олимпа — боги — с гигантами, мужественные люди-герои с тритонами, гидрами, горгонами. В скульптурах, рисунках прославляется физическая сила человека, выражалась идея торжества совершенного и физически и духовно героя-человека. Гончары любили подчеркивать массивность форм и широкие тулова ваз, зодчие создавали мощные колонны храмов, скульптуры — широкие плечи и узкие талии героев. В 1886 г. на афинском Акрополе между Эрейхфейном и северной стеной холма обнаружили 14 мраморных статуй афинских девушек. Во времена, когда Афинами правили сыновья тирана Писистрата, на Акрополе стояло много скульптур, в том числе статуи девушек, или, по-гречески, кор. Статуи эти имели высокие постаменты разных типов — круглые, квадратные, некоторые в виде колонн с дорическими или ионическими капителями. Сделаны они из мрамора, привезенного с островов Эгейского моря. Греческие скульпторы показали кор в длинных, праздничных одеждах. Девушки не похожи друг на друга, хотя стоят в одной позе — строго фронтально, держась прямо, сохраняя торжественность. Неизвестно, кого они изображают. Одни считают — богинь, другие — жриц, третьи — знатных девушек. Девушки красивы и разнообразны укладкой волос, завитыми локонами прически. Нарядны одежды кор. На большинстве — рубашки — хитоны, ткань красиво собрана в складки. Сверху наброшен плащ — гиматий, роскошный, ниспадающий живописными складками. Уголки рта чуть приподняты и губы сложены в сдержанную улыбку. О характере девушек говорит одежда. У некоторых складки хитонов образуют сложные узоры, весело перебивая друг друга, у других — спокойно стекают вниз, у третьих — сдержанные, редкие. В этом проявляется способность античной скульптуры архаической поры передавать чувства не мимикой лиц, а пластикой форм и выразительностью линий. Коры удивили мир тем, что на них сохранилась краска, которая лежит плотным слоем на мраморе. Краска, приближая образ к реальности, утверждает характер и идею произведения — прославление красоты. Греческие города долгое время находились под властью персов. Крупный город Милет поднял восстание, но персы его подавили. Начались греко-персидские войны. В 492 г. до н. э. зять персидского царя Мардоний отправился в поход и потерпел поражение. Второй поход персов в 490 г. до н. э. был также неудачным. В 480 г. до н. э. армия персов направилась на греков. Погибло 300 спартанцев со своим предводителем — царем Леонидом. Афины подверглись разгрому. Сильно пострадал Акрополь. Храмы разрушили, сокровища разграбили, святилища осквернили. Статуи кор были сброшены с постаментов и разбиты. Но Эллины с честью вышли из тяжелого испытания. Они разбили персов. Победа привела к появлению новых плодотворных импульсов в греческом искусстве. После победы в 479 г. до н. э. при Платеях греки приступили к восстановлению Акрополя. В 447 по инициативе Перикла на Акрополе началось новое строительство; руководство всеми работами было поручено знаменитому скульптору Фидию, который, видимо, и явился автором художественной программы, легшей в основу всего комплекса, его архитектурного и скульптурного облика. Пропилеи и храм Ники Аптерос. Вход в Акрополь открывают величавые Пропилеи — парадный вход с двойным портиком, увенчанным фронтонами. Сооружение Пропилеи приписывается архитектору Мнесиклу и по времени совпадает с постройкой Парфенона(437-432 годы до н.э.). Двойной портик (один — западный фасад, обращенный к городу, второй — восточный, выходивший на площадь Акрополя) поддерживали строгие дорические колонны, как почетная стажа у входа отделявшие Акрополь от Афин и вместе с тем вводящие в него. В промежутках между колоннами пролегал пандус, ведущий на вершину Акрополя. Широкий проход внутри портика украшали изящные и легкие ионические колонны. Мнесикл, так же как и Иктин и Калликрат, смело сочетал в Пропилеях элементы дорического и ионического архитектурных стилей. Дорические фасады Пропилей, благодаря строгим пропорциям и скромному декору, имели монументальный характер и соответствовали своему назначению торжественного входа на священную площадь Акрополя. К западному Уже при первой встрече с древней архитектурой постигается главное очарование этого особого мира, где скульптура и архитектура одновременно и противостоят природе, и вместе с тем неразрывно связаны с нею, живут в ней. Поражает пластическая закономерность каждого храма, каждой отдельной колонны, обособленной и вместе с тем неразрывно связанной с целым комплексом. Парфенон. Парфенон — совершеннейшее создание греческой классической архитектуры и одно из высочайших достижений зодчества вообще. Это монументальное, величественное здание возвышается над Акрополем, подобно тому, как сам Акрополь возвышается над городом и его окрестностями. Парфенон самый большой храм в ансамбле Акрополя и всей греческой метрополии. Раскраска подчёркивает конструктивные детали и образовывала фон, на котором выделялись скульптуры фронтонов и метоп. Рельефы метоп по периметру здания изображали сцены мифологических сражений. Архитектурные детали, скульптура и рельефы были ярко раскрашены. План и ордерное решение Парфенона также отличаются от традиционных рядом особенностей: перед наосом был зал девичий чертог (Парфенон, давший название всему храму), по стене наоса шел ионический фриз с изображением Панафинейского шествия. Перед Парфеноном, по правую сторону от Пропилей, располагались также святилища Артемиды Бравронии и Афины Эрганы (Ремесленной), хранилище оружия и священных доспехов Халкотека (450). Открытую площадь Акрополя занимали многочисленные алтари и дары богам статуи, стелы. К северо-западному склону Акрополя примыкали храм и театр Диониса (6 в. до н. э. перестроен в 326), Одеон Перикла (крытое круглое здание для музыкальных состязаний) (2-я пол. 5 в. до н. э.), театр Герода Аттика (2 в. н. э.), святилище Асклепия, Стоя (Портик) Эвмена. Парфенон венчает Акрополь. Он внутри разделен на восточную и западную части. В западной находилась казна афинян. В восточном стояла статуя Афины Парфенос. Парфенон — храм дорического ордера. Он прямоугольный в плане и со всех сторон окружен колоннами. Его строили зодчие Иктин и Каллистрат. Огромную роль в сооружении храма сыграл греческий скульптор Фидий. Все, что осталось от Парфенона на Акрополе к сожалению — руины. До конца 17 в. Парфенон простоял в сохранности. В византийскую эпоху он служил церковью. Но в 1687 г. во время войны турок с венецианцами храм был разрушен. В конце 18 в. английский лорд Эльджин увез из Греции почти все скульптуры. Теперь они разрознены: часть находится в Лондоне, часть в Париже, кое-что в Афинах. Соотношения величин Парфенона и холма Акрополя были не случайны. Размеры храма определены размерами скалы. Протяженность холма перед Парфеноном, длина храма Афины и участок Акрополя за Парфеноном соотносятся как отрезки “золотого сечения”. Чтобы поставить Парфенон строителям пришлось соорудить мощную насыпь, увеличившую холм в южной части. Связь Парфенона с природой выражалась не только в пропорциональном соотношении храма и холма. Греческие архитекторы и скульпторы видели, что удаленные предметы кажутся меньше и умели исправить оптические искажения. Архитектурные измерения Парфенона показали, что линии и поверхности в нем не плоские и прямые, а слегка изогнутые. Поверхность ступеней постепенно повышается от краев к центру. Колонны слегка наклонены внутрь здания. Угловые колонны более толстые. Создатели храма исправляли оптические искажения, которые нарушали гармоничность здания. Лестницу, ведущую к основным ступеням сдвинули к северу, иначе она казалась бы плохо связанной со зданием. Зная действие оптических искажений, греки пользовались им для достижения нужного эффекта. Так, колонны второго внутреннего ряда портика Парфенона меньше, чем колонны внешнего, и кажется что они стоят дальше и портик глубже, чем он есть. Отклонение от горизонтали и вертикали почти незаметны, но они придают храму целостность и собранность. Все видимые глазу линии связаны друг с другом. До Парфенона храмы воздвигались из известняка. Парфенон весь из мрамора. Недалеко от Афин в горах Пентеликона были найдены залежи белого мрамора. Мраморные плиты имели не только красивую, покрытую патиной поверхность, но окрашивались дополнительно яркими тонами. На мрамор тонким слоем накладывался раскрашенный воск, который постепенно под влиянием тепла пропитывал камень, окрашивая, но не скрывая его поверхность. Цветом выделялись элементы здания, которые нужно было подчеркнуть. Затененные карнизом триглифы покрывались синей краской, красной — плоскости исток. Использовалась и позолот. Колонны Парфенона разделены вертикальными желобками — каннелюрами. Они делают менее заметными горизонтальные швы между отдельными частями колонн. В их острых ребрах мрамор особенно светоносен и красив. Тени от ребер подчеркивают вертикальность колонн, их стройность. Желобки как бы лишают колонну замкнутости, связывают ее с воздухом, оживляют впечатление от нее. Дорический ордер в Парфеноне не так суров, как в храмах архаики. Он смягчен введением в архитектуру некоторых элементов изящного ионического ордера. Непрерывный фигурный фриц — зофор — принадлежность ионического ордера, он введен в архитектуру дорического Парфенона, где должен был бы быть фриц с триглифами и метопами. Под лентами этого рельефа видны небольшие палочки с выступами. Восьмиколонные торцовые портики храма введены, чтобы добиться большей гармонии храма с пространством вокруг Парфенона. Человек, желающий подняться по ступеням Парфенона, видным издали, приблизившись к ним, обнаружит, что они огромны по размеру и что против входа есть ступени поменьше. Храм вырастает во всей своей высоте, но пропорции его гармоничны. Он не умаляет человека, не делает его меньше, а возвышает, пробуждает чувство высокого достоинства. В архитектурных формах храма нашло ясное и полное воплощение радостное осознание греками V в. до н. э. высокого значения и безграничных возможностей человека. “Всем распоряжался и за всем наблюдал у Перикла Фидий, хотя при каждом сооружении были великие зодчие и художники” — так писал Плутарх о работах на Акрополе в V в. до н. э. Фидий создал для Парфенона статую Афины Парфенос из золота и слоновой кости. Ее высота 12 метров. Остов ее был деревянным, на нем крепились вырезанные из слоновой кости лицо и руки, а также листы золота для одежды. Шлем богини украшали сфинксы и грифоны. Афина держала на ладони правой руки статую богини победы Ники, а левой опиралась на большой щит с изображением битвы греков с амазонками на внешней стороне и битвы богов с гигантами на внутренней. На пьедестале было представлено рождение Пандоры, даже на краях сандалий Афины — битва греков с кентаврами. На изготовление Этот фриз длиннее. На нем не только всадники но и колесницы, жрецы с жертвенными животными, музыканты, юноши со священными дарами. Движение быстрое и неравномерное. Лошади скачут то быстро, то медленно, всадники теснятся, а иногда находятся свободно. Создается впечатление напряженного ритма. От быстрых всадников движение переходит к спокойному шествию пожилых афинян, с оливковыми ветвями в руках. Перед старейшинами четверо юношей несут на плечах гидрии — сосуды для воды. Жрецы ведут жертвенных баранов. Музыканты с флейтами и лирами, чужестранцы с дарами в корзинах. В конце фриза жрецы с жертвенными быками. Южный фриз Пострадал сильнее, но и нем можно увидеть участников спокойной и величавой процессии. Всадники едут в три ряда в глубину, но нет тесноты и сутолоки. Мастер показывает юношей в нарядных кожаных сапожках с отворотами, в хорошеньких панцирях, иногда в плащах. Они будто изумлены торжеством. Здесь движутся колесницы и погонщики с жертвенными животными. Два жреца идут за быком, один на ходу обернулся и, слегка склонившись, смотрит назад. Восточный фриз Здесь изображены восседающие боги. К ним справа и слева идут знатные афиняне. Олимпийцы встречают процессии двумя группами. Левые обращены — персонажами южного фриза, правые — к подходящим слева. Вместе к центру фигуры реже. Афиняне чинно беседуют друг с другом. Здесь девушки с чашами и кувшинами в руках, величавые женщины. Величавость в красивых складках одежд. Восседающие на тронах боги превосходят размерами смертных афинян. Этим они отличаются, а в остальном подобны олимпийцам. Слева Зевс на троне со спинкой, Гера повернула к нему лицо, Ирида и Эрот, Арей, Деметра, Дионис и Гермес, Посейдон, Аполлон, Пейфо и Афродита. В центре фриза над входом в храм изображены жрец и жрица богини Афины. Движение в восточных метопах направлено к центру от углов. Это придает декору храма единство и глубокую связь с архитектурой. Фриз Парфенона — создание Гения. Есть основания полагать, что в его исполнении непосредственное участие принимал Фидий. Фронтальные композиции Парфенона — вершина в развитии этого вида греческой культуры. Статуи, прикреплявшиеся свинцом, находились на большой высоте, имели легкий наклон вперед, чтобы их было лучше видно. То, что сейчас хранится в музеях — остатки прекрасных скульптур. Западный фронтон В центре фронтона изображен спор Афины и Посейдона за первенство в Аттике. Они принесли дары городу. Посейдон, ударив трезубцем, высек источник. Афина, вонзив копье в землю, создала Оливу. Греки отдали предпочтение Афине. На западном фронтоне располагались: Кефис, Нимфа, Кекроп, три его дочери и сын, Ника, Гермес, Афина, Посейдон, Алифитрита, три дочери и внук Эрехфея, Илис, Каллирое. Божества рек, Илис и Кеорис показаны в углах в виде юношей. Перед Кеорисом — Кекроп — древнее аттическое божество, мифический основатель городов в Аттике. Изваяния божеств полны жизни. Середина фронтонов Парфенона не отлична, как в более ранних храмах, одной фигурой. Скульптурная композиция фронтонов полностью отвечает архитектуре храма. От располагавшихся в центре статуй спорящих богов Афины и Посейдона сохранились лишь фрагменты, но и они очень выразительны. Греческие мастера умели пронизывать все элементы произведения единым и цельным чувством. Восточный фронтон Здесь представлено великое событие — рождение Афины. Она родилась, как рассказывает миф, из головы громовержца Зевса, все олимпийские боги присутствовали при ее появлении. Главная сцена занимала центральную часть композиции, которая сейчас совершенно утрачена: до нас дошли лишь фрагменты отдельных фигур, они изумительны по естественной простоте и красоте форм. размерами скульптуры несколько превышают натуру, они обработаны с одинаковой тщательностью со всех сторон. Нам трудно представить себе, зачем тратил столько сил ваятель: ведь стороны фигур, обращенные к стене фронтона ,не могли быть видны зрителю, стоявшему на земле Акрополя. Сейчас, когда фронтонные скульптуры Парфенона выставлены в центре громадного зала Британского музея, современные зрители способны оценить высокое мастерство и трудолюбие древних мастеров. Центральные фигуры — Зевс на троне, вылетевшая из его головы Афина, Георест, помогающая при рождении богиня Илифия, Ника, возлагающая венок на голову Афины. Бурно устремляется вперед Ирида — сообщить весть о рождении Афины. Ее встречают Горы — дочери Зевса, открывающие врата Неба. На колеснице выезжает Гелиос, две лошадиные морды выступают из вод Океана. Статуи Мойр Расположены в правой стороне фронтона. Они захватывают своей красотой. Первая прилегла на ложе, опершись локтем о колени подруги. Средняя сдержанна в движениях, левая, устремилась взором к Олимпу. Плавные и нежные контуры их фигур. Мраморные изваяния Парфенона возвышены и оптимистичны. Они вселяют глубокую веру в возможности человека, в красоту и гармонию мира. В единстве архитектурных форм и скульптурных украшений Парфенона воплощены великие идеи великой эпохи так цельно и ярко, что и спустя тысячелетия, со следами варварских разрушений, это произведение способно излучать импульс благородных чувств, переданных его создателями. Парфенон уступает Олимпийскому храму Зевса по грандиозности размеров и массивности форм. Стройность пропорций, красота материала и изящество орнаментального декора производят впечатление особой отточенности архитектурных форм. Это гениальное слияние в единое целое величавого дорического и грациозного ионического ордеров. Парфенон является великолепным примером синтеза (органического единства) архитектуры, скульптуры и живописи. Этот храм – гимн во славу Афин, воплощенный в произведении изобразительног искусства. Он иллюстрирует слова Перикла о том прекрасном, что создали свободные демократические Афины, став «школой всей Эллады». Эрехтейон. Величавой ясности и строгой гармонии Парфенона словно противостоит изящество и свобода композиции Эрехтейона – асимметричного здания, сооруженного на Акрополе архитектором Архилохом в 421-406 гг до н. э., Посвященный Афине и Посейдону, Эрехтейон отличается живописной трактовкой архитектурного целого, контрастным сопоставлением архитектурных и скульптурных форм. Планировка Эрехтейона учитывает неровность почвы. Храм состоит из двух находящихся на разных уровнях помещений. С трех сторон он В наши дни здесь музей, произведения которого, пройдя через тысячелетия, не утратили своего значения и имеют огромную историческую ценность. Однако еще более значительны они с точки зрения художественной. Мраморные храмы и скульптурные памятники древних Афин все ценители прекрасно признают недосягаемыми образцами искусства. Акрополь, представляющий собой естественную скалу, возвышающуюся над уровнем моря и находящуюся примерно в пяти километрах от него, издавна являлся крепостью жителей этого района. Новый комплекс Афинского Акрополя несимметричен, однако в основе его лежит единая художественная идея, единый архитектурный замысел. Отчасти асимметрия подсказывалась неправильными основаниями холма, различной высоты отдельных его частей. В основе идейного замысла, принятого Фидием и сотрудничавшим с ним архитекторами, лежат: принцип гармонического равновесия отдельных сооружений в пределах всего комплекса и принцип последовательного раскрытия художественных качеств ансамбля в процессе постепенного обхода и обозрения зданий.Симметрия всего ансамбля Акрополя достигается за счет асимметричного расположений зданий. Напротив Парфенона – маленький изящный храм Эрехтейон. Зато у входа, как на шахматной доске, справа – миниатюрный храм – беседка Ники Аптерос, слева – массивное здание пинакотеки.6 Акрополь как бы парит над Афинами, его силуэт формирует силуэт города. Здесь в этом замечательном комплексе греческими строителями было показано удивительное умение художественно связать сооружения между собой, и в то же самое время органически ввести их в природную среду, окружающий пейзаж.7 Акрополь в последующие эпохи. В 5 веке Парфенон стал церковью Богоматери, статуя Афины Парфенос была перевезена в Константинополь. После завоевания Греции турками (в 15 в.) храм превратили в мечеть, к которой пристроили минареты, затем в арсенал; Эрехтейон стал гаремом турецкого паши, храм Ники Аптерос был разобран, из его блоков сложена стена бастиона. В 1687 после попадания ядра с венецианского корабля 6 Н. А. Дмитриева. Краткая история искусств. М., 1986 С.71. 7 История искусства зарубежных стран. Ред. М.В. Доброклонского и А. П. Чубова. М..,1981.с.119-121. взрыв уничтожил почти всю центральную часть храма Афины-Девы, при неудачной попытке венецианцев снять скульптуры Парфенона, несколько статуй были разбиты. В начале 19 в. англичанин лорд Элгин выломал ряд метоп, десятки метров фриза и почти все сохранившиеся скульптуры фронтонов Парфенона, кариатиду из портика Эрехтейона. После провозглашения независимости Греции, в ходе реставрационных работ (в основном в кон. 19 в.), по возможности был восстановлен древний облик Акрополя: ликвидирована вся поздняя застройка на его территории, заново выложен храм Ники Аптерос и т. П. Рельефы и скульптуры храмов Акрополя находятся в Британском музее (Лондон), в Лувре (Париж) и Музее Акрополя. Остававшиеся под открытым небом скульптуры заменены в настоящее время копиями. Список литературы: Н. И. Брунов Памятники Афинского Акрополя. Парфенон и Эрехтейон. М., 1973 В. С. Сергеев История Древней Греции. М., 1948 Т. И. Соколов Акрополь в Афинах М., 1968 К. М. Колобова Древний город Афины и его памятники. Л., 1961 А. И. Вощинина Античное искусство М., 1962 Ред. И. А. Куратова История искусства зарубежных стран М., 1961 21 Ю. Д. Колпинский Искусство Древней Греции М., 1961 Гл. ред. А. М. Прохоров. Советский энциклопедический словарь М., 1983 Б. В. Фармаковский. Лекции по истории искусства. Петербург 1909 22

Архитектура города Афины | Грека

Афины, родина демократии, известны некоторыми из величайших культурных памятников мира, такими как Парфенон, непреходящий символ древнегреческой красоты. Остатки прошлого дают посетителям возможность познакомиться с богатой историей города. Благодаря быстрому прогрессу в области археологии и сохранения памятников, большинство исторических зданий Афин очень хорошо сохранились и по сей день.Визит в Афины отправит вас в прекрасное путешествие сквозь века, и вы откроете для себя великолепную архитектуру Афин .

Самым характерным памятником древнегреческой архитектуры является Парфенон , расположенный на холме Акрополя, также известном как священная скала. Это один из самых устойчивых памятников Европы, построенный в классический период в 448 году до нашей эры на месте древнего святилища богини Афины. Это один из немногих храмов, который был полностью построен из мрамора, и единственный храм дорического ордера, самой старой формы в греческой архитектуре.В 1687 году венецианские войска осадили турок, находившихся в Парфеноне, с помощью бомбы, уничтожившей большую часть греческого шедевра. Однако попытки восстановить Парфенон продолжаются и по сей день.

Такой богатый город, как Афины, украшен многочисленными великолепными храмами, в том числе Храмом Зевса Олимпийского, строительство которого началось в VI веке в честь греческого бога Зевса. Сегодня через немногочисленные остатки можно увидеть великолепие древней архитектуры. Рядом со знаменитым Акрополем стоит один из наиболее хорошо сохранившихся греческих храмов в мире — храм Гефеста, спроектированный Иктином, одним из архитекторов, которые также работали в Парфеноне.

Афины были центром древнегреческого театра, городом, украшенным строениями под открытым небом, построенными на наклонных склонах холмов. Один из сохранившихся древнегреческих театров — Театр Диониса, расположенный у подножия Акрополя. Он восходит к 600 году до нашей эры и посвящен богу Дионису. Театр легко может вместить до 20 000 человек. К западу от античного театра находится Одеон Герода Аттика.

В самом центре города, напротив площади Синтагма, находится замечательный греческий парламент.Здание изначально было домом королевской семьи, но начало 20 века здание было разрушено пожаром, и семье пришлось его покинуть. В 1930 году он стал Парламентом Греции. Чтобы осмотреть древние достопримечательности Афин, вы можете посетить исторические районы Монастираки, Плака и Тисион, а также прогуляться по классическим римским памятникам и Древней Агоре. На центральных улицах Афин находятся одни из самых красивых зданий неоклассической архитектуры 18 и 19 веков, такие как Национальная библиотека и Академия.

В Афинах посетители могут также увидеть образцы кикладской архитектуры в небольшой переулке Анафиотика над Плакой.

Читайте также: Знаменитые здания Афин | Некоторые из выдающихся зданий Афин

Священные места: Афинский Акрополь, Греция

Изучение того, как и почему места обретают СВЯЩЕННОСТЬ и как СВЯТОЙ воплощается или проявляется через ИСКУССТВО и АРХИТЕКТУРУ.


АФИНСКИЙ АКРОПОЛИС, ГРЕЦИЯ

Акрополь (от греческое acros , что означает высокий или верхний и polis, означает » город) Афин — холм с крутыми склонами, на котором расположено несколько храмов, территорий и др. здания.Археологические данные указывают на то, что он использовался со времен неолита и что даже тогда, как показывают многочисленные найденные там женские фигурки, он был связан с женской силой. Хотя он, очевидно, использовался также как защищаемое убежище с бронзового века, тем не менее, похоже, что он был священным местом во все времена.

В классический период V века до нашей эры в Афинах, после разрушения более ранних храмов персами, греческий полководец и государственный деятель Перикл (ок.500-429 г. до н.э.), инициировал масштабную реконструкцию лагеря для Акрополя. Пропилеи (ворота) и Парфенон были завершены при его жизни, но работа над Храмом Афины Ники и Эрехтеймом началась только после его смерти.


Реконструкция Акрополя в том виде, в каком он был в V веке до нашей эры.


Парфенон (447–438 гг. До н. Э.)

Главный храм Акрополя — Парфенон, спроектированный архитекторами Иктином и Калликратом.Завершенный в 438 г. до н.э. как храм, посвященный Афине, богине-покровительнице Афин, Парфенон прославляет ее как девственную богиню. Парфенос, греческий термин для девственницы и корень слова партеногенез (непорочное рождение), был одним из эпитетов Афины.

Необычайное эстетическое воздействие Парфенона, казалось бы, усиливается его так называемыми архитектурными изысками. Эти небольшие изменения в дизайне, которые, кажется, приводят к улучшению визуального впечатления от здания в целом.Например, линии, которые воспринимаются как горизонтальные, на самом деле изгибаются вверх посередине. Платформа, на которой, например, стоят колонны храма, слегка изогнута со всех четырех сторон, как если бы это был небольшой сегмент гигантского шара. Первоначальное обоснование этого доподлинно неизвестно, но оно может помочь исправить тенденцию человеческого глаза воспринимать длинную горизонтальную линию как изгибающуюся вниз посередине. У этого замысла может быть и более «космическая» причина.

Другие усовершенствования касаются колонн: все колонны немного наклонены внутрь и расположены ближе друг к другу к углам здания.Это создает ощущение устойчивости и подчеркивает углы, в результате чего образуется почти незаметная рамка с каждой из четырех сторон. Но, опять же, может быть неверно предполагать, что такие тонкие усовершенствования были предприняты по чисто эстетическим причинам, которые, должно быть, колоссально увеличили стоимость здания.



г. Эрехтейм (421-405 г. до н. Э.)

Эрехтейн находится на северной стороне Акрополя, напротив Парфенон.Это сложное ионическое здание построено на неровном участке. Восточный комната была посвящена Афине как покровительнице города.

Павсаний назвал здание Эрехтеймом, но это не было его официальным названием. Строительство состояло из двух этапов. Это странная форма, имеющая 4 набора столбчатых опор, 4 уровня и 3 структурных элемента, каждая со своей собственной крыша. Причина сложности кроется в конфигурации поверхности горных пород и предыдущее террасирование в этом районе и очевидная необходимость строительства вокруг различных культовых мест, которые делают это место одним из самых священных на Акрополе.

В этом районе было много следов и останков мифического прошлого Афин (колодец с соленой водой, следы трезубца). В более поздние времена интерьер был полностью разрушен, и сейчас очень неясно, как он был первоначально организован. Когда-то в нем находилась почитаемая деревянная статуя Афины Полиас. В храме также размещались различные другие аттические божества, в том числе Эрехтей.

Библиография:

  • Р. Дж. Хоппер, Акрополь, Лондон: Вайденфельд и Николсон, 1971
  • Винсент Скалли, Земля, Храм и боги: греческая сакральная архитектура, Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 1962.

СВЯЩЕННЫЕ МЕСТА написан и произведен Кристофером Л. К. Э. Уиткомбом, профессором кафедры истории искусств колледжа Свит Брайар, Вирджиния, 24595 США.


Видео

Выписка

Посетитель Афин в конце пятого века до нашей эры был бы впечатлен грандиозным комплексом храмов и других зданий. Это был Акрополь, или «самый высокий город» по-гречески.Первоначально это была крепость, а к тому времени Афинский Акрополь был местом, где находились одни из лучших произведений искусства и архитектуры в Греции.

Акрополь представлял собой внушительную скальную насыпь, круто возвышавшуюся над окружающим городом. Самым большим зданием Акрополя был Парфенон, полностью построенный из прекрасного мрамора. Хотя Парфенон более знаком нам как храм, он также использовался как сокровищница. Он использовался для хранения тысяч фунтов серебра, ежегодно выплачиваемых Афинам Делосской лигой: группой государств-членов, созданных в совместной оппозиции персам, но которой Афины стали командовать.Сокровище хранилось в комнате, названной «Комната Девы» или «Парфенон», отсюда и название храма.

К северу от Парфенона находился храм меньшего размера, посвященный Афине Полиас, богине-покровительнице города, давшей Афинам имя. Это здание известно сегодня как Erectheum.

На востоке находился монументальный вход в Акрополь, Пропилеи, или «Ворота», названные в честь пяти ворот. Пропилеи были спроектированы не только как сторожка, но и для того, чтобы произвести впечатление на посетителей, прежде чем они пройдут на территорию храма.

С одной стороны Пропилеи выступал небольшой храм, посвященный Афине Нике, богине победы в войне. Соответственно, в V веке до нашей эры храм был адаптирован из военного здания и покрыт прекрасным мрамором во время строительства Пропилеи.

Южнее находился Театр Диониса под открытым небом, названный в честь другого греческого бога. Сидя на полукруглых берегах мраморных трибун, зрители наблюдали, как актеры выступают в круглом пространстве, называемом оркестром.Позади стояла сцена, где актеры готовились к спектаклю. Афиняне стекались, чтобы увидеть последнюю трагедию или комедию таких драматургов, как Эсхил, Аристофан и Еврипид, все произведения которых исполняются до сих пор.

Парфенон, каким мы его видим сейчас, стоит на месте более раннего недостроенного храма, разрушенного персами, когда они вторглись в 480 г. до н. Э. Несколько десятилетий спустя, когда афиняне перестроили храм, они сделали это с большим стилем, не пожалев средств; новый Парфенон был больше и построен из лучших материалов.

Работа над Парфеноном началась в 447 г. до н. Э. И в основном была завершена к 437 г. до н. Э. За ней наблюдали три человека: Фидиас руководил скульптурной программой и общим дизайном, Иктинос был архитектором, а Калликрат организовывал работы.

Древнегреческие архитекторы придерживались определенных правил и руководств по стилю. Двумя основными архитектурными стилями были дорический и ионический, но Парфенон смешал оба стиля. Его план и внешние фасады были дорическими, но колонны задней камеры были ионическими, а ионный фриз проходил по внешним стенам внутреннего здания.

Здание, которым мы восхищаемся сегодня, было значительно изменено в результате войны и других повреждений, нанесенных за несколько столетий. Мы можем получить представление о первоначальном великолепии Парфенона по его копии, построенной в Нэшвилле, штат Теннесси, между 1920 и 1931 годами.

Парфенон был не просто чудом архитектуры; он был также украшен лучшими греческими скульптурами. В его главном зале стояла статуя Афины из золота и слоновой кости высотой 30 футов, сопровождаемая статуями Афины Ники, каждая 6 футов 6 дюймов высотой, покрытых золотом.

Четыре стороны здания были богато украшены рельефной резьбой. Один набор барельефов изображал мифическую битву между кентаврами (наполовину люди, наполовину лошади) и лапифами (мифический греческий народ).

Этот мифический конфликт был отсылкой к реальным войнам, в которых греки вместе с героическими человеческими лапифами отбивались от мародерствующих персов, представленных варварскими кентаврами.

На фризе на стенах внутреннего здания изображена ритуальная процессия самого важного гражданского праздника Афин, Великой Панафинеи: празднования дня рождения богини Афины.В тот день афиняне прошли парадом от ворот Дипилона в городской стене, через рыночную площадь Агоры, поднялись по пандусу и ступеням, ведущим в Акрополь, и, наконец, через Пропилеи попали на территорию храма, где в честь Афины приносили в жертву быков.

На знаменитом фризе изображены всадники; колесницы; девушки в процессии; женщины ведут быков в жертву на Акрополе; и сами боги.

Хотя сегодня мы видим Парфенон как памятник из чистого белого мрамора, в свое время это было бы ярко-красочное здание.Выветривание со временем стерло краску, оставив ученым только следы. Скульптуры метопов должны были быть окрашены в яркие цвета, чтобы усилить контраст рельефа с фоном.

Многие скульптуры Парфенона сейчас находятся в коллекции Британского музея в Лондоне. Резьба известна как «мрамор Элгина» в честь британского посла в Константинополе лорда Элгина в начале девятнадцатого века. В 1801 году турки, правившие в то время Грецией, разрешили Элджину вывезти скульптуры с территории Парфенона в Англию.

Греческое правительство давно требует вернуть скульптуры в Грецию, где в 2009 году завершило строительство нового музея для их демонстрации. Британский музей отвечает, что скульптуры были удалены с законного разрешения и что как часть всемирного наследия они доступны для посетителей со всего мира в Лондоне.

Сцены конфликта, изображенные на мраморных плитах Элгина, напоминают нам о том, что эти великолепные произведения искусства остаются объектом этого великого и неразрешенного спора.

© Темза и Гудзон, 2011 г.

степень символа

Парфенон — одно из самых известных и узнаваемых зданий в мире. Созданный как свидетельство величия Афин и видимый в милях от Акрополя (цитадели), на котором он стоит, Парфенон по-прежнему гордо возвышается среди остатков массивного комплекса зданий, прославляющих афинских божеств. Это свидетельство непреходящего наследия древних греков и их архитектурной изобретательности.Но это также очень хорошее напоминание о хрупкости западного могущества.

Он считался центральным в истории западной цивилизации, символом демократии, и был включен в проект учебной программы, предложенный Центром Рамзи, где это единственная включенная работа, которая не исходит из иудео-христианской традиция.

Но у этого здания беспокойное прошлое, которое несколько расходится с нашими представлениями о демократических ценностях.

Реконструкция Акрополя XVIII века, включая Парфенон.Лео фон Кленце, 1846 г. Викимедиа

История в горшках

Парфенон — храм, названный в честь богини-девственницы Афины. Он был построен в период с 447 по 432 год до нашей эры на обязательные пожертвования провинциальных государств. Афины призвали около 200 городов-государств поддержать их против угрожающей Персидской империи, альянса, известного как Делосская лига. В конечном итоге это привело к развитию Афинской империи. То, что начиналось как единый фронт против внешнего врага, стало для Афин поводом получить больше кораблей, а затем и больше денег от своих союзников.Парфенон был построен на прибыли от этой договоренности.

Спарта, главный соперник Афин, и ее союзники вскоре устали оплачивать расходы далекой столицы. Последовавшие за этим войны между Делосской лигой во главе с Афинами и Пелопоннесской лигой во главе со Спартой на Пелопоннесском полуострове серьезно подорвали господство Афин.

Позже, примерно в 296–295 годах до нашей эры, коренной житель Афин тиран Лахар лишил украшений массивную статую Афины Девы (Афина Парфенос) Парфенона, украшенную золотом и слоновой костью, чтобы заплатить своим войскам.Это было все равно, что просить мексиканцев заплатить за строительство стены, отделяющей их от Соединенных Штатов.

Храм Афины позже служил православной церковью Святой Марии Девы в течение 1000 лет, а затем мечетью во время османской оккупации с 1458 по 1821 год. Он использовался как баррикада и арсенал или место для хранения пороха. враги Греции. В 1687 году куча османских боеприпасов загорелась, когда оккупирующая держава подверглась нападению со стороны венецианцев.В результате взрыва была сорвана крыша, и храм так и не был полностью восстановлен.

Его реликвии были разграблены коллекционерами под предлогом их сохранности. Самый известный пример — мраморные скульптуры Парфенона, которые были вывезены в Лондон в начале 1800-х годов лордом Элджином. Они были приобретены «консерваторами» для Британского музея, где они до сих пор хранят свою собственную экспозицию в Зале 18 Парфенона.

Сцена из Мраморного Парфенона, хранящегося в Британском музее.Викимедиа, CC BY-SA

После длительной кампании греческого правительства некоторые статуи Парфенона недавно были возвращены в великолепный музей Акрополя. Таким образом, история перепрофилирования Парфенона охватывает весь спектр взлетов и падений западной цивилизации и поднимает важные вопросы о культурной гегемонии и отношениях между искусством, архитектурой и властью, а также о том, кто контролирует эту власть.

Сила символов

Изучение западного канона классического искусства и архитектуры, несомненно, по-прежнему актуально.Греко-римская цивилизация была источником множества современных институтов Европы и Нового Света в области права, обороны, сельского хозяйства и политики, и это лишь некоторые из них.

Как прокомментировал Джеймс Остерберг (более известный под сценическим псевдонимом Игги Поп), чтение Эдварда Гиббона «Истории упадка и падения Римской империи» помогло ему «получить перспективу», показав ему параллели между Соединенными Штатами и древнеримскими ( и, по расширению, греческое (греческое) прошлое.

«Америка — это Рим… Вся западная жизнь и институты восходят к римлянам и их миру.Хорошо это или плохо, мы все римские дети », — сказал он.

Парфенон издавна считался символом демократии. Идеал правления народа утвердился в Греции как политическая система в то же время, когда был построен Парфенон, в середине V века до нашей эры. Перикл, афинский государственный деятель, начавший строительство Акрополя, также основал ограниченную демократию с правом голоса для граждан мужского пола. Однако он также ограничил афинское гражданство лицами с афинскими родителями как по материнской, так и по отцовской линии.

Совсем недавно Мелина Меркури, которая выступала за возвращение мраморных скульптур Парфенона из Британского музея в Грецию, заявила, что они являются «данью демократической философии».

Но когда мы празднуем выживание афинской культуры в непреходящем символе Парфенона, мы также должны помнить о пестрой истории храма. И мы не должны забывать Спарту, еще один древнегреческий город-государство со своей самобытной культурой и ценностями, за счет которого был воздвигнут Акрополь.

Как и в любом обзоре западной цивилизации, только контекст может помочь нам решить, какие элементы нашей культурной истории заслуживают уважения, а какие служат памятниками другим характеристикам, которые не столь велики.

Новый музей Акрополя, минималистская витрина древнегреческого искусства

Как один из самых почитаемых памятников западной цивилизации, Парфенон одновременно вдохновлял и бросал тень на многих архитекторов. Посещая Афинский Акрополь в течение 12 дней подряд в 1911 году, Ле Корбюзье по очереди был взволнован и подавлен великолепием его построек.Он объявил себя «ошеломленным этим гигантским призраком», который вызвал «душераздирающие сомнения» в его собственных способностях. «Он сокрушает тебя, пока ты не превращаешься в пыль», — сетовал он.

Карл Фридрих Шинкель был менее запуган. После того, как баварский принц Отто стал королем Греции в 1834 году, прусский архитектор смело построил королевский дворец, который частично окружал бы руины Парфенона, но так и не был построен. Совсем недавно Вальтер Гропиус предпринял попытку модернистского переосмысления храма Афины, когда он спроектировал белый мраморный U.С. Посольство в греческой столице в 1956 году.

В Афинах есть несколько высоток 20-го века — Винсент Скалли осудил 14-этажный отель Hilton, спроектированный тремя греческими архитекторами, как «вандализм», когда он открылся в 1963 году, — но первенство Акрополя на горизонте было в значительной степени сохранились. Тем не менее, строительство где-нибудь поблизости может быть сложной задачей.

Со своим долгожданным Новым музеем Акрополя, который открылся в июне у подножия некогда священного плато, Бернар Чуми стал последним, кто боролся с устрашающим прецедентом Парфенона.Бывший декан архитектурной школы Колумбийского университета добился смешанного успеха в создании витрины, достойной скульптур Акрополя и того, что осталось в Греции от фриза Парфенона, после того, как через два столетия половина была удалена с помощью пил и ломов по указанию британского лорда Элгина тому назад.

Швейцарский уроженец Чуми не был заинтересован в явном копировании формы Парфенона. Вместо этого музей отдает дань уважения дорическим достопримечательностям и ландшафту с помощью монолитного минимализма. Снаружи фасад здания из черного фриттированного стекла вставляет массивную чернильную прямоугольную коробку в городской пейзаж, который вызвал интенсивные споры среди многих афинян из-за чрезмерного размера.Это, безусловно, была огромная комиссия с двойной задачей — дипломатической и археологической. Он направлен не только на сохранение остатков скульптуры Акрополя, которые больше нельзя оставлять на открытом воздухе из-за загрязнения, но и на то, чтобы убедить британское правительство вернуть афинские произведения искусства на места их происхождения.

Требования к Британии вернуть скульптуры возникли почти сразу после того, как в начале 1800-х годов были впервые удалены так называемые мраморы Элгина. Спор о том, что Греция предпочитает называть скульптурами Парфенона, ведется множеством политиков, а в поэзии и прозе Томас Харди, лорд Байрон, Константин Кавафи и Джон Китс.Но призывы к их возвращению возобновились в 1970-х годах, после того как скульптуры стали все больше отождествлять с греческой демократией после падения военного правления в Афинах.

Когда яркая актриса Мелина Меркури отказалась от кинокарьеры, чтобы стать министром культуры в 1981 году, она вновь привлекла внимание к этой проблеме. В ее повестке дня было развеивание сомнений Британии в том, что грекам можно доверять как хранителям их собственного наследия, путем создания специально построенного музея для освещения и защиты скульптур — чего-то, чтобы затмить внушительную галерею неоклассического Парфенона в Британском музее, спроектированную американцами. архитектор Джон Рассел Поуп и завершено в 1938 году.

Проект Чуми, реализованный совместно с греческим архитектором Майклом Фотиадисом, стал четвертым в серии конкурсов, проводимых для разработки концепции нового музея. Споры по поводу раскопок неоднократно задерживали строительство музея, который первоначально должен был открыться к летним Олимпийским играм 2004 года в Афинах. «Полемика — это греческое слово», — заметил Чуми, обходя законченное здание, и добавил, что 104 судебных иска были направлены на прекращение реализации проекта стоимостью 180 миллионов долларов.

Музей площадью 46 000 квадратных футов, в котором хранится около 4000 артефактов, почти в 10 раз больше тесного музея Акрополя XIX века, расположенного сразу за Парфеноном.Снаружи трехуровневая композиция Чуми хорошо видна, но фасад видоизменяется из стороны в сторону, отдельные сегменты состоят из сборных железобетонных панелей, гофрированной стали и длинных пространств из темного стекла. Размещая верхний сегмент в стороне от остальных, Чуми попытался придать ощущение движения чудовищу, в которое он вклинился среди невысоких современных жилых домов и зданий в стиле неоклассицизма 19 века.

Строение парит над почти завершенными раскопками и поддерживается 43 бетонными колоннами, установленными по согласованию с археологами и инженерами.Стеклянные брусчатки открывают вид на археологические находки ниже, открывая множество слоев афинской истории, включая дома, бани и мастерские, датируемые периодами после создания Парфенона в V веке до нашей эры.

Интерьер здания намного лучше, чем его громоздкий внешний вид, и движение по нему призвано напомнить об опыте монтажа самого Акрополя. Пройдя под большим консольным бетонным навесом, посетители поднимаются по стеклянной рампе к выставленным фрагментам древнего храма, разграбленного персами в 480 г. до н. Э.C. на месте, где был построен Парфенон.

Поворачивая направо, посетители попадают в обширную треугольную галерею, наполненную поразительной коллекцией архаичных скульптур, расположенных как на агоре. Здесь с максимальной эффективностью используется естественный свет, льющийся через окна, выходящие на юг, в комнату с белым мраморным полом и лесом бетонных колонн, подвергнутых пескоструйной обработке. Поскольку солнечный свет с востока и запада очень интенсивен, на этих концах здания Чуми создал решетчатые стены из гофрированных панелей из нержавеющей стали.

Отсюда еще один подъем к самой верхней галерее, огромному стеклянному прямоугольнику, содержащему остатки фриза Парфенона, рельефы метопов и скульптуры фронтона. Эта великолепная галерея была перенесена из нижней части музея, чтобы выровнять ее параллельно с Парфеноном снаружи. Зал имеет примерно тот же след, что и афинский храм, который посетители могут увидеть в 300 ярдах от фриза Парфенона и метопов.

Питер Мосс Кариатиды обращены к центральному атриуму Чуми и скульптурам на фронтоне Парфенона.

Вместо того, чтобы оставлять пустоты там, где когда-то стояли части, снятые лордом Элджином, музей вставил белые гипсовые слепки среди оригинальных сегментов медового цвета. Отливки были подарены грекам Британским музеем в 1845 году и выставляются здесь впервые. Каждая из них четко обозначена, и вся выставка не может не указывать на обвинительный палец, особенно когда видишь такие фрагменты, как фигура Посейдона, туловище которого находится в Афинах, а плечи — в Лондоне.Дополнительный бонус приходит ночью, когда вся скульптурная композиция может быть видна снаружи освещенного здания, а громоздкая часть экстерьера исчезает в темноте. По обоим концам верхнего этажа стоят оставшиеся скульптуры фронтонов, удерживаемые на зубцах из титана и нержавеющей стали. Общий дисплей эффективен; но метопы неэлегантно заключены между кусками серой цементной доски, прикрепленными к колоннам из матовой нержавеющей стали. Офис Чуми курировал инсталляцию музея вместе с кураторами, без помощи сторонней команды дизайнеров выставки, и в других областях архитектура не является оптимальным фоном для апогея классического искусства.

После осмотра галереи Парфенона посетители спускаются через антресоль, демонстрирующую Крыльцо Кариатид, когда-то являвшееся частью храма Эрехтейон, недалеко от Парфенона. Первоначально этих каменных девушек в туниках было шесть, но Элджин взял одну. Остальные пять были перенесены из Эрехтейона в старый музей Акрополя в 1977 году и заменены гипсовыми репликами, чтобы остановить эрозию из-за кислотных дождей.

Кариатиды больше не вырисовываются на фоне голубого неба, а стоят на страже в центре атриума нового музея, его бетонные стены перфорированы, чтобы заглушить звук в пространстве с твердым покрытием.Световые люки не мешают сборным серым плитам напоминать колоссальные домино, а бетонная сетка над головой заставляет атриум чувствовать себя родильной палатой монстра Франкенштейна 21 века, а не возвышенным местом для некоторых из самых красивых скульптур из когда-либо созданных.

Тем не менее, большая часть минималистского музея уступает передний план сокровищам Золотого века Перикла и сталкивается с многочисленными структурными и техническими проблемами. Вся конструкция стоит на подшипниках скольжения из тефлоновой стали, что позволяет ей выдерживать сильные землетрясения, и, по словам Чуми, она уже пережила два небольших.Специальные прокладки в стеклянных оконных панелях также позволяют перемещаться в случае сейсмической активности, а мраморные подставки для скульптур созданы, чтобы предотвратить падение самих шедевров на пол. Работая с консультантом по стеклу Хью Даттоном, Чуми также разработал средства, позволяющие поддерживать температуру на верхнем этаже в условиях палящего солнца. Теплый воздух выводится через потолок, а система охлаждения в сочетании с двухслойным стеклом рециркулирует воздух через галерею.

Строя в непосредственной близости от храма, заставившего дрожать Ле Корбюзье и бесчисленное множество других, Чуми ловко использовал свет чердака и представил архитектурный аргумент, который, по крайней мере, по мнению его греческих клиентов, может ослабить хватку Британии над его сокровищами статуй Парфенона.

Путь Пикиониса: Мощение Акрополя

Фонд Деборы Дж. Норден, программа Архитектурной лиги Нью-Йорка, был основан в 1995 году в память об архитекторе и администраторе искусств Деборе Норден. Ежегодно в рамках конкурса студенты и недавние выпускники в области архитектуры, истории архитектуры и урбанистики получают гранты на поездки в размере до 5000 долларов.

Кевин Малавски получил награду 2017 года.

Акрополь — одна из самых известных достопримечательностей Греции и объект Всемирного наследия ЮНЕСКО. Этимологически от греческого akro , что означает самый высокий, и poli s, что означает город, он состоит из большого холма в центре Афин, на вершине которого находится знаменитый Парфенон и окружающие его здания. Дорожку, ведущую к этому памятнику, часто ошибочно принимают за принадлежность к классической древности, но на самом деле она была построена в середине 20 века.В отличие от своего укоренившегося классического соседа, путь представляет собой слияние модернистских принципов планирования, регионалистской архитектуры и композиций художников-авангардистов. Спроектированный и контролируемый Димитрисом Пикионисом примерно с 1954 по 1957 год, он заменил предыдущую утомительную асфальтовую дорожку, которая предназначалась для стареющих туристических автобусов, а не для пешеходов. Благодаря щедрому гранту Norden Fund от Архитектурной лиги Нью-Йорка осенью 2017 года я отправился в Афины, Греция, чтобы изучить, изучить и испытать путь Пикиониса на собственном опыте.

Путь начинается у подножия Акрополя и извивается до точки наверху. Он также простирается до соседнего бельведера на вершине холма Филапоппу, расположенного к юго-западу от Акрополя. Он состоит из переработанных камней, глиняных плиток и жестких бетонных форм. Ремонт небольшой церкви Святого Димитрия Лумбардиария, а также дизайн небольшого павильона также входили в поручение Пикиониса. Напряжение возникло во время строительства дороги, отчасти из-за используемого метода и времени, которое потребовалось для завершения.Чтобы понять важность пути Пикиониса, полезно понять дух времени Афин того времени.

Слева направо: тропа Пикиониса к Акрополю; церковь Святого Димитрия Лумбардиариса; и павильон рядом с Димитрием. Кредит: Кевин Малавски

.

Середина 20-го века была для Греции временем хаоса как прогресса, так и разрушения. Экономический бум в сочетании с наплывом мигрантов привел к сносу ряда существующих классических зданий, чтобы освободить место для новых модернистских многоквартирных домов в Афинах.По мере роста Греция политически и идеологически повернулась на запад. Этот поворот привел к строительству нового посольства США и отеля Hilton в центре Афин, которые постоянно спроектированы в повсеместном международном стиле. Существующая дорожка вокруг Акрополя в то время была вымощена асфальтом для функционального удобства туристических автобусов.

Отель Hilton в Афинах (слева) и посольство США. Кредит: Кевин Малавски

.

Эти модернистские многоквартирные дома и новые исторические здания изменили архитектурный облик города и во многом определяют его по сей день.Строя тропу вокруг Акрополя, Пикионису пришлось столкнуться с дихотомией классического канона, представленного Парфеноном, и непоколебимого нового модернистского международного стиля, пронизывающего город.

Местные корни Пикиониса укоренили его склонность к прозаической архитектуре, особенно к той, которая создавалась без участия архитекторов, но его философия не была регрессивной. В начале своей карьеры он изучал распространенную архитектуру на близлежащих островах Эгина, Кастория, Хиос и Миконос.Во время своих путешествий я посетил остров Эгина, как сделал бы Пикионис. Он остается островом преимущественно для местных жителей, а отношение к архитектуре здесь неизменно традиционное. Он также был открыт для постулатов модернизма. Хотя объем его работ ограничен, его первый из двух афинских школьных проектов, этот на вершине холма Ликавит, был разработан в полном модернистском стиле, что свидетельствует о его знаниях и мастерстве в этом. Пикионис не смог бы избежать международного стиля модернизма, который распространялся через Афины.Во время его работы в Национальном техническом университете Афин четвертый ежегодный конгресс CIAM (Congrès Internationaux d’Architecture Moderne) был проведен в городе с большой помпой, включая освещение Акрополя в его честь. В дизайне своей второй афинской школы в Салониках он начал модулировать современный стиль, интегрируя более местные архитектурные принципы, такие как глубокие свесы, пороговые пространства между экстерьером и интерьером, а также низкие, наклонные черепичные крыши.

Решая, какие материалы выбрать, Пикионис решил вернуть элементы из недавно разрушенных классических зданий: перемычки, ступени, глиняную черепицу и другие строительные материалы были собраны и перепрофилированы.Выбрав эти материалы, он придал тропе историческую достоверность. Эта воплощенная историчность предстает перед посетителем в виде естественной патины на материалах, которые он накопил за свою прошлую жизнь, таких как износ, сколы на краях и изменение цвета. Эти недостатки каменной кладки придали тропе заметное прошлое, которое посетители узнают, несмотря на современную конструкцию. Путь, спроектированный Пикионисом, сразу же стал домом в Акрополе.

Восстановленные материалы, встроенные в тропу Акрополя.Кредит: Кевин Малавски

.

Пикионис нанял команду опытных местных греческих ремесленников и мастеров для обработки камня и материалов. В начале строительства Пикионис избегал типичных догматических планов и решил задать тон дизайну с помощью нескольких рисунков. Он призвал местных рабочих найти путь в ландшафте и наполнить материалы своим особым духом и дизайном через формы, текстуры и узоры. Пикионис использовал традиционный метод мастера-строителя, создавая участок руками мастеров и создавая плюралистический дизайн.Это вызвало проблемы с перерасходом средств и графиков. Изначально планировалось, что строительство дороги будет длиться шесть месяцев, но Пикионис так и не назвал точную дату завершения. Он воспользовался древнегреческой поговоркой «спешите медленно», когда политики давили на его график.

Слева направо: уникальный дизайн мощения, созданный Пикионисом и его мастерами; втирание, показывающее текстуры, вырезанные на камнях; трение, показывающее причудливую резьбу на пути. Кредит: Кевин Малавски

.

Получив образование не только в области архитектуры, но и в области живописи, Пикионис подружился с известными художниками, такими как Джорджо де Кирико, и изучал современные авангардные методы композиции и формального анализа.Пикионис был склонен к импрессионистскому и экспрессионистскому искусству, на которое особенно повлияли такие художники, как Пауль Клее, Сезанн и де Кирико. Эти авангардные предпочтения проявляются на пути через жесткие формы неопластических бетонных форм в области более традиционных материалов. Эти формы рассредоточены по всей траектории, аналогично черным меткам, изображающим картину Пауля Клее. Пикионис причудливо перенес смелые жесты Клее из их традиционного вертикального положения на холсте в трехмерную тектонику пути.

Выразительные и жесткие конкретные формы, определяющие участки пути. Кредит: Кевин Малавски

.

У Пикиониса было множество материалов, из которых можно было создать эти жесты, многие из которых соответствовали традиционной палитре его пути. Вместо этого он решил создать эти формы из бетона, что было непростым решением. Бетон был основным материалом для модернистской архитектуры; он находился в метонимической связи с модернизмом, а его свойства были синонимичны идеологии современного международного стиля.

Сопоставляя бетонные формы и регенерированный камень, Пикионис физически строил диалог между универсальной современной и местной культурной тектоникой. Путь был осязаемым представлением дискурса, имевшего место в целом между модернистской идеологией и историчностью местного и прозаического. Слияние этих двух диаметрально противоположных стилей было осуществлено с заботой художника, что позволило им сформировать единый гармоничный путь. Хотя Пикионис остается в значительной степени неизвестным за пределами Греции, этот подвиг преодоления ложной бинарности модернизма и регионализма является одной из основных причин того, что он был признан одним из первых критических регионалистов Кеннетом Фрэмптоном, Александром Цонисом и Лианой Лефайвр.

Сопоставление новой тропы и древнего Акрополя. Кредит: Кевин Малавски

.

При более внимательном чтении становится ясно, что путь Пикиониса — это модернистское диалектическое напряжение формы и функции. Организация дорожки регулируется между этими двумя идеалами как средство обеспечения разнообразия для посетителей, а также смягчения климатических требований, таких как ливни на чердаке и крутая местность.Временами дизайн дорожки обусловлен прихотью, когда преобладают конкретные спирали и угловатые формы. В других случаях на пути преобладают функции и необходимость. Вместо того, чтобы похоронить эти функциональные требования, Пикионис предпочитает выставить их на обозрение и привлечь внимание посетителей — стратегия, которая позже будет использована в модернистском образце Центра Помпиду.

Пример игривого дизайна водостока на выставке.Кредит: Кевин Малавски

.

Композиция тропы Пикиониса на Акрополе имеет врожденное сходство с некоторыми принципами планирования модернизма, позже сформулированными Кевином Линчем в его знаменитой книге The Image of the City . Пикион расположил узловые точки вдоль пути, чтобы обеспечить посетителям остановки для отдыха и предоставить им другой, возможно, более изученный способ взаимодействия с Акрополем во время отдыха. Они были созданы и отмечены сложными каменными образованиями или приступами регулярности на идиосинкразическом пути.Местные оливковые деревья использовались как аналог стен, образуя края вдоль дорожки, которая направляет посетителей и контролирует их поле зрения. По мере того, как посетители поднимаются на Акрополь или холм Филапоппу, эксцентричность каменной кладки возрастает. Пикионис знал, что по мере того, как посетитель поднимается вверх и тропы становятся круче, посетители будут более склонны смотреть на землю перед собой, чем на виды сверху. Композиционные приемы, использованные в дорожке, делают ее легко читаемой для посетителей, всегда ориентируясь на ориентир Парфенона наверху.

Слева направо: зона отдыха обозначена полосатыми текстурами на камнях; потертость, показывающая полосатую текстуру камней; края и видовые коридоры, определяемые деревьями. Кредит: Кевин Малавски

.

В конце каждого пути Пикионис зацикливает путь обратно на себя. Вершина тропы Акрополя заканчивается овалом с сиденьями в центре. На вершине холма Филапоппу есть полукруглая зона отдыха с видом на Акрополь.Этот путь соединяется с памятником, а затем возвращается обратно сам по себе.

Тропа Акрополя представляет собой шедевр Димитриса Пикиониса. Сочетание модернистского дизайна, авангардной композиции и региональных прецедентов позволило ему проиндексировать исторический региональный ландшафт при проектировании в рамках меняющейся культурной ткани афинской архитектуры. Я надеюсь, что смог показать, как каждый из выбранных Пикионисом материалов, методологии строительства и фоновых исследований привел к созданию пути, достойного места своего всемирного наследия и внимания архитекторов при поиске путей посредничества между бинарными элементами старого и новые или классические и современные.В конце концов, дизайн дорожки не является современным, классическим или региональным — он вневременной.

Вид на Акрополь с вершины тропы на холме Филапоппу. Кредит: Кевин Малавски

.

Великолепный Парфенон | НОВА

Получайте электронные письма о предстоящих программах NOVA и сопутствующем контенте, а также предоставляйте репортажи о текущих событиях через призму науки.

Когда в 432 г. до н. Э. Было завершено строительство Парфенона, сверкающий мраморный храм на вершине Акрополя был бы виден почти из любой точки древнего города.

© Эммануил Мишелакис / iStockphoto

NOVA: Что осталось от Парфенона для западной цивилизации?

Джеффри Хурвит: Парфенон был величайшим памятником в величайшем святилище величайшего города классической Греции. Это было центральное хранилище очень высоких представлений афинян о самих себе.Это было физическое, мраморное воплощение их ценностей, их верований, их мифов, их идеологий. Таким образом, это был храм Афин и афинян в такой же степени, как и их богини-покровительницы Афины. Поскольку он сыграл такую ​​решающую роль в построении самих себя афинянами, он остается одним из главных наследий греческой цивилизации западной цивилизации и нашей собственной.

Как он представляет нам сегодня классическую Грецию?

В современный период мы все еще находимся в плену романтической идеи золотого века Греции.Мы склонны считать, что афиняне были совершенно красивыми людьми, которые строили прекрасные здания и безупречно выполняли свои проекты. Конечно, не все так просто. Но Парфенон, тем не менее, остается для нас мощным свидетельством того, на что способны люди.

Пытались ли строители Парфенона достичь некоторого совершенства?

Я думаю, что художники и архитекторы любой культуры стремятся к тому, что они считают идеальным выражением своих представлений о красоте или своих убеждений.Ясно, что афиняне и греки в целом имели представление о совершенстве; у них были представления о том, что они называли симметрией, гармоничным отношением части к части и части к целому. И Парфенон, как и некоторые статуи, созданные в V веке, является выражением этих идей. Тем не менее, мы часто пытаемся заново изобрести афинян, возможно, по нашему собственному образу, полагая, что они стремились к совершенству так, как мы хотели бы.

Полномасштабная 12-тонная копия Афины Парфенос вырисовывается в парке отдыха Парфенона в Нэшвилле.Реплика позолочена сусальным золотом, но статуя V века была покрыта примерно 2400 фунтами чистого золота.

© 2008 Образовательный фонд WGBH

Завет богатства и славы

Что символизировал Парфенон для самих афинян?

Парфенон был выражением и воплощением афинского богатства, и он был символом афинского политического и культурного превосходства в Греции в середине пятого века. Он был больше и пышнее любого храма, построенного ранее на материковой части Греции.Ясно, что это также был расчетливый ответ на новый Храм Зевса в Олимпии, где проводились Олимпийские игры, строительство которого было завершено менее чем за 10 лет до начала строительства Парфенона, и который также был наполнен скульптурами на трансцендентные темы. Таким образом, Парфенон был попыткой Перикла и Афин утвердить культурное, политическое и военное господство города над остальной Грецией и Эгейским морем. Перикл называл Афины «школой Эллады», просвещением для Греции, а Парфенон должен был стать основным текстом в учебной программе.

Как храм соотносился с остальной частью древнего города?

«Акрополь» означает высшую точку города. А поскольку здания классических Афин редко поднимались выше одного или двух этажей, Парфенон, который стоит на вершине Акрополя, как мускулистая статуя на пьедестале, доминировал бы над горизонтом древних Афин почти с любого угла. Было бы трудно жить повседневной жизнью в Афинах и в какой-то момент не увидеть Парфенон, возвышающийся над городом, как выражение величия города.

Если вы посетили храм и увидели его вблизи, какие аспекты здания передавали это послание о богатстве и превосходстве?

Парфенон был построен полностью из мрамора от основания храма до черепицы. У него было два крупных фронтона, каждый из которых был заполнен более чем 20 мраморными фигурами в натуральную величину в композициях, воспевающих Афину и ее силу. Он был украшен 92 внешними скульптурными метопами [украшенными прямоугольными панелями в верхней части храма].У него также был ионный фриз, проходящий по верху стен целлы [внутренние стены здания], представляющий идеализированных и набожных афинских граждан. На крыше были большие украшения, акротерии, в виде победных фигур Никаи, спускавшихся, словно спускавшихся с небес.

И большая статуя Афины Парфенос внутри Парфенона, сделанная из золота и слоновой кости, держала в ладони другое изображение Ники, около шести футов высотой, предлагая его афинянам, как будто подтверждая их военное превосходство над остальным миром. Греция.

Изображение центрального святилища, выполненное художником, дает представление о том, как статуя затмила бы посетителей храма.

© Беттманн / Корбис

Монументальная Афина

Статуя, должно быть, была поразительной. Расскажи нам немного больше об этой Афине.

Афина была известна во многих обличьях, и на Акрополе поклонялись многим Афинам. Самой священной не была Афина Парфенона. Скорее, это была старая статуя Афины из оливкового дерева под названием Афина Полиас, в которой Афина считалась хранительницей города.Эта небольшая статуя из оливкового дерева в конечном итоге заселила Эрехтейм, классический храм Афины Полиас напротив Парфенона.

Но самым великолепным изображением Афины, выражавшим мощь и богатство самих Афин, была Афина Парфенос, колоссальная статуя из золота и слоновой кости, которую Фидий, предположительно, главный надзиратель всей строительной программы Перикла, создал для главная комната Парфенона. Мы называем Парфенон Парфеноном из-за этой статуи Афины Парфенос — Девы Афины, девушки.

Статуя, кажется, была более 12 метров в высоту и почти 40 футов в высоту. Видные части ее тела были сделаны из слоновой кости, а платье, доспехи и украшения были из золота — от 40 до 44 талантов золота. Талант весит примерно от 57 до 58 фунтов, поэтому Афина носила на своем теле огромную сумму и была самым большим финансовым активом города.

«Представление афинян о себе как об идеализированных смертных, кажется, является посланием».

Статуя имела всевозможные скульптурные украшения.Она не только держала в руке статую победы, но и щит, на который она опиралась левой рукой, был украшен снаружи битвой греков против амазонок. А внутри было изображение богов, сражающихся с гигантами. А на сандалиях статуи было изображение борьбы греков с кентаврами. Все эти мифологические битвы представляют собой борьбу между силами справедливости и несправедливости, цивилизации против варварства, порядка против хаоса.

Эти три сражения (а также эпизоды Троянской войны) также были изображены на внешней стороне Парфенона, на метопах здания. Таким образом, существует тематическое единство от экстерьера до интерьера Парфенона. Эта тема победы, порядка над хаосом была бы пронизана любым посетителем Парфенона. Эти мифологические битвы между богами и великанами, греками и кентаврами, греками и амазонками рассматривались как мифические намеки на историческую победу, недавнюю победу афинян над персами.

Высокое представление афинян о себе проявляется в идеализированных всадниках и других фигуры панафинейского фриза.

© Художественный музей Блэнтона, Техасский университет в Остине, Коллекция гипсовых слепков Уильяма Дж. Бэттла

Однако одна интересная особенность Афины Парфенос заключается в том, что это великолепное выражение богини-покровительницы Афин стояло на основании, украшенном изображением рождения Пандоры.Пандора наиболее известна благодаря Гесиоду, эпическому поэту, как ответственному за то, что он выпустил зло из своего знаменитого ящика. Любопытно, что Пандора, которую Гесиод называет прекрасным злом, украсила основание статуи, которая иначе выражает афинскую мощь, богатство и власть.

Я думаю, интеллектуальный член афинского общества мог бы задаться вопросом, не пытался ли Фидий, возможно, немного подорвать прославление Афин, что эта великая статуя намекала на то, что Афинам, возможно, придется иметь дело с обстоятельствами, не по их собственному выбору.

Дом скульптора

Почему на Парфеноне нет прямых линий или прямых углов и как мы узнаем, что это не было ошибкой?

С начала 19 века ученые изучали и измеряли Парфенон и продемонстрировали, что так называемые оптические уточнения Парфенона, отклонения от идеальной горизонтали или идеально вертикали, отклонения от прямого и перпендикулярного, были на самом деле преднамеренными.Они не являются результатом оседания здания с течением времени. В блоках есть небольшой скос или небольшой угол, который должен был создать, например, кривизну ступеней.

Почему строители так поступили?

Было много споров. Витрувий, архитектор римского периода, считал, что такие усовершенствования, как кривизна ступеней вверх, были сделаны для компенсации оптической иллюзии. Витрувий считал, что идеально прямая линия, проведенная на большом расстоянии, будет казаться провисшей, и предположил, что изгиб вверх длинных ступеней Парфенона будет противодействовать этой оптической иллюзии, делая линию прямой.Витрувий, казалось бы, предположил, что архитекторы Парфенона хотели, чтобы Парфенон выглядел идеально прямым, чтобы его линии выглядели идеально горизонтальными и идеально вертикальными. Думаю, есть все основания сомневаться в этом.

Я считаю, что усовершенствования были сделаны для того, чтобы Парфенон производил впечатление живой массы, реагирующей на собственный вес. Например, в центре каждой колонны есть небольшая выпуклость, называемая энтазисом — это выпуклость всего в пару сантиметров, но ее можно измерить и ее можно увидеть.Из-за небольшого вздутия столбики кажутся напряженными; они, кажется, раздуваются, чтобы отреагировать на вес, который они несут. Фактически, entasis — это греческое слово, обозначающее напряжение или припухлость.

В отличие от прямых цилиндров, колонны Парфенона слегка вздуваются в центре, как рука, напрягающаяся под тяжестью тяжелого груза.

© Марко Теста / iStockphoto

Виды оптических усовершенствований, которые мы обнаруживаем в архитектуре Парфенона, были намного старше пятого века.В шестом веке, в период, который мы называем архаическим, энтазис может быть гораздо более преувеличенным, чем на Парфеноне. Но Парфенон объединяет все эти различные изыскания особенно гармонично и интегрированно. Ступени изгибаются вверх, колонны наклоняются внутрь, метопы наклоняются наружу, колонны вздуваются, угловые колонны здания немного толще других колонн здания. Все эти тонкости мастерски сочетаются.

«Если Парфенон является окончательным выражением, мраморным воплощением афинского золотого века, этот золотой век был недолгим.»

Тогда разве Парфенон, само здание, почти похоже на скульптуру?

Да. Во многих смыслах Парфенон — скульптурное сооружение. Нам говорят, что Фидий был главным руководителем строительной программы Перикла, а скульптор фактически руководил архитектурным проектом. Мы думаем, что необычайная ширина Парфенона была связана с размещением в нем огромной статуи Афины Парфенос. Но это также храм скульптора в другом смысле: эти отклонения от прямого, от перпендикуляра, от идеально вертикального, от идеально горизонтального аналогичны искривлениям, вздутию и неровностям человеческого тела.И в этом смысле Парфенон кажется мне не только архитектурным, но и скульптурным достижением.

Боги и люди

Видите ли вы общую связь между греческой архитектурой и человеческим телом?

Несомненно, греки воспринимали свою архитектуру в антропоморфных терминах. Наиболее очевидным выражением этого является сам Акрополь, где на южном крыльце Эрехтейна колонны принимают форму шести девушек, или кариатид.Витрувий, римский архитектор, говорит о том, что дорический ордер является мужским, а более сложный и тонкий ионический ордер — женским. Несомненно, в греческом сознании существовала аналогия между архитектурной формой и человеческой формой.

Древние греки видели аналогию между архитектурой и человеческой формой, что очевидно в шести кариатидах, скульптурных женских фигурах, которые служат колоннами южного крыльца Эрехтейма.

© Хавьер Гарсиа Бланко / iStockphoto

Скульптуры в Парфеноне также явно отдают дань уважения человеческому облику.

Да и афинянам в частности. Я думаю, это лучше всего выражено во фризе, украшавшем верх стен целлы, где идет длинная процессия идеализированных юношей и идеализированных девушек, идеализированных старейшин и идеализированных всадников, которые маршируют по стенам, направляясь к восточной стороне.

Шествие Парфенона обычно считается представлением Панафинейской процессии, которая проводилась каждый год в середине лета, чтобы отпраздновать день рождения богини Афины.[Процессия была частью Панафинейского, или «всеафинского» праздника, самого важного ежегодного праздника города.] В этой процессии лучшие, лучшие и самые яркие жители Афин маршировали, чтобы принести Афине тканую одежду, известную как Пеплос, который, кажется, изображен на восточном фризе здания.

На панафинейском фризе афиняне изображают себя возвышенно, возвышенно, идеализированно, претендуя на статус, который приближает их почти к уровню богов, которые сами сидят на восточном фризе.И хотя афиняне представлены почти божественными, боги на восточном фризе представлены почти как люди — они сидят, возлежат, кибитц друг с другом, они опираются друг на друга на колени, совершенно неформально ожидая кульминации этой процессии. Таким образом, разница между богами и смертными, между афинянами и олимпийцами не столько в роде, сколько в степени. Это чрезвычайно гуманистический и, возможно, даже высокомерный способ самовыражения. Представление афинян о себе как об идеализированных смертных, кажется, является посланием фриза.

Боги, ожидающие прибытия панафинейской процессии, мало чем отличаются от идущих к ним афинских смертных.

© 2000 Гризель Гонсалес и Джефф Просайз / Музей Акрополя

Формула красоты

Была ли у древнегреческих архитекторов математическая формула красоты?

Что ж, идея симметрии, гармоничного отношения одной части тела или конструкции к другой части тела или конструкции, кажется, имела первостепенное значение для греков, не только для архитекторов, но и для скульпторов.

В середине V века, когда строился Парфенон, великий скульптор Поликлет Аргосский фактически создал статую, которую мы называем Дорифор, или Копьеносец, как воплощение геометрической или математической системы пропорций. . Вполне вероятно, что греческие архитекторы также стремились к архитектурной симметрии — к какой-то формуле, некой геометрической или математической пропорциональной системе, которая позволила бы им достичь идеальной гармонии части с частью и частей с целым.

Можно ли сказать, что красота Парфенона проистекает из такой формулы?

Парфенон, как статуя, олицетворяет определенную симметрию. Его симметрия во многом зависит от соотношения 9: 4, которое присутствует в различных размерах здания — от длины стилобата [платформы, которая образует основание здания] до ширины стилобата, от ширины стилобата до высота колонны и антаблемента [верхняя часть между колоннами и крышей] вместе.Нет сомнений в том, что гармония здания, которая, несомненно, является одной из его наиболее заметных характеристик, зависит от определенной математической системы пропорций.

Поскольку мы предполагаем, что Парфенон был идеально спроектирован, мы почти вынуждены сосредоточиться на основном математическом соотношении, которое определяет дизайн. Но я думаю, что именно неровности и вариации являются наиболее интересными особенностями Парфенона и придают ему органическое качество, интуитивно интригующее для глаз.

Рождение военной победы

Как в общих чертах был запущен проект Парфенона?

За тридцать лет до того, как Перикл начал свою великую строительную программу, Акрополь был разрушен персами в 480 г. и снова в 479 г. до н. Э. после великого вторжения во главе с царем Персии Ксерксом. Были разрушены архаические храмы, в том числе находившееся в зачаточном состоянии строящееся здание под названием Старый Парфенон. В некотором смысле классический Парфенон — это реинкарнация Старого Парфенона.

Около 30 лет афиняне проводили политику агрессии против персов. Великие полководцы, такие как афинский Кимон, победили персов в сражениях, таких как Эвримедон, около 466 г. до н. Э. Афиняне захватили у персов огромную добычу. Около 449 года нам говорят, что Перикл заключил мирный договор с персами и начал строительную программу, которая должна была превратить Акрополь в жемчужину классической Греции.

Был ли Перикл полностью ответственен за Парфенон?

Перикл явно был движущей силой программы строительства, названной в его честь, но Афины были демократией, в основном благодаря политике и политике демократов, таких как сам Перикл.А для строительства зданий, которые он предлагал, ему требовалось одобрение Экклесии, собрания афинских граждан (то есть свободных взрослых афинских граждан мужского пола). Каждый памятник, каждый элемент программы строительства Перикла должен был быть одобрен Экклесией, чтобы эти здания были памятниками демократии, а не одного человека.

Афиняне были заядлыми хранителями документов. Они верили в свободу информации и публиковали информацию в виде мраморных стел или плит с надписями на вершине Акрополя.Счета Парфенона сейчас фрагментарны, но финансирование проекта, похоже, было довольно сложным. Очевидно, что использовались денежные средства, выплаченные Афинам в рамках этой рэкета защиты, которую мы называем Афинской империей, но было много других источников дохода — государственные деньги, налоговые поступления, портовые сборы и так далее. Нам сказали, что коллегии комиссаров и судьи внесли свой вклад в расходы. Нам говорят, что частные лица могут предлагать деньги, чтобы помочь оплатить определенные проекты, такие как Афина Парфенос, а также части самого здания.

Так что это не было четким политическим заявлением вроде «мы собираемся использовать военные трофеи для строительства этого великого памятника культуры».

Афинянам было важно финансировать Парфенон как афинянам, чтобы выразить широту демократической поддержки строительства.

Недолгий золотой век

Какая травма поразила Афины вскоре после завершения строительства?

В 431 г. до н.э., всего через год после того, как Парфенон был завершен и установлены его последние фронтальные скульптуры, началась Пелопоннесская война — колоссальный конфликт, в котором Афины и их союзники столкнулись со Спартой и их союзниками, война, которая, с некоторыми перерывами, продолжалась вплоть до 404 г. до н. э.C. В 404 году спартанская армия захватила Афины, и девушки-флейтисты играли, пока спартанцы разбирали городские укрепления.

Всего через два года после начала Пелопоннесской войны, всего через три года после завершения строительства Парфенона, Перикл лежал мертвым, став жертвой чумы, которая уничтожила афинское население намного больше, чем могла бы сделать любая спартанская армия.

Хотя Перикл умер всего через три года после завершения строительства Парфенона, храм просуществовал 25 веков как вершина греческой архитектуры, которую он задумал.

© Time Life Pictures / Getty Images

Примечательно, что в годы Пелопоннесской войны Афины продолжали строить на вершине Акрополя. Эрехтейм, классический храм Афины Полиас, был завершен, а храм Афины Ники был построен у входа в Акрополь.

Тем не менее, Акрополь и, в частности, Парфенон имели неоднозначную историю. В 427 или 426 году в Афинах произошло землетрясение, которое сильно ударило, сместив некоторые колонны Парфенона на несколько сантиметров.Около 295 г. афинский тиран по имени Лахарес фактически снял золото с Афины Парфенос, чтобы заплатить своим войскам. Позже в истории Акрополя Парфенон сильно пострадал и по другим причинам. [Подробности см. В «Многих жизнях» Парфенона.]

Так что Парфенон недолго прослужил венцом Афин.

Позвольте мне сказать это так: если Парфенон является окончательным выражением, мраморным воплощением афинского золотого века, этот золотой век был коротким.Афинский мир погрузился в беспорядок, хаос всего через год или два после завершения строительства Парфенона, когда началась Пелопоннесская война. И Парфенон — это монументальное свидетельство афинской власти и богатства, а также победы афинян над персами — больше не значил для афинян в конце Пелопоннесской войны то, что он значил в начале. Космические победы, которые олицетворяет Парфенон, больше не были победами Афин. Афины в 404 году были городом, терпящим поражение.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *